Laura e Luzius Schuler

Laura, 1987, violino
Luzius, 1989, pianoforte

Hanspeter Künzler: Presto avrete un concerto insieme. All'inizio di marzo. È l'inizio di un nuovo progetto?
LUZIUS Il concerto si terrà a Poschiavo, Puschlav, in una chiesa. Laura ci è stata spesso di recente e abbiamo pensato che sarebbe stato emozionante fare qualcosa con organo e violino in una chiesa. È stata una buona idea. La chiesa è poco frequentata e lavorare lì si è rivelato davvero emozionante. Ci siamo incontrati lì due volte per alcuni giorni e abbiamo scoperto qualcosa di nuovo per noi attraverso l'improvvisazione. Suonare in uno spazio così grande con uno strumento così grande, l'organo, è emozionante.

Abbiamo iniziato un processo e abbiamo riflettuto molto sul fatto che non volevamo comporre perché avrebbe tolto qualcosa all'immediatezza dell'interazione tra noi e che ci saremmo trovati direttamente coinvolti o intervenuti nel suono. Poi abbiamo iniziato a praticare l'improvvisazione, per così dire, e questo si è trasformato in una sorta di pezzo. Ora è il momento di registrarli. Questo avverrà durante questa settimana di marzo, quando faremo anche un concerto. È una collaborazione tra noi due, che facciamo per la prima volta. Abbiamo avuto una band con un bassista per un periodo relativamente lungo, ma ora si è un po' addormentata.

LAURA Non abbiamo mai detto che ci saremmo fermati. Semplicemente c'erano altre priorità.

Fare musica come fratelli - è in qualche modo diverso dal fare musica con altre persone con cui sei stato in una band per 2 o 3 anni?
LAURA Per come l'ho vissuta io - probabilmente è diversa per tutti i fratelli - direi che all'inizio è stata quasi un ostacolo. Ovviamente ci conoscevamo molto bene, ma c'erano molte dinamiche tra fratelli che a volte possono essere d'ostacolo. Ma nei momenti positivi può essere davvero fantastico. Al momento, abbiamo solo momenti positivi. Siamo cresciuti, ci siamo liberati delle nostre corna e siamo riusciti a lasciarci alle spalle certi ego.

LUZIUS La vedo in modo simile. Abbiamo entrambi tanti progetti alle spalle, band che si sono avvicendate, abbiamo acquisito molta esperienza e ci siamo resi conto che ci sono componenti interpersonali che possono essere applicate all'essere fratelli. È lì che ho capito che vale la pena affrontare le cose. Se ti rendi conto che c'è qualcosa nella stanza che ci impedisce di fare musica liberamente, è importante affrontarlo. Oppure si crea un ambiente in cui gli aspetti interpersonali influenzano la musica. Ho la sensazione che le relazioni personali strette possano avere un effetto molto stimolante e positivo sul processo creativo.

LAURA Penso che anche per noi sia la stessa cosa, siamo cresciuti con la stessa musica per molti anni...

 

E questo è stato?
LAURA In sintesi, musica rinascimentale del primo barocco e musica popolare dell'Europa orientale.

I genitori lo suonavano? E il padre costruiva anche gli strumenti, se ho letto bene.
LAURA Esattamente. Quindi abbiamo un terreno comune quando improvvisiamo. Certamente stiamo anche cercando di emanciparci. Come ha già detto Luzi, vogliamo sviluppare nuova musica per questo nuovo progetto. Forse c'è anche il rischio di cadere nei cliché se si hanno troppi punti in comune. Ma è sicuramente una buona base.

Quanti anni avevate quando avete suonato insieme per la prima volta?
LAURA Da bambino, fin dall'inizio.

Quando ha iniziato a suonare il violino?
LAURA Avevo sette anni.

E tu, Luzius?
LUZIUS Probabilmente la stessa età. Sette o otto, qualcosa del genere. Pianoforte. Da bambini forse facevamo musica di tanto in tanto. Ma poi credo che ci sia stato un periodo piuttosto difficile. Ho iniziato gli studi professionali e si è estremamente egocentrici. Per me è stata una lotta tra l'ambizione e la sensazione di non essere abbastanza bravo. È stato un periodo relativamente lungo. È così che si fanno gli studi e poi le prime esperienze professionali.

C'è voluto poi un periodo relativamente lungo prima che potessi essere coinvolto nel fare musica con Laura in un contesto familiare. Ho la sensazione che sia stata la prima volta, con la band Esche, che siamo riusciti a incontrarci davvero come individui e personalità musicali. Prima di allora non era successo perché Laura era stata all'estero per un periodo relativamente lungo, stava facendo un master ed era legata alla scena. E io avevo le mie cose. È stato un arco relativamente lungo fino a questo punto.

