Costellazioni insidiose

La musicologia tradizionale potrebbe essere allarmata dal fatto che sempre più pubblicazioni provenienti dal campo degli studi culturali stanno affollando il mercato. La musica come potenza occupante. Sulla storia della musica e delle emozioni nell'epoca delle guerre mondiali non è dedicato alle strutture dell'opera o ai singoli compositori nel modo collaudato delle biografie. Il libro raccoglie invece saggi sulla musica nei campi di concentramento, sugli sforzi di denazificazione francesi dopo il 1945 e sulle terribili attività dell'Orchestra Filarmonica di Berlino nel periodo precedente. Argomenti così eterogenei non facilitano certo la lettura. Il pericolo di essere sfilacciati è poi aggravato dall'effetto "emozionale" dei suoni, a cui si accenna già nel sottotitolo e a cui gli studi culturali sono ovviamente particolarmente interessati. Secondo la filosofa Martha Nussbaum, è indiscutibile che "la musica ha un legame profondo con la nostra vita emotiva". Ma allo stesso tempo ammette: "Ma la natura di questa relazione è difficile da descrivere".

Le conseguenze musicali ed emotive non sono calcolabili per filosofi, governanti o occupanti. Né i nazionalsocialisti né i francesi, che cercarono di stabilizzare la Germania con l'aiuto della musica anche dopo il 1918, avevano una specifica strategia musicale-estetica o musicale-politica. Stephanie Kleiner analizza l'occupazione francese della Renania dopo la Prima guerra mondiale. Da un lato, le esecuzioni delle opere di Richard Wagner Rheingold articolato un'appropriazione offensiva del Reno come confine francese. D'altra parte, era chiaro agli occupanti francesi che la stabilizzazione a lungo termine dell'area poteva essere raggiunta solo attraverso un riavvicinamento culturale tra gli occupanti e gli occupati, in altre parole: solo attraverso un sentimento per la sensibilità della gente del posto. Un'appropriazione (o addirittura un'eliminazione) troppo offensiva della cultura tedesca avrebbe potuto portare a una lotta partigiana.

Tutti i saggi, suddivisi in tre capitoli intitolati "La musica come strumento di occupazione", "La musica minacciata - la minaccia della musica" e "Le risposte musicali alla guerra e all'occupazione", fanno luce su un tema importante nella storia delle mentalità. Certo, in alcuni casi sarebbe stata utile una maggiore focalizzazione delle domande. Ad esempio, la separazione tra la sfera "popolare" e quella "elitaria" è stata ampiamente ignorata. Una lodevole eccezione è rappresentata dal testo di Michael Walter Lili Marleen. Egemonia germanica o bottino di guerra? La canzone è stata trasmessa da diverse stazioni radio militari tedesche. Lili Marleen fu trasmesso con grande impatto a Belgrado e soprattutto in Nord Africa durante la guerra. La canzone ebbe un ampio riscontro, poiché colmava anche il "vuoto erotico" dei soldati tedeschi al fronte. Poiché la canzone ebbe un grande riscontro anche presso gli americani e gli inglesi, Walter conclude che il soldato potrebbe apparentemente essere più importante dell'atteggiamento politico-nazionale. In ogni caso Lili Marleen una codifica multipla musicale che è altrettanto insidiosa per i detentori del potere e gli occupanti quanto per i rappresentanti degli studi culturali.

La musica come potenza occupante. Sulla storia della musica e delle emozioni nell'epoca delle guerre mondiali, a cura di Sarah Zalfen e Sven Oliver Müller, 336 p., Euro 32,80, transcript Verlag, Bielefeld 2012