L'universo dei disc jockey
Negli ultimi vent'anni, gli eventi dance con DJ sono diventati un fenomeno importante nella vita notturna. Con l'aiuto delle nuove tecnologie e dei media, essi muovono le masse.
Negli ultimi vent'anni, gli eventi dance con DJ sono diventati un fenomeno importante nella vita notturna. Con l'aiuto delle nuove tecnologie e dei media, essi muovono le masse.
In un certo senso, il DJ è ancora considerato un semplice "giradischi", ma sempre più spesso il suo lavoro viene riconosciuto come un'arte a sé stante. Esistono tanti modi per creare un "mix" quanti sono gli stili musicali. Quando mette insieme pezzi di musica, l'obiettivo è quello di far fluire un ritmo o una melodia in quella successiva, portando l'ascoltatore da uno stato d'animo all'altro senza che se ne renda conto. I DJ che lavorano anche come produttori hanno raggiunto il successo internazionale. Arrangiano colonne sonore esistenti, assemblano estratti musicali, i cosiddetti campioniMescolano, aggiungono effetti e rumori auto-registrati o suoni di ogni tipo per creare i propri brani. Il loro lavoro è simile a quello di un compositore. Di solito preparano i loro brani e poi li suonano durante gli eventi, ma ci sono anche DJ che improvvisano. Questi set, mixati dal vivo e creati in concerto, vengono proposti soprattutto nei festival electro.
I puristi lavorano con i giradischi, che sono di nuovo disponibili in quasi tutti i club e consentono la manipolazione fisica dei supporti sonori. I computer portatili e le chiavette USB con ampie banche dati sonore fanno parte degli strumenti del mestiere tanto quanto le console di mixaggio e le cuffie. Anche i programmi di composizione digitale e i suoni strumentali virtuali sono strumenti importanti per i DJ produttori. Tuttavia, chi padroneggia tutti questi elementi non è automaticamente un buon DJ. Infatti, il DJ adatta la propria performance all'occasione, al locale e al pubblico. E non è tutto: il DJ è soprattutto un uomo di spettacolo. Deve avere presenza scenica, talento comunicativo, deve farsi un nome e costruirsi un pubblico abituale. Deve rispondere al suo pubblico e allo stesso tempo essere sempre al passo con i tempi, inserendo nel suo programma suoni nuovi e particolari. set incorporare. Come in ogni disciplina artistica, creatività, adattabilità e personalità sono i requisiti fondamentali per il successo.
Esplosione stilistica
Una delle origini del movimento dei DJ è la crisi petrolifera. Con l'aumento della disoccupazione nelle roccaforti automobilistiche di Detroit e Chicago negli anni '70, l'interesse per la musica soul e disco, i "genitori naturali" della musica da discoteca, è aumentato. musica house. Gradualmente, i sintetizzatori e le casse ritmiche si sono imposti sempre di più in questa musica, fino a diventare il vero e proprio nucleo di un brano. Allo stesso tempo, il gruppo Kraftwerk, ad esempio, portò all'estremo esperimenti simili in Europa, aprendo la strada a un'ampia varietà di musica associata al sintetizzatore. casa stili correlati: tutto ciò che può essere riassunto nel termine collettivo elettro può essere riassunto come segue. I pionieri sono stati i DJ di Berlino, Svezia e Olanda, che ancora oggi sono all'avanguardia in molti sviluppi.
Oggi c'è una vera e propria esplosione stilistica che sta abbattendo tutti i confini di genere. Molti DJ non si basano solo sulle sonorità electro, ma attingono a tutti i tipi di stili, spesso anche remoti. Questo significa che i risultati sfidano le etichette e in un certo senso "digeriscono" tutti i fenomeni sonori attuali. Tutto è possibile, purché il pubblico sia d'accordo. Nella maggior parte degli eventi, la cosa più importante è che il DJ incoraggi la gente a ballare. Per questo deve attenersi a tempi molto rigidi, per quanto possa essere libero sotto altri aspetti: 140 BPM per la dubstep, 175 BPM per la drum'n bass, ecc.
Formazione laterale
Di fronte al rapido sviluppo e cambiamento delle scene e degli stili, la formazione è in ritardo. Esistono corsi per la musica assistita dal computer, oltre ai "classici" programmi di formazione per compositori o ingegneri del suono. Nella Svizzera francese, la Swiss DJ School gestita da Djerem a Losanna è attualmente l'unica che prepara specificamente gli studenti al lavoro di DJ. Nella Svizzera tedesca, diversi organizzatori privati offrono workshop, lezioni di gruppo e individuali. A Basilea esiste una scuola specifica per DJ. Vengono trattati i temi della selezione dello stile, della costruzione del repertorio, della comunicazione e della creazione di reti. All'Università delle Arti di Berna, Dipartimento Pop & Rock, la cultura dei DJ fa parte del modulo CAS Performance, Production & Publishing.
Con o senza formazione, ci sono molti DJ professionisti o semi-professionisti, ma solo pochi riescono a calcare i palcoscenici internazionali. Molti sbarcano il lunario solo con lavori secondari o altre occupazioni principali.
Situazione giuridica precaria
Se si vuole remixare un brano o utilizzare parti di un brano esistente, è necessario il consenso del titolare dei diritti. Una volta ottenuto, si può partecipare ai profitti del brano appena creato come arrangiatore o produttore. Tuttavia, Nicolas Pont, avvocato della Suisa, sottolinea che solo pochi DJ presentano un elenco dei brani utilizzati e che in genere è difficile istituire un sistema di controllo. Tuttavia, Suisa ha recentemente installato in sessanta locali delle "hit box" con un sistema di riconoscimento dei brani suonati.