Con il trio Esche, la bassista Lisa Hoppe è stata una sorta di arbitro o di ponte tra di voi?
LAURA Hmmm. In certe situazioni sì, a volte era Luzi, a volte ero io. Avevamo una dinamica a tre relativamente equilibrata. Dicevamo sempre: C'è il fronte dei fratelli, il fronte femminile e il fronte della sezione ritmica. La situazione poteva cambiare in modo dinamico. E sì, quando penso a Esche, quello che Luzius e io stiamo facendo ora, prendendoci il tempo di sviluppare la musica insieme, anche dal punto di vista compositivo, è qualcosa che avrei sempre desiderato per Esche.

L'immersione. È quello che vorrei per tutte le band di oggi, ma non è sempre realistico. È bello quando si ha tempo e non tutti i membri del gruppo hanno un'idea. Per me, una cosa del genere non ha mai la stessa potenza musicale di qualcosa che hai sviluppato come collettivo. Il fatto che io abbia lasciato un po' andare la band, Esche, probabilmente ha avuto a che fare con il fatto che non era così appagante dal punto di vista musicale - a meno che non improvvisassimo. L'improvvisazione ha sempre funzionato bene.

Nelle vostre composizioni, come credo di poter dedurre dai vari testi di Bandcamp, l'improvvisazione occupa una posizione importante. Presumo che la ragione sia proprio questa: che avete spazio per riunirvi.
LAURA Esattamente. È proprio il caso del mio quartetto.

Ho letto in una sua intervista che a 15 anni ne aveva abbastanza del violino e che poi ha scoperto altre cose nel club giovanile, non ultima l'improvvisazione.
LAURA È così. Abbiamo formato una band, abbiamo iniziato con la musica folk dell'Europa dell'Est e poi abbiamo fatto anche canzoni nostre. Poi ho attraversato una fase in cui ho viaggiato molto. Ho comprato una chitarra e sono andata in Sud America, ho suonato il djembe e ho scritto testi in spagnolo. Credo che se non avessi iniziato a studiare jazz allora, non sarei finito dove sono ora.

Ha avuto dei modelli di riferimento per il violino jazz?
LAURA Ho preso i miei studi molto seriamente. In realtà ho iniziato ad ascoltare il jazz solo durante gli studi. L'ho messo molto al di sopra di me stessa. Oggi mi piace molto ascoltare Coltrane o qualcosa di simile, riesco ancora a sentire l'energia, ma non è quello che mi definisce. Ma questo è un altro discorso, i pro e i contro dello studio della musica. Direi che se i miei studi fossero stati più ampi, avrei potuto risparmiarmi qualche deviazione. Ma forse non è affatto vero. Ora sono semplicemente dove sono.

Luzius, hai attraversato una fase simile con il pianoforte, una specie di fase punk?
LUZIUS Probabilmente meno. Anche se c'è stata una fase della mia vita in cui mi sono immerso nella cultura giovanile alternativa di Langenthal, tra i 15 e i 19 anni, dove ho seguito Laura. Ma in realtà il pianoforte è sempre stato un compagno per me. Alle scuole medie ho cambiato insegnante e sono andata da uno che all'epoca studiava pianoforte jazz a Berna. Ho dei ricordi davvero formativi: in una mansarda suonava per me i tesori del piano jazz, le armonie. Imparavo qualcosa di nuovo ogni settimana.

Dovevo essere uno studente davvero piacevole, perché mi esercitavo davvero. Ero motivato. Ma non pensavo di farlo a livello professionale. Fino alla fine degli esami di maturità, avevo la sensazione di dover studiare biologia o chimica o qualcosa del genere. Un giorno l'insegnante mi ha detto: c'è una finestra aperta per il corso di laurea professionale a Berna, così ho fatto domanda e, con mio grande stupore, ho ottenuto subito un posto. Ma poi mi ci è voluto almeno un baccalaureato per avere un'idea di cosa potesse significare essere un musicista che si sviluppa per tutta la vita. Guardando indietro, non avrei mai potuto immaginare di essere dove sono ora. Tuttavia, l'idea di lavorare a una visione solista mi è venuta solo due o tre anni fa.

Quando avevate 20 anni, avete parlato delle vostre scoperte musicali?
LAURA Eravamo in un momento diverso. Non ho fatto lo stesso passaggio di Luzi dalla scuola secondaria all'università. Ho fatto prima un apprendistato come infermiera in una casa di riposo. Poi ho dovuto emanciparmi un po' per andare all'università. Prima ho fatto un corso preliminare di due anni. All'epoca suonavo già in un gruppo, facevo molti concerti. Avevo già molte cose in ballo al di fuori della scuola, ma non il jazz. Ho dovuto quasi costringermi a studiare, e questo ha funzionato perché sono molto laborioso, disciplinato e metto le cose al di sopra di me stesso. Di conseguenza, credo che ci sia stato un po' di distacco tra me e Luzi.

