"Salute a te, Helvetia".

La donna è onnipresente. Adorna monete e francobolli, siede in trono come statua sulla facciata del Palazzo federale e compare nell'ex inno nazionale: È la figura allegorica di Helvetia, la protettrice e madre della Confederazione svizzera. La nostra coscienza nazionale si basa in gran parte sui miti. Anche i racconti di Guglielmo Tell, la culla della democrazia, la nazione della volontà e della neutralità sono miti. Nel dopoguerra, ma soprattutto sulla scia del movimento del Sessantotto, questi miti sono stati esaminati criticamente nell'arte e nella scienza e spesso smontati con gusto.

Comportamento di costruzione dell'identità

"Sfatare i miti: doloroso e piacevole".è stato il motto della conferenza tenutasi il 23 gennaio all'Università delle Arti di Berna. L'occasione è stata la presentazione della pubblicazione Musicking Collective - Codificare l'identità collettiva nella pratica musicale contemporanea in Svizzera e nei paesi limitroficreato presso l'Università delle Arti di Berna (HKB) nell'ambito di un progetto del Fondo Nazionale. I curatori sono il compositore, direttore e musicologo Leo Dick, la compositrice e interprete Noémie Favennec e l'interprete e ricercatrice musicale Katelyn Rose King. I curatori condividono la tesi secondo cui l'essenza della musica non è principalmente radicata nelle composizioni, ma nell'azione collettiva degli individui, con il termine "musicking", adottato dal musicologo americano Christopher Small. La pratica musicale ha quindi un effetto di costruzione dell'identità e della comunità.

I contributi di questa antologia trattano il teatro musicale contemporaneo, principalmente in Svizzera, dal punto di vista della costruzione e decostruzione delle identità "noi". Spessore Lo stesso autore afferma nel suo saggio L'ombra di Madre Helvetia due ambientazioni della novella di Jeremias Gotthelf Il ragno nero si contrappongono. Nell'opera radiofonica di Heinrich Sutermeister del 1934, l'autore riconosce il riflesso affermativo della difesa nazionale spirituale, mentre nell'opera televisiva di Rudolf Kelterborn del 1984, il dibattito critico sulla scia delle rivolte giovanili in varie città svizzere.

Critica sociale e sogni del futuro

Le altre presentazioni della conferenza di Berna non sono state sempre incentrate sulla musica. Heike Bazak, responsabile dell'archivio delle PTT di Berna, ha decifrato il legame tra le varie rappresentazioni iconografiche dell'Elvezia sui francobolli svizzeri e il relativo Zeitgeist. La storica Noëmi Crain Merz ha parlato dei movimenti femminili più recenti in Svizzera e del loro approccio ai ruoli di genere.

Il contributo dell'etnomusicologa e regista Lea Hagmann ci ha riportato alla musica. Ha presentato il suo film documentario Oltre la tradizione: il potere delle voci della natura (2023), che ha realizzato insieme a Rahel von Gunten e al produttore Thomas Rickenmann (Rosso. vedi filmato di Wolfgang Böhler). Vengono documentati lo jodel naturale dell'Appenzello e due tradizioni straniere comparabili. I due registi erano interessati alla questione di come tali tradizioni potessero essere combinate con approcci innovativi. Si è scoperto che sia l'attore principale che il produttore temevano una possibile "distruzione del mito". Sullo sfondo del conflitto tra arte e commercio, il film si è rivelato alla fine meno critico socialmente di quanto Hagmann avrebbe voluto.

Anche le istituzioni e le pubblicazioni possono diventare dei miti. La Gare du Nord nella Badischer Bahnhof di Basilea, inaugurata nel 2002, ha raggiunto uno status di culto. Il centro di produzione e performance curata per la scena musicale contemporanea svizzera (e internazionale) avrà un nuovo direttore artistico nell'estate del 2024: il compositore e performer Andreas Eduardo Frank. In un'intervista con Leo Dick, il nuovo direttore ha esposto le sue idee: Cambio generazionale tra gli artisti e il pubblico, cambiamenti strutturali e un approccio artistico pluralistico. Nonostante le richieste, Frank non è riuscito a essere più specifico.

Dissonanze e partigianeria

Anche la rivista "post festum", lanciata nel 2018, è diventata un mito. Dissonanza/Dissonanzail principale mezzo di comunicazione per la produzione musicale svizzera contemporanea. Le ragioni della sua scomparsa sono state le difficoltà finanziarie e le divergenze di opinione tra il team editoriale e gli sponsor. Come una fenice che risorge dalle proprie ceneri, la piattaforma online Note di parte un nuovo mezzo di comunicazione. Il filosofo della musica Christoph Haffter, coeditore della piattaforma, e la musicologa Jasmin Goll hanno fornito informazioni sull'orientamento del nuovo organo. Non si tratta di una pubblicazione direttamente successiva a Dissonanza/Dissonanza. Perché Note di parte è orientata a livello internazionale e viene pubblicata in inglese. La piattaforma si batte per l'indipendenza, il pluralismo estetico e la presa di posizione a favore della musica contemporanea che vuole affrontare la critica. Oltre a saggi su vari argomenti, la piattaforma offre resoconti di workshop tenuti con diversi organizzatori di musica contemporanea. Durante i workshop, critici, compositori ed esecutori dialogano tra loro e si "illuminano" a vicenda.

Nel dibattito che ne è seguito, si sono levate prevalentemente voci critiche: La scena svizzera stava perdendo importanza a causa del suo orientamento internazionale. La lingua inglese ha perso la Dissonanza/Dissonanza Il mezzo online ha soppiantato il bilinguismo svizzero prevalente di tedesco e francese. Con il mezzo online si perde la sensualità di una pubblicazione fisica. E Note di parte è troppo distaccato.

Come riconciliazione e come conclusione della serata Katelyn King a Cathy van Ecks In paradisum per performer e live electronics con una performance spiritosa. Nel contesto del tema della conferenza, l'Eva mangia-mela potrebbe anche essere interpretata come una reinterpretazione femminista del tiro alla mela di Tell.