m4music: Prospettive negative per la cultura dei club
Oltre ai concerti, la 27a edizione di "m4music" ha offerto ancora una volta panel e workshop. Un argomento di discussione è stato il modo in cui le sedi dei concerti e i singoli musicisti possono ancora finanziarsi.

Il festival di musica pop di due giorni organizzato dal Percento culturale Migros il 28 e 29 marzo ha attirato circa 1600 professionisti del settore oltre a 6000 visitatori. Più di 40 artisti si sono esibiti sui cinque palchi intorno allo Schiffbau di Zurigo. "La scena musicale svizzera ha dimostrato di essere vivace, variegata e innovativa", ha riassunto il direttore e cofondatore del festival Philipp Schnyder. Inoltre, l'evento, che si propone principalmente come piattaforma per artisti emergenti nazionali e internazionali, è riuscito ancora una volta a dare un importante contributo alla messa in rete della scena musicale.
Le buone canzoni trovano il loro pubblico
Il secondo giorno del festival non è stato benedetto dal bel tempo, motivo per cui la folla di visitatori è stata difficilmente costretta a uscire. Di conseguenza, il pubblico tendeva a riunirsi nello Schiffsbau. L'affollato panel "Dove dobbiamo andare, noi musicisti?" si è concentrato in particolare sulla questione della misura in cui gli artisti indipendenti possono ancora finanziarsi.
La presentatrice zurighese Meng Tian è stata attiva come cantautrice fino al 2017. Da allora ha cambiato aria e ora è consulente di marchi e aziende. Alla domanda su quale sia il ruolo della promozione musicale ancora oggi, Sebastian Król, fondatore dell'agenzia musicale di Amburgo, ha risposto Sedile posterioreche questo aspetto è ancora rilevante per i creatori di musica. "Ma la promozione della musica sta diventando sempre meno importante", ha continuato. Questo ha fatto capire all'imprenditore che avere un canale diretto con i propri fan è più importante che mai per i creatori di musica. Questo può richiedere molto tempo, ha sottolineato la cantautrice Hilke Ros. "Ora faccio uno sforzo enorme per visualizzare la mia musica - e gratuitamente". Può permetterselo solo perché lavora come sviluppatrice di software.
L'esperto digitale Marcel Hunziker, che vive a Londra da diversi anni, ha una visione più rilassata della situazione: "Sono e resto ottimista. Di conseguenza, credo che le buone canzoni troveranno sempre il loro pubblico". Allo stesso tempo, è convinto che i musicisti debbano prendersi cura della loro base di fan nella stessa misura del loro business plan. "Non spingiamo mai i nostri artisti a creare contenuti per i loro follower".
Buchi nelle casse
Il panel "Club in crisi - nuovi percorsi o vecchi schemi?" ha riscosso un interesse ancora maggiore. Alexandra Götz, da quasi sette anni direttrice del club di Winterthur, ha presentato il tema "I club in crisi: nuovi percorsi o vecchi schemi". Campo di forza ha fatto riferimento a un'indagine condotta a Zurigo all'inizio della discussione. Da esso emerge che il fatturato di un locale nel cantone prima della pandemia era di 45 franchi per ospite. "Oggi si parla di 15 franchi in meno in media". Ciò è dovuto principalmente al fatto che il pubblico più anziano non ha più frequentato i locali dopo il coronavirus, mentre quello più giovane non ha mai seguito l'esempio. Di conseguenza, le finanze di Kraftfeld si sono rapidamente deteriorate. Una tendenza al ribasso che non ha avuto conseguenze fatali per il club solo grazie al successo di una campagna di crowdfunding.
Le prospettive sono fosche anche per il Ven-Dom di Friburgo, ha dichiarato il suo segretario generale Léa Romanens. La svizzera di lingua francese ha attribuito il malessere del rinomato locale per concerti anche al fatto che le serate in cui suona un DJ non sono più redditizie, il che ha portato a un buco in cassa. Inoltre, i millennial - a differenza delle generazioni precedenti - difficilmente sono disposti a lavorare gratis nei club. Questo ha portato Romanens a capire che Fri-Son doveva reinventarsi.
Diversificato o sovvenzionato
Un approccio completamente diverso è stato adottato dal Bierhübeli a Berna. Il locale per concerti ed eventi, che Dave Naef co-gestisce da nove anni, si è concentrato consapevolmente sugli eventi aziendali fin dall'inizio e l'anno scorso ha rilevato un'agenzia di prenotazioni. Dal luglio 2025, anche All Blues Konzert AG entrerà a far parte della famiglia Bierhübeli. "Questo ci renderà meno dipendenti da organizzatori di concerti internazionali come Live Nation", ha dichiarato soddisfatto Naef.
A differenza del Bierhübeli, che non ha mai ricevuto sovvenzioni, sia il Kraftfeld che il Fri-Son dipendono in parte dai finanziamenti pubblici. E in città come Winterthur e Friburgo, entrambe afflitte da deficit, non è facile trovare fondi aggiuntivi. La situazione è diversa nel Cantone di Basilea Città, che beneficia in particolare della sua fiorente industria farmaceutica. Per questo motivo il Cantone può permettersi di nominare Sandro Bernasconi commissario per la cultura dei club e di stanziare fondi specifici per questo scopo, grazie a un referendum vinto nel 2024. La rappresentante di Fri-Son ha riconosciuto che la "sua" situazione non può essere paragonata a quella di Basilea. "Nemmeno io ho una soluzione. Forse tutti i club del Paese dovrebbero riunirsi e indire uno sciopero per attirare l'attenzione sull'esistenza in pericolo di pub come il Fri-Son".