Festival di Davos: Adatto a corona e desideroso di sperimentare

Marco Amherd segue le orme dei suoi predecessori con la sua prima direzione di un festival a Davos.

Il Trio Colores al brunch del festival allo Schwarzsee di Davos Laret. Foto: Davos Festival/Yannick Andrea

Marco Amherd si è appena seduto sul banco dell'organo e ha eseguito la Fuga in Re maggiore BWV 532/2 di Johann Sebastian Bach con una pedaliera virtuosa e una grande trasparenza al concerto dell'ora di pranzo nella chiesa di San Teodulo. Ora il nuovo direttore del Davos Festival È il momento di una conversazione approfondita. La sua esibizione come organista in un concerto a metà del festival è stata l'unica in cui Amherd ha fatto anche una comparsa musicale.

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Il direttore artistico Marco Amherd ha suonato le opere di Bach nella chiesa di San Teodulo. Foto: Festival di Davos / Yannick Andrea

Ciononostante, il 32enne vallesano è onnipresente al festival, mantiene stretti contatti con gli artisti, partecipa alle prove e alla meravigliosa escursione del festival a Davos Wiesen in scarponcini e pantaloncini e annuncia personalmente ogni concerto. Dopo la direttrice d'orchestra Graziella Contratto, il clarinettista Reto Bieri e il pianista Oliver Schnyder, che si è occupato solo della scorsa edizione del festival, è intenzione del Consiglio di Fondazione che Marco Amherd sia nuovamente il direttore artistico. La particolarità di Davos, tuttavia, è che non ci si aspetta che il direttore artistico faccia un'apparizione musicale qui. Ciò che serve è la sua competenza nella selezione dei musicisti, la sua rete di contatti e il suo know-how pratico come artista. Cosa attrae l'organista e direttore di coro Marco Amherd nel suo nuovo lavoro? "Mi piace fare programmi. Voglio tessere un filo conduttore e dare ai concerti un arco di suspense. Penso anche che sia importante rompere le convenzioni e trovare nuovi formati di concerto. Al Festival di Davos è possibile fare molto. Qui si può essere sperimentali, perché è giusto che qualcosa vada storto".

"Dai sensi"

Il nuovo direttore artistico era già sicuro in primavera che il festival avrebbe potuto svolgersi nel rispetto del coronavirus. Invece di star internazionali che eseguono opere standard, ogni programma è esclusivo e prodotto localmente. Il fatto che i circa novanta giovani musicisti provenienti da quattordici Paesi, quasi tutti sotto i trent'anni, siano arrivati sani e salvi nella cittadina a 1500 metri di altitudine, è merito del talento organizzativo dell'amministratrice Anne-Kathrin Topp. Per molti di loro si tratta della prima esibizione dopo lo scoppio della pandemia di coronavirus.

"Von Sinnen" è il nome del motto del festival di quest'anno, splendidamente ambiguo, che sarà esplorato con gusto nei singoli concerti. Nella chiesa di St. Johann a Davos Platz, l'espressiva composizione di Bernd Franke Sulla dignità dell'uomo Il giovane ed espressivo Sibja Saxophone Quartet e lo squisito Davos Festival Chamber Choir, sotto la direzione di Andreas Felber, danno prova del loro lato sperimentale. I quattro musicisti di grande talento mostrano il loro lato sperimentale nella prima mondiale di dal rumore del loro sassofonista baritono Joan Jordi Oliver nella chiesa di Davos Wiesen. I rumori e i suoni dal vivo sono stati elaborati digitalmente e inviati nella chiesa, un po' troppo acuti negli acuti. Il trio svizzero Colores incanta non solo i partecipanti al tradizionale brunch allo Schwarzsee di Davos Laret quando Fabian Ziegler, Matthias Kessler e Luca Staffelbach suonano il brano di Astor Piazzolla Libertango groove. Con i loro complessi arrangiamenti dei brani di Ravel Le tombeau de Couperin e di Saint-Saëns Danse macabre i tre giovani percussionisti della chiesa di St. Johann dimostrano soprattutto una grande musicalità, nonostante le loro abilità virtuosistiche. Alla serata "Liebessinn" all'Hotel Schweizerhof, il Quartetto Simply farà languire al massimo livello il Quartetto per archi in la maggiore op. 41 n. 3 di Robert Schumann, mentre l'attore Elias Reichert ripercorre i sentimenti esigenti delle lettere di Robert a Clara: "Deve essere. Non dimenticare il sì".

Storie in luoghi speciali

Marco Amherd vuole "raccontare storie" con i suoi programmi. Anche il legame con la letteratura è importante per lui. I giovani musicisti, tutti selezionati personalmente da Amherd, sono aperti a questo. Anche Reto Bieri aveva già suonato con il motto del festival nei singoli concerti e composto programmi speciali. Il corso Very Young Artists introdotto da Oliver Schnyder è stato portato avanti quest'anno. Amherd non deve reinventare la ruota a Davos. "Mi vedo sicuramente in continuità con i miei predecessori", afferma. Tuttavia, ha le sue idee. "Voglio dare ancora più risalto alla musica vocale. Al festival abbiamo anche il Cardinal Complex, una formazione di musica antica: anche questo settore è molto importante per me". Solo quando gli viene chiesto, rivela di aver migliorato notevolmente l'acustica dell'Hotel Schweizerhof con un sistema elettroacustico della Müller BBM, che controlla lui stesso tramite un tablet.

Il Davos Festival è anche un festival musicale di luoghi speciali. La ferrovia di montagna vi porta a 1861 metri di altezza fino all'Hotel Schatzalp. Davanti alla facciata Art Nouveau, la sera presto, un quintetto di fiati messo insieme solo per il festival suona "Supersensual" di Samuel Barber con "intermezzi culinari" in una serata di concerti in tre parti. Musica d'estate a quiche e prosecco prima che il pubblico si sposti nell'interno feudale per essere servito, fortificato da una zuppa d'orzo dei Grigioni, nel Marin Marais. La tabella del funzionamento della coda per assistere musicalmente all'asportazione della cistifellea. Marco Amherd legge in francese i passi decisivi dell'operazione (clavicembalo: Matías Lanz). Quando viene usato il bisturi, il dolore si sente nelle note più alte della viola da gamba (Alex Jellici). A poco a poco, il sole tramonta e la sala si fa più buia. Le lampade da tavolo creano un'atmosfera da salotto. Anton Spronk modella sul violoncello All'aperto del compositore in residenza Gerald Resch. Amanda Taurina (oboe), Marie Boichard (fagotto) e Frederic Bager (pianoforte) si dilettano con una versione agile e vivace del trio di Francis Poulenc. Il grandioso finale musicale è completato da un Röteli regionale, il pregiato liquore di ciliegie dei Grigioni. In seguito, la funivia della Schatzalp riporta i visitatori in albergo a tarda ora, musicalmente appagati e culinariamente soddisfatti.

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