Ispirazione Beethoven

Un quartetto d'archi? Lei? Ci si affida a un genere così "conservatore" per un compositore non convenzionale. Esther Roth (*1953) non è affatto vero. Ma l'artista concettuale, che suona anche il pianoforte e il contrabbasso, ha effettivamente scritto un quartetto d'archi, che si chiama semplicemente così: Quartetto d'archi.

La seconda sorpresa: Esther Roth vince il concorso di composizione "Beethoven 2020", organizzato dall'Istituto per la cultura e l'educazione. Società Filarmonica di Bienneche è stato possibile realizzare solo grazie alla generosa donazione del mecenate Gerhard Thomke. Pro Helvetia ha reso possibile la cerimonia di premiazione e la prima esecuzione del Quatuor Sine Nomine. L'evento si è svolto - rinviato a causa del coronavirus - la domenica di Pentecoste, il 23 maggio, nella Logensaal Biel. L'interesse è stato grande ed entrambe le esibizioni della sera hanno registrato il tutto esaurito.

La musica di Esther Roth non è necessariamente associata a Beethoven. "Perché no?", risponde lei. Da molti anni suona a memoria le sonate per pianoforte di Beethoven ogni giorno. "Mi affascinano sempre di più quando le analizzo per vedere quali soluzioni formali e armoniche propone Beethoven. Questo mi ha sempre ispirato nel mio lavoro".

La giuria del Premio Beethoven Biel/Bienne era di alto livello. Era presieduta dal famoso compositore svizzero Michael Jarrell e comprendeva anche Beat Furrer e Giorgio Battistelli. Sebbene Jarrell non abbia tenuto un discorso elogiativo durante la cerimonia di premiazