Orfeo come serie di immagini e collage musicali
Dopo quattro anni di pausa, il Musikwerk Luzern presenta la produzione multimediale di Beni Santora sul mito di Orfeo. L'ensemble vocale Domus Artis di Basilea canta l'opera "Euridice" di Jacopo Peri nel bel mezzo di una rassegna cinematografica.
Beni Santora ha fondato il Musikwerk Luzern nel 2015 per eseguire classici moderni come Béla Bartók e Igor Stravinsky in formati concertistici innovativi. È sempre stato interessato all'elemento cinematografico. Come violoncellista, ha studiato anche regia cinematografica e si è formato come cameraman. Il suo collage multimediale sulla mitologia di Orfeo ... e si guardò indietro testimonia questo doppio talento. Alla musica viene dato tempo e spazio per fare effetto.
Tuttavia, lo sforzo tecnico richiesto è enorme. Santora e il suo team hanno trovato l'infrastruttura necessaria nell'ex cinema Moderne. La conversione in "Moderne Karussell" ha creato una sala spaziosa con tre schermi cinematografici. Sono disponibili cinque proiettori ad alte prestazioni per consentire proiezioni a 360 gradi.
Immagini delicatamente animate
Per la sua realizzazione cinematografica, Santora ha cercato in tutto il mondo le rappresentazioni di Orfeo in 4000 anni di storia culturale. La più famosa storia d'amore dell'antichità ha sempre ispirato gli artisti. Orfeo è l'eroe greco che scende negli inferi per riportare l'amata Euridice dal regno dei morti. Al suo ritorno, però, non avrebbe dovuto guardarla. Invece lo fece e la perse una seconda volta.
Santora proietta le immagini selezionate una accanto all'altra sulle tre pareti come in una galleria: un bronzo antico, un mosaico bizantino, statue greche, un arazzo del XVII secolo o dipinti a olio del periodo romantico. Questa prospettiva da galleria è il filo conduttore della produzione. Come Mussorgsky nel Immagini di una mostra Santora torna da lei ancora e ancora.
In genere lavora con immagini fisse, che anima delicatamente. Ingrandisce uno dei soggetti, ingrandisce sezioni o sposta singole figure sui tre schermi. L'agenzia lucernese 360 Emotion ha realizzato questa "mostra in immagini in movimento" utilizzando una tecnologia all'avanguardia.
Lo spettatore siede su comode poltrone da cinema, proprio al centro dell'azione. Grazie alla calma della drammatizzazione, si ha il tempo necessario per osservare più da vicino le immagini. Gli ingrandimenti danno vita ai personaggi e li avvicinano a voi. I tempi passati sembrano riempire la sala.
Musica dal vivo e registrazioni sonore
E la musica? Qui Santora si cimenta in un dialogo tra l'esecuzione dal vivo dell'opera di Jacopo Peri Euridice e le registrazioni che egli esegue per accompagnare le immagini: antiche musiche festive romane, madrigali polifonici, opere sinfoniche di Franz Liszt, Claude Debussy, Igor Stravinsky, Hans Werner Henze e Philipp Glass, sempre con riferimento al tema di Orfeo.
Anche se questo tour d'orizzonte attraverso la storia della musica è adattato all'arte presentata, i continui cambiamenti stilistici sono estenuanti. La giustapposizione di musica dal vivo e suono surround tramite altoparlanti è particolarmente complicata. Non appena ci si è familiarizzati con la natura unica della musica rinascimentale, si viene bruscamente strappati di nuovo da una registrazione sonora.
Ma col tempo ci si abitua. L'opera di Peri è l'istanza musicale a cui si ritorna continuamente, costituisce la cornice narrativa. Rappresentata per la prima volta a Firenze nel 1600, è la più antica opera completamente conservata nella storia della musica. Sorprendentemente, quest'opera semplice può dispiegarsi bene nel "Gesamtkunstwerk" multimediale.
L'ensemble vocale Domus Artis di Basilea ha cantato con impegno le cinque parti alla prima dell'11 aprile, accompagnato da Guilherme Barroso alla tiorba e Inés Moreno Uncilla al clavicembalo. I cantanti concertanti hanno catturato l'attenzione del pubblico con la loro vivace articolazione e il loro fraseggio naturale.
Nel ruolo principale di Orfeo, il tenore Cyril Escoffier ha commosso il pubblico con un lamento devoto. Il suo timbro caldo si sposava bene anche con il soprano chiaro e brillante di Jaia Niborski, che cantava la fiera Euridice. La ricca tavolozza di colori dell'ensemble si è rivelata in modo impressionante nelle canzoni corali più allegre. Per quanto enorme sia stato lo sforzo di questa produzione di Orfeo, essa ha dato al materiale antico un volto coerente e moderno.
Ulteriori rappresentazioni: 24 e 25 aprile e 2, 3 e 5 maggio. Dal 25 aprile al 13 giugno, una versione ridotta senza Domus Artis può essere vista dal giovedì alla domenica, dalle 16.00 alle 21.00.
