Opere corali di Marten Jansson
Sembra esserci un grande bisogno di nuova musica corale diatonicamente orientata, cantabile e melodiosa. Soprattutto nel Nord Europa, compaiono sempre più spesso compositori che soddisfano questa esigenza.
Come in ogni area stilistica, anche qui ci sono cose migliori e cose peggiori. I brani di Mårten Jansson appartengono chiaramente alla prima categoria. Bärenreiter-Verlag ne ha pubblicati tre in una presentazione attraente.
Non temere per coro femminile a cinque voci convince per il suo movimento filigranato e sempre trasparente con il più semplice dei motivi, che continua a svolgersi dopo un inizio ostinato. L'intero spazio sonoro accessibile alle voci femminili è abilmente utilizzato. Il brano non è proprio facile, soprattutto nella parte melodica del soprano ci sono a volte grandi salti (che però sono sempre armonicamente ammortizzati), e un do acuto è imperativo. Jansson deve fare i conti anche con le voci di contralto estremamente basse, ma è abbastanza intelligente da offrire soluzioni di tipo "cioè". Il brano, che si basa sul testo di Isaia "Non temere, io sono con te", rimane armonicamente all'interno di un quadro leggermente esteso di do minore, con una trasfigurazione in do maggiore alla fine del brano.
In modo molto simile Maria (IV) per coro misto a quattro voci, anche se il soprano è diviso per lunghi tratti. La tonalità di mi bemolle minore viene presto abbandonata per passare a quella di mi minore attraverso varie tappe, spesso per mezzo di percorsi cromatici (e facilmente realizzabili grazie all'elaborata conduzione delle voci). Anche in questo brano il soprano è la voce più impegnativa dal punto di vista melodico, mentre le altre si dividono il compito di fornire le basi armoniche. Questa musica richiede un coro ben intonato e tonalmente equilibrato, che sia anche allenato all'uso di armonie estese. Il brano è proposto in due versioni linguistiche, l'originale svedese e l'inglese. Il testo è una sorta di poema mariano moderno, quindi è accessibile anche ai cori protestanti che hanno difficoltà con le tradizionali devozioni mariane cattoliche.
La sepoltura dei direttori di coro pone un accento leggermente diverso: dopo un inizio monofonico e folkloristico del tenore, subentra un coro maschile dal suono pieno, che viene poi completato dal coro femminile. Questo brano richiede un coro uniforme e non troppo piccolo. Anche in questo caso, le gamme esterne sono sfruttate appieno (soprano alto fino a b"; basso basso fino a B, con ossia) e possono essere ulteriormente ampliate da due cori femminili opzionali (soprano fino a d"'). Ciò che mi piace di questo brano è anche il fatto che la tonalità di Fa maggiore non viene sfruttata eccessivamente, ma è vivacizzata da altre regioni tonali. Il testo inglese dello scrittore vittoriano Thomas Hardy racconta la storia di un direttore di coro che viene sepolto senza musica, contro la sua volontà e su istigazione del vicario - al quale la notte successiva appare una "Banda di Angeli" che suona musica sotto la direzione del defunto direttore di coro. Diversi versi del testo liturgico del requiem sono integrati in questo brano.
Mårten Jansson, Fear thou not per coro SSMAA, partitura corale, BA 7411, € 3,95, Bärenreiter, Kassel 2014
id., Maria (IV), per coro SATB, BA 7412, € 3,95
id., The Choirmaster's Burial, per coro SSATBB, BA 7413, € 5,95
