Musica da vedere

La musica dei film è strana. Se vi chiedono della musica subito dopo essere andati al cinema, di solito non sapete cosa avete ascoltato. D'altra parte, e immaginiamo per un momento Suonami la canzone della morte Quando si ascolta la musica da film, alcuni suoni evocano immediatamente immagini viste anni, a volte decenni fa. La profonda ambivalenza della musica da film è evidente anche in altri ambiti: I suoni non devono essere né troppo economici o kitsch per accompagnare le immagini, né troppo indipendenti. Thomas Meyer riporta nel libro di quasi 400 pagine del Antologia della musica da film svizzera 1923-2012 delle musiche di Arthur Honegger per i film Rapt (1934), Il demone dell'Himalaya (1935) e Farinet (1938). Il riassunto di Meyer è preoccupante per l'amante della musica: "Forse la musica di Honegger era semplicemente troppo originale per il film svizzero. L'originalità è una qualità difficile. Porta a un problema estetico che si nota sempre in questi tre film: la musica è sopra l'immagine - e non nell'immagine. Porta via l'attenzione dello spettatore, crea distanza, apre la vista a una contemplazione intelligente, fa rabbrividire lo spettatore, ma non lo invita a identificarsi e non lo incanala nei sentimenti dei protagonisti." (S. 89)

Gli infruttuosi tuffi di Honegger nel bagaglio di trucchi dell'alta arte della composizione non sono stati certo gli unici contributi alla musica da film svizzera. L'antologia, realizzata grazie alla Fondation Suisa, documenta su tre CD e un DVD una ricca selezione di direzioni diverse. Ci sono i colleghi compositori di Honegger, ad esempio Bruno Spoerri, che viene presentato sei volte nel DVD. A La MaggiaSpoerri ha contribuito alla musica elettronica del film sperimentale di Kurt Aeschbacher del 1970, che mostra varie inquadrature dell'acqua, che raddoppia acusticamente i rumori di gocciolamento, ma riflette anche gli stati energetici dell'acqua, come lo scorrere o il ristagno. Mathias Spohr, curatore dell'antologia completa, sottolinea la diversità, il "coro polifonico" della musica da film svizzera. L'ampiezza e lo sviluppo particolare sono davvero notevoli, e vanno dalla musica strumentale dei primi anni Venti ai primi generatori di suono elettrici (Ondes Martenot, Trautonium) e ai moderni progetti sonori. Il contesto storico-culturale, che Bruno Spoerri descrive in modo vivido e impressionante, si rivela particolarmente fecondo. Tra questi, l'avvento del film sonoro, che ha reso disoccupati molti musicisti svizzeri. E comprende anche approfondimenti sul cinema zurighese degli anni Venti e Trenta. Alcune pubblicità di Orange e Migros sono un po' discutibili, non convincono né per il contenuto né per la musica. Ma si tratta di dettagli secondari. L'antologia, accuratamente curata, rimane di grande valore non solo per la rara specie dei ricercatori di musica da film.

Mathias Spohr, Anthologie Schweizer Filmmusik 1923-2012, cofanetto con tre CD audio, un DVD e un libro (396 p.), a cura di Mathias Spohr, in tedesco, francese, italiano e inglese, copertina rigida, Fr. 69.00, Chronos Verlag, Zurigo 2015, ISBN 978-3-0340-1265-2