Sacro 2 x 2

Il 29 maggio 2013 ricorre l'anniversario della prima mondiale del balletto di Stravinskij Le Sacre du printemps per la centesima volta. Ora ci sono due nuove registrazioni di questo pezzo, un tempo scandaloso, da parte delle orchestre sinfoniche svizzere di Zurigo e Basilea che meritano di essere ascoltate - ed entrambe hanno qualcosa di speciale da offrire.

David Zinman ha trovato negli archivi della Fondazione Paul Sacher l'autografo della versione originale, diretta dal suo maestro Pierre Monteux a Parigi nel 1913. Nel doppio CD di Zurigo, corredato da un dettagliato libretto, la versione originale è accostata a quella definitiva autorizzata dal compositore nel 1967. In una conversazione rivelatrice con il giornalista Andreas Müller-Crepon, Zinman spiega le differenze, che riguardano soprattutto la strumentazione. Tuttavia, sono quasi solo le sottigliezze a distinguere la versione originale da quella rivista. L'inizio con il fagotto francese, con la sua scala più stretta, al posto del fagotto tedesco è uno dei più sorprendenti: lo strumento suona quasi come un sassofono soprano. L'alterazione della discesa della linea nel tema ripetuto fu ovviamente un errore di scrittura da parte di Stravinsky. Nel complesso, la prima versione appare un po' meno brutale. Le miscele di colori sono più sottili. Le crome degli archi nel Danza delle ragazze sono suonati con colpi alternati, il che attenua un po' l'asprezza - ma si tratta di sfumature. Nella potente interpretazione di David Zinman Le Sacre du printemps un'esplosione di colori in entrambe le versioni. I ritmi arcaici sono celebrati con grande vigore.

Stravinsky: Sacre x 2 (Ricostruzione del 1913 + Versione finale del 1967). Orchestra della Tonhalle di Zurigo; David Zinman, direttore. RCA Red Seal 88843095462 (2 CD)

Sotto la direzione di Dennis Russell Davies, l'Orchestra Sinfonica di Basilea fa rivivere la musica inedita di Stravinsky in modo sensuale e vivido. Il Il gioco del rapimento nella prima parte ha un carattere animalesco. Nella Danza della terra le figure in filigrana dei violini e delle trombe sono ancora udibili nei potenti tutti orchestrali. Solo quando i fiati e gli archi suonano insieme, la precisione ne risente. E il riverbero dei timpani e della grancassa sembra complessivamente troppo massiccio. La versione per pianoforte a quattro mani, qui inclusa come bonus, mostra con quanta semplicità Stravinsky abbia costruito il complesso lavoro con ostinati e ripetizioni. Ma è più interessante per i musicologi, poiché la musica del balletto dispiega il suo fascino per l'ascoltatore proprio attraverso la strumentazione e i diversi colori tonali. Nel fortissimo, il pianoforte a coda suonato da Dennis Russel Davies e Maki Namekawa suona duro e forzato. La forza ritmica e inquietante del suono orchestrale non si percepisce qui.