Raggi X? Un musicista?

Chiunque pensi per la prima volta alle possibilità diagnostiche dei raggi radioattivi quando sente il nome di Julius Röntgen non ha del tutto torto. Il pianista e compositore tedesco-olandese (*1855 a Lipsia, †1932 a Utrecht) era imparentato alla lontana con il fisico Wilhelm Conrad Röntgen (1845-1923). Il figlio minore di Julius Röntgen, Joachim, lavorò come concertatore del Teatro Comunale di Winterthur dal 1928 e fu primo violino nell'Orchestra del Festival di Lucerna sotto Toscanini nel 1938/39.

Come compositore, Julius Röntgen emerse dalla scuola conservatrice di Lipsia e fu associato a Brahms, ma assorbì anche le influenze di Grieg, Reger e Debussy. Scrisse 21 sinfonie, 14 concerti, due opere, oltre a canzoni e musica da camera. Le sue composizioni sono state recentemente riscoperte. Le sinfonie 3, 8, 15 e 18 e i concerti per violino, violoncello e pianoforte sono già disponibili in nove CD (tutti su cpo).

Ora il Trio d'archi di Offenburg ha registrato gli ultimi trii per archi di Röntgen. Il violoncellista Martin Merker, da molti anni attivo anche come violoncellista della Camerata Bern, scrive nel testo informativo del libretto: "Julius Röntgen compose i trii per archi esclusivamente per suonare con i suoi figli nella cerchia familiare, con il compositore stesso che assumeva la parte della viola".

Sono stati registrati i seguenti dati Trii I nn. 13-16 degli anni 1925-1930 sono stilisticamente fuori dal loro tempo, lontani dall'armonia dissonante o addirittura atonale, ma non appaiono mai noiosi o addirittura triti. Sono tutte composizioni di alto livello tecnico e artistico. Röntgen disponeva anche di tecniche compositive più recenti, come dimostrano le sue ultime opere, in cui sperimenta l'atonalità, la bitonalità e le influenze del jazz. Tuttavia, queste tecniche non sono utilizzate nei trii per archi.

Il Trio n. 13 in la maggiore (1925) suona un po' come Schubert, Mendelssohn e Brahms - anche se senza reminiscenze stilistiche dirette. Nel Trio n. 14 in do minore (1928), il tono stesso di Röntgen diventa più chiaro, un'esplorazione delicata e originale delle possibilità armoniche e strutturali inesplorate della musica tardo-romantica. Il Trio n. 15 Do diesis minore (1929) fu scritto durante un viaggio in auto di cinque settimane che Röntgen fece con la famiglia attraverso la Svizzera. Il "Finale automobilistico: Allegro energico" incorpora gli incidenti di Reichenbach e Meiringen. Il Trio n. 16 in do diesis minore (1930) corona la sua opera per questa strumentazione per profondità espressiva e omogeneità stilistica.

Il Trio d'archi di Offenburg ha registrato queste opere in modo emotivamente toccante, oltre che tonalmente e tecnicamente sofisticato, dimostrando che l'incontro con la musica di Röntgen può essere un'esperienza ancora oggi.