Poesia sonora ombrosa

"Creare microstrutture complesse, lavorare con frammenti di un mondo frammentario che si uniscono per formare nuovi conglomerati sonori che possono aprire nuove esperienze e prospettive per il pubblico". Queste sono le premesse compositive di René Wohlhauser, un artista interdisciplinare attivo come compositore, improvvisatore, pianista, baritono, insegnante di musica, teorico e scrittore. Il poliedrico artista, che insegna all'Accademia di Musica di Basilea, ha ora registrato uno dei suoi cicli di opere centrali con il proprio ensemble: Il ciclo di Marakra (2006-2011) - inizio con successo della "Wohlhauser Edition" su etichetta Neos.

Titoli come mira schinak, 'Srang, Sokrak e Caritina sembrano esoterici per esotici, ma si basano sul fatto che questi pezzi sono basati sulla poesia sonora (prodotta internamente, ovviamente). Essi sovrascrivono la musica con una notevole chiarezza di dizione. Webern e Scelsi sembrano aver ispirato Wohlhauser in egual misura.

L'impegno costruttivo caratterizza i brani per soprano, baritono, flauto, clarinetto, violino, violoncello, pianoforte e percussioni (in varie combinazioni tra assolo e ensemble completo), così come gli aspetti del fugace e del momentaneo, che conducono la musica in direzioni sempre nuove, perché i singoli elementi possono acquisire un proprio slancio produttivo in qualsiasi momento.

L'"esplorazione delle dimensioni profonde del suono" è l'obiettivo dichiarato dell'estetica di Wohlhauser, che si presenta come rumorosa, stazionaria o virtuosa e può anche essere incentrata sulla pura produzione sonora. Molto importante per l'effetto di queste sonorità è il soprano non agitato di Christine Simolka, che trasporta l'ascoltatore verso la Codice Marakra 2, il culmine drammatico e il punto finale del ciclo, dove il linguaggio fantastico di Wohlhauser si condensa in significati ingannevoli.