Musica vocale e sinfonie emozionanti

Compositore, direttore di coro, organista, insegnante di pianoforte e organo. Gion Antoni Derungs, uno dei più importanti compositori retoromani, ha svolto tutti questi ruoli nella sua vita. Nato a Vella nel 1935, ha studiato a Zurigo ed è stato attivo nelle sue varie professioni fino alla sua morte nel 2012. Oltre novecento composizioni testimoniano la sua immensa forza creativa, caratterizzata da una rara diversità di generi e stili. Ispirato dalla ricca cultura del canto e della canzone retoromana, incorporò nelle sue opere melodie popolari, si impegnò con l'avanguardia e tuttavia cercò sempre un proprio percorso compositivo. In occasione del decimo anniversario della sua morte, l'associazione Fondazione Fundaziun Gion Antoni Derungs con un festival.

In occasione del concerto inaugurale al Teatro di Coira, l'Ensemble ö! presenterà sei opere di musica da camera che Derungs ha composto negli anni '60 e '70 e che lo mostrano dal suo lato avanguardista. In parte freitonali, in parte ispirate alla musica popolare, le opere non sono sempre del tutto comprensibili al primo ascolto, tanto sono stratificate e complesse le sue composizioni. È quindi un bene che Danza della morte viene suonato due volte: All'inizio è il violino a condurre la melodia, costantemente interrotta da accordi a grappolo e da interiezioni degli altri strumenti. Nella seconda versione, l'Ensemble ö!, a volte un po' trattenuto, offre maggiore intensità e variazioni nelle dinamiche. I suoni inquietanti fanno venire i brividi.

La preoccupazione di Derung per l'avanguardia si avverte anche nel concerto d'organo nella chiesa di St Martin con Tobias Willi. Il programma contrastante riunisce composizioni di Derung, Otto Barblan e Duri Sialm. Mentre i pezzi di Barblan lavorano con grande splendore tonale, le composizioni di Derung sono molto più delicate. Spesso consistono in un'unica voce melodica accompagnata da accordi mutevoli.

Un gioiello speciale nel programma del festival è il Concerto da Chor Sacral con l'Ensemble Vocal Origen. Sotto la direzione di Clau Scherrer, l'ensemble esegue opere vocali sacre che Derungs ha composto tra il 1974 e il 2010. Il Cantiones Sacrae, Canzuns Religiusas e Cantica sono caratterizzati da una particolare grazia nella conduzione della voce. Derungs si spinge spesso oltre i limiti della tonalità e sfrutta le possibilità del suono vocale alternando passaggi lirici a versi ritmicamente più movimentati.

Al centro del concerto c'è il Missa pro defunctis. La calma contentezza, una sorta di riflessione interiore attraverso la musica caratterizzano questa messa commemorativa. La musica non emana alcuna tendenza al lamento o al pianto, ma piuttosto un sentimento di intima contemplazione sulla vita e sulla morte. L'ultimo "Lux aeterna" della messa risplende nella chiesa, quasi come se il sole stesse per sorgere. I 16 cantanti cantano in perfetta armonia e con un meraviglioso equilibrio di voci. L'appellativo di "amico di tutti i cantanti", detto da Clau Scherrer, si rivela incredibilmente accurato in questa serata, poiché Derungs sembra avere un feeling speciale con la voce.

La musica di Derungs viene già trasmessa alle nuove generazioni durante il festival. Tre cori di bambini e ragazzi provenienti dai Grigioni e da Soletta canteranno canzoni retoromanze e tedesche che spaziano dal buffo e dal divertimento alla riflessione e alla malinconia fino alla commozione. Il Singspiel offre una piccola visione del lavoro di teatro musicale. Salep e la furmicla. I bambini del coro sono completamente assorbiti dalla performance e cantano e recitano con assoluta sicurezza.

Un altro lato di Derungs si rivela nel concerto festivo nella chiesa di St Martin: La Terza Sinfonia Dalla mia vita e Rogationes sono forse le musiche più intense e coinvolgenti eseguite al festival. A cosa avrà pensato quando ha inserito nella sinfonia questi uragani musicali, tempeste di trionfo ed episodi maliziosi? Paesaggi sonori densi e su larga scala, composti da archi scintillanti, passaggi melodici virtuosi degli eccezionali fiati e una base di linee di basso minacciose, la caratterizzano. Il fragore selvaggio dell'intera orchestra è sostituito dalla gioia scintillante dei passaggi solistici dell'ottavino e dello xilofono. In questa continua intensità di suoni, i singoli elementi potrebbero rapidamente confondersi l'uno con l'altro. Non è così con l'Orchestra della Svizzera italiana, la cui interpretazione è un vero piacere. Sotto la direzione di Philippe Bach si percepisce chiaramente ogni scintillio, ogni rimbombo, ogni battuta musicale e l'equilibrio tra i gruppi orchestrali è incredibilmente ben riuscito. Ci sono meno paesaggi sonori e più rumori nella prima mondiale di Rogationes al treno. In questa rappresentazione delle processioni di supplica cattoliche, l'aria viene fischiata attraverso gli strumenti a fiato, gli archi vengono raschiati sulle corde o il lato di legno dell'arco viene picchiettato sulle corde. Dopo queste due opere commoventi ed emozionanti di Derungs, la Sinfonia n. 3 di Jean Sibelius calma un po' le onde emotive.

I concerti del Festival di Gion Antoni Derung hanno messo in mostra numerosi tesori della sua opera e ce ne sono ancora molti altri da scoprire. Conoscere la musica di Derung e ascoltare le storie della sua vita è semplicemente arricchente.