Mi sembrava che per Luzi fosse sempre tutto così facile, mentre io facevo davvero fatica. Forse c'entrava anche il fatto che io sono una donna e Luzi un uomo e tutte le differenze di genere, e poi c'è il violino e tutti i commenti stupidi degli insegnanti. Per questo mi è sempre stato chiaro che se avessi fatto un master sarei andata all'estero. Così sono andata in Scandinavia per due anni. È stato fantastico. Soprattutto, lì ho improvvisato liberamente. Ma è stato anche il momento in cui è nata Esche. Ho la sensazione che lo scambio musicale tra noi due sia iniziato solo allora. Prima di allora avevamo realtà diverse.

Qual è stata la costellazione che ha portato alla fondazione di Esche?
LAURA Tutto è iniziato quando ho ricevuto una borsa di studio Friedl Wald. Ogni anno vengono selezionati alcuni studenti che frequentano l'ultimo anno della laurea triennale. Possono fare un'audizione e ricevere 15.000 franchi. Sono stato nominato, avevo bisogno di un gruppo per l'audizione e ho chiesto a Luzi e Lisa. Non ci ho pensato molto: avevo solo bisogno di bravi musicisti.

LUZIUS Io stesso ero ancora inesperto su come affrontare una cosa del genere. Suonare insieme per la prima volta. Gli anni successivi con la band sono stati entusiasmanti. All'epoca, per me era l'unico gruppo di lavoro in cui c'era un tale scambio creativo per un periodo di tempo più lungo, in cui tutti erano coinvolti. Si trattava di trovare compromessi e di armonizzare le nostre esigenze in termini di idee musicali. A posteriori, l'ho trovato un processo molto arricchente, perché mi sono confrontato con altri modi di pensare la musica.

Ma c'è stata anche una forte perdita di energia dovuta allo sfregamento. Trovare un consenso a volte non è facile. Il fatto che il gruppo fosse un po' ostico è sempre stato parte integrante della band, ma avete condiviso molti momenti piacevoli. Abbiamo viaggiato molto, tour assolutamente fai-da-te, Germania diverse volte, Scandinavia, posti a caso. Ho imparato molto facendo cose del genere insieme, tenendo duro. Soprattutto quando non viene molta gente, o quando la gente è sospettosa nei nostri confronti. Con Esche ho potuto soddisfare un'esigenza sperimentale che non ero in grado di soddisfare negli altri progetti.

Quindi Esche non è stato solo un esperimento musicale, per così dire, ma anche un esperimento di comunicazione? E dato che vi conoscevate così bene da quando siete cresciuti, è stato più facile e più difficile allo stesso tempo...
LAURA Esattamente. È stato molto intenso dal punto di vista emotivo. A volte c'erano delle lacrime. Ma anche euforia. Devo dire che Lisa mi ha insegnato molto sulla comunicazione. Ha notato meccanismi familiari radicati. Per esempio, diceva sempre che la interrompevo, cosa che credo di aver fatto sempre meno. A volte le cose di cui non ci si rende conto...

Quanto tempo intercorre tra Esche e questi concerti in duo?
LAURA L'ultimo concerto di Esche è stato nel maggio 2021 al Festival Jazz di Sciaffusa ...

Quello che fate entrambi è incredibilmente ampio. A volte non ti senti un po' perso? Non sapete più dov'è la vostra testa?
LUZIUS Credo di avere le mie nicchie di riferimento. Quando creo musica, per esempio ora con Laura, mi rendo conto che all'inizio si investe molto tempo per creare una struttura. Ci sono molte discussioni su come e cosa potrebbe essere la musica. Questo progetto, per esempio, lo associo fortemente al luogo di Poschiavo, a qualcosa di arcaico, al mondo delle montagne. Vedo delle trame che associo al suono dell'organo o delle montagne e creo qualcosa come un quadro emotivo per me stesso. Poi posso decidere con relativa facilità cosa ci sta bene e cosa no. Al momento sono coinvolto in diverse produzioni che procedono in parallelo. Non si può evitare di trovare una fase intermedia astratta.

LAURA La penso allo stesso modo. Abbiamo anche progetti diversi. Tutti hanno un proprio linguaggio chiaro, dal punto di vista visivo, artistico e musicale. Quello che mi piace molto del duo attuale è che all'inizio abbiamo improvvisato, registrato molto, iniziato molto, discusso di ciò che ci piaceva e di ciò che non ci piaceva. E siamo sempre stati d'accordo su dove volevamo andare. Il progetto è nato in modo molto organico. Deve essere così. Non deve essere qualcosa di pensato in stile "dopotutto potrei farlo". È per questo che ha la sua forza, la sua espressione.

Una domanda per Laura. Ho trovato una sua citazione nel Bund: "Vorrei essere irragionevole, ma non lo sono". La musica non è forse un mezzo per scavalcare la ragione?
LAURA Non intendevo necessariamente la ragione. Intendevo piuttosto il senso comune di essere buoni, di voler essere il più possibile buoni. Non restare a letto la mattina, restare in pigiama fino alle 12, bere caffè fino alle 2 e leggere il giornale alle 3. L'intervista risale a due anni fa. Ho la sensazione di essere abbastanza bravo anche in questo.

Anche lei può essere interessato