Da Handel a Rihm
L'Accademia, organizzata ogni anno a settembre a Zermatt dall'Ensemble Scharoun di Berlino, è molto ambita ed estremamente impegnativa, come dimostra una visita alla sede.
Si tratta di una delle rinomate masterclass per giovani musicisti, fondata nel 2005 e organizzata dal Berlin Scharoun Ensemble, composto da nove membri. "Accademia del Festival di Zermatt"ed è tanto ambito quanto impegnativo. La direzione riceve fino a 500 candidature da tutto il mondo, tra le quali vengono selezionati i fortunati. Quest'anno ne sono stati selezionati 33, tra cui undici provenienti da università svizzere, di cui quattro di nazionalità svizzera.
Il corno Marcial Holzer è uno di loro: "Zermatt è un'accademia con un festival, dove si eseguono lavori di altissimo livello, ed è per questo che mi sono iscritto", dice, descrivendo la sua motivazione, "è un colpo di fortuna per me poter provare e suonare con lo Scharoun Ensemble". Le esigenze sono elevate, sia la musica da camera che i brani orchestrali vengono provati insieme allo Scharoun Ensemble nella Zermatt Festival Orchestra, in tutti i periodi stilistici.
- Foto: Olivier Maire. Stefan de Leval Jezierski allena Marcial Holzer.
Holzer apprezza anche l'assistenza del corno Stefan de Leval Jezierski e della sezione di fiati dell'orchestra del fagottista Markus Weidmann: "Non sono solo le prove intensive e le esibizioni a essere estremamente benefiche per me, ma anche lo stare insieme agli altri membri dell'accademia", riassume Holzer.
Campioni ...
Una prova della Sinfonia n. 1 di Mendelssohn ci ha dato una buona idea di cosa aspettarci. Per una volta non c'era un direttore, la prova è stata guidata dal concertmaster Christophe Horak e da Christian Poltéra, presente qui non come solista ma come leader della sezione violoncelli della Zermatt Festival Orchestra. Ha sostituito Claudio Bohórquez, in congedo di paternità.
Horak e Poltéra si sono armonizzati bene in questa prova, il che non sorprende, dato che "Christophe e io facevamo musica da camera insieme già a 14 anni", ha detto Poltéra ridendo dopo la prova. È stato davvero emozionante vedere come i due musicisti, integrati dal fagottista Markus Weidmann, che ha istruito i fiati, siano riusciti a plasmare un Allegro di molto indisciplinato e pacato in un movimento vorticoso e contornato di Mendelssohn. Gli orchestrali hanno realizzato senza sforzo un'articolazione precisa e una differenziazione dinamica.
"I giovani musicisti sono ben preparati ed estremamente flessibili", ha lodato Horak dopo le prove: "È un divertimento incredibile. La freschezza, l'entusiasmo e la gioia dei giovani sono contagiosi". L'ensemble Scharoun suggerisce in anticipo cosa potrebbe essere suonato e la direzione dell'Accademia seleziona le opere finali, che vengono provate ed eseguite davanti a un pubblico.
... e dare concerti
Il risultato delle prove si è potuto ascoltare il 13 settembre nella Chiesa inglese: Si trattava di un programma variopinto con opere di Hindemith, Debussy, Rihm e Blanc, che poneva anche elevate esigenze al pubblico. Nella sonata per quattro corni di Hindemith si è rivisto Marcial Holzer. L'armonia nel fugato lento è stata altrettanto riuscita quanto i frequenti cambi di tempo nel secondo movimento "Lebhaft".
Particolarmente riuscita è stata la sonata per flauto, viola e arpa di Debussy, in cui hanno brillato due giovani talenti svizzeri, il violista Johannes Moehrle e l'arpista Tjasha Gafner. Il modo in cui Moehrle, allenato da Micha Afkham, è riuscito ad armonizzare il suo suono con l'eccellente flautista Alexandra Gouveia e poi ancora con l'arpista è stato un piacere per le orecchie. In seguito, il sestetto di Rihm, molto difficile sia dal punto di vista programmatico che interpretativo, è stato un po' sottotono.
L'interpretazione di tre movimenti del Settimino per clarinetto, fagotto, corno e archi di Adolphe Blanc è stata caratterizzata dall'entusiasmo. L'opera, colorata di scuro dal contrabbasso, richiede molto agli interpreti. Il violino di Sophia Eschenburg è sembrato un po' troppo esposto per questo motivo. Nel frattempo, Rafal Kleszcz al clarinetto era un po' troppo dominante con le sue corse brillanti, anche se aveva due eccellenti partner al suo fianco in Alexander Rauch al fagotto e Helene Fleuter al corno.
Il quarto svizzero del gruppo era Silvan Irniger, un violinista che aveva studiato a Zurigo con Andreas Janke e da cui aveva ricevuto una lettera di raccomandazione per l'Accademia, come ha spiegato il 24enne. Irniger suonò nell'ottetto d'archi di Enescu e nel nonetto di Farrenc, oltre che nei concerti orchestrali.
Lo abbiamo conosciuto in occasione di una prova della Suite per tromba, archi e basso continuo in Re maggiore di Handel. Il direttore era Stanley Dodds e il solista era Guillaume Jehl, trombettista principale dei "Berliner", che aveva studiato tromba barocca alla Scola Cantorum Basiliensis. Anche in questo caso è stato sorprendente come la musica di Handel abbia acquisito contorni dopo le istruzioni di Dodd, il fraseggio è diventato più breve e conciso. Irniger si è chiaramente divertito a provare e ha detto: "I cambiamenti di stile fanno semplicemente parte di questa Accademia". Ha parlato e ha continuato le prove con il brano di Prokofiev Sinfonia classica continua.
