Accoppiare l'udito con il visibile

Nel suo libro "Scene da concerto", Christa Brüstle si addentra in un terreno largamente inesplorato, dove i fenomeni acustici e visivi si sovrappongono.

Foto: Viktor Lugovskoy - Fotolia.com

"Il visibile, esso stesso ipostasi della musica, era ora in grado di emettere emanazioni musicali". Dieter Schnebel ha scritto questa frase erudita, che porta al centro dell'indagine di Christa Brüstle. Fondamentalmente, si tratta dell'inclusione del visivo, ben lontano dall'opera o dal teatro musicale, sia chiaro. Scene da concerto, il titolo dell'ampio trattato, è in definitiva più che altro una soluzione imbarazzante. Non si parla infatti solo del "Teatro strumentale" di Mauricio Kagel o dei rituali concertistici di Hans-Joachim Hespos, ma anche di molte variazioni visivo-acustiche lontane dai podi orchestrali o degli ensemble. Vengono discusse le installazioni di Christina Kubisch, le performance corporee dell'australiana Stelarc e una rappresentazione dell'"Event-Partitur" di George Brecht a cui Brüstle ha assistito nei cortili di Berlino. Igname d'acqua (1959-63).

Ci si chiede se l'area tematica non sia troppo vasta, se possa trovare un posto significativo in un libro. Brüstle risponde in modo affermativo a quest'ultima domanda, e quindi richiede al lettore di fare una bella deviazione. Data l'incompatibilità dei fenomeni, la loro presentazione cronologica non è proprio adatta. In particolare, l'introduzione, che tratta la fase strettamente seriale dei primi anni Cinquanta, non convince. L'estensione dei parametri seriali alle proprietà spaziali tocca il tema del "movimento" accennato nel sottotitolo del libro. Ma l'avanguardia degli anni Cinquanta sembra avere (ancora) poco a che fare con l'integrazione del visibile, che è aumentata in modo esplosivo nel corso dello "sfilacciamento delle arti" degli anni Sessanta.

Brüstle entra nel vivo con il "Teatro strumentale" di Mauricio Kagel, anche se qui c'è meno bisogno di ricerca rispetto a "Wandelkonzerte", "Interaktion in Konzert und Klangkunst" o "Musik mit Bild - Videokonzerte", gli argomenti conclusivi della presentazione. I videoconcerti da soli hanno acquisito un'importanza enorme, soprattutto a partire dagli anni Novanta. Brüstle utilizza il video di Carola Bauckholt per In un ambiente familiare III per video, violoncello e pianoforte (preparato) (1994) dimostra le numerose combinazioni possibili tra l'udibile e il visibile, che consentono raddoppi visivi dell'acustico, nonché episodi surreali o l'attrito della musica con il visibile. Ulteriori escursioni nell'arte multimediale di Erwin Stache e Susanne Stelzenbach dimostrano quanto confuse, persino diffuse, possano essere le relazioni nella sola videoarte.

Brüstle non riesce a gestire una tale proliferazione tematica nel suo approccio fondamentale. Si occupa di molte opere solo a grandi linee, più a livello descrittivo che interpretativo. In questo senso, il tomo di 400 pagine Scene da concerto è diventato più un'opulenta raccolta di materiale che un facilitatore di accesso alla multimedialità artistica. Tuttavia, il coraggio di Brüstle nell'avventurarsi in questo terreno largamente inesplorato rimane incondizionato.

Image

Christa Brüstle: Scene da concerto. Movimento, performance, media. Musik zwischen performativer Expansion und medialer Integration 1950-2000, (=Beihefte zum Archiv für Musikwissenschaft, Vol. 73), 413 p., € 78,00, Franz Steiner Verlag, Stuttgart 2013, ISBN 978-3-515-10397-8

Anche lei può essere interessato