Lola Blu nel verde
Satira, ironia e significati più profondi racchiusi in uno spettacolo scattante: da vivere nel lontano Emmental.
Nella splendida foresta di abeti sul Moosegg, è più probabile che si sospetti Cappuccetto Rosso che Georg Kreisler. Il fatto che a quest'ultimo sia stata data la possibilità di farlo è stata sicuramente la decisione giusta. Quattro anni fa Simon Burkhalteril direttore artistico del Teatro all'aperto Mooseggai brani dell'opera di Kreisler Stasera: Lola Blau e decise di mettere in scena questo musical sul Moosegg. Poiché voleva interpretare lui stesso il ruolo principale, trasformò la protagonista, una giovane attrice ebrea, in un'attrice drag. Tuttavia, la casa editrice si oppose a questa idea. Solo dopo aver trasferito i diritti a un'altra casa editrice, Burkhalter ottenne il via libera.
Quando Burkhalter, studente di canto, ha iniziato il suo lavoro al Moosegg nel 2017, aveva solo 23 anni. In precedenza aveva gestito per tre anni la compagnia teatrale del liceo di Kirchenfeld. Burkhalter è originario dell'Emmental: "Sono cresciuto laggiù in montagna e mia nonna vive proprio accanto a noi. Da bambino giocavo spesso quassù".
Proprio accanto all'hotel si trova il piccolo e incantevole teatro all'aperto. Qui, da 25 anni, viene rappresentato il teatro popolare con i dilettanti. Il giovane regista ha dato nuova vita a questo tranquillo teatro. Ha adattato il concetto e da allora, oltre al teatro popolare, ha messo in scena ogni anno una produzione di teatro musicale (principalmente operette e musical). Dirige lui stesso le produzioni e spesso progetta anche le scenografie. Sempre più spesso assume anche ruoli di cantante e attore. Ha adattato molti degli spettacoli e ne ha scritti alcuni lui stesso. L'anno scorso è stato Sfilata di abiti da sposa Micheli (commedia basata su Gotthelf) e quest'anno sarà Denaro e spirito di Gotthelf, tratto dal film di Franz Schnyder (prima 7 luglio 2023).
"Vogliono solo giocare"
I villaggi della valle risplendono nella luce della sera. Davanti ai possenti abeti si trova un palcoscenico di legno con vari livelli e piattaforme, che rappresentano i diversi periodi e luoghi della rappresentazione. Le scene si susseguono rapidamente. Le bandiere dei Paesi che Lola Blau è costretta a visitare durante la sua fuga sono issate su un pennone. Il suo primo ingaggio nel 1938 al Landestheater di Linz fallisce a causa dell'annessione dell'Austria alla Germania di Hitler. La padrona di casa della pensione viennese Aida (deliziosa: Stefanie Verkerk) le dà la devastante notizia e Lola fugge immediatamente in Svizzera. Si esibisce al Cabaret Fondue di Basilea e al Cabaret Voltaire di Zurigo con scarso successo. Poiché il suo soggiorno in Svizzera non era "necessario", viene espulsa dalla polizia dell'immigrazione. Viene accolta in America e diventa famosa.
Il destino di molti artisti ebrei durante il periodo nazista fu simile a quello di Lola Blau. Kreisler stesso può essere visto come l'alter ego della sua protagonista, poiché vi sono analogie sia nel momento della fuga che nei luoghi di rifugio. Come Lola, anche lui voleva solo suonare e far divertire la gente, ma ha dovuto rendersi conto che questo non era sufficiente in una situazione esistenzialmente eccezionale: "Gli attori aspettano nei corridoi. Non vogliono fare niente, vogliono solo giocare", dice in rima nella canzone Non c'è niente in teatro. All'inizio Lola canta con entusiasmo "There's something going on in the theatre", alla fine prende le distanze dall'attività teatrale disumanizzata e superficiale: Nella canzone Troppo silenzioso per me lamenta la mancanza di impatto dell'intrattenitore: "Così sono ancora bloccato qui a cantare canzoni e rimango inefficacemente intossicato dal mio stesso suono".
Leggero e profondo
La produzione di Martin Schurr è divertente e leggera. Dà alla serata un impulso continuo con scene simili a quelle di una revue, ma anche con momenti di riflessione. Una ballerina e un coro danzante offrono vivaci intermezzi di spettacolo. Bruno Leuschner dirige e accompagna dal pianoforte in modo altamente musicale e stilisticamente sicuro.
I punti salienti della produzione includono la divertente scena degli ebrei sulla nave per l'America (È una donna meravigliosa) e il frenetico numero di danza con Stefanie Verkerk sulle note di Cole Porter. Troppo caldo. Lo stesso regista si cala in vari ruoli. Con "Schmidt", l'immancabile sputafuoco tedesco, riesce a creare un vero e proprio pezzo d'arredamento.
Simon Burkhalter interpreta il ruolo del titolo con le sue venti canzoni con abilità e agilità, in uno stile chanson affascinante e con una grandezza naturale senza alcuna pretesa di trascinarsi. Il suo elegante understatement funziona bene con i testi di Kreisler: i testi sarcastici, traboccanti di spunti intellettuali e di virtuose acrobazie di parole, possono reggersi da soli e avere un effetto sul pubblico. Burkhalter è convincente nei numeri dal ritmo incalzante, ma anche nelle canzoni tranquille e graffianti come Ti ho dimenticato e Troppo silenzioso per me ha dei momenti di forza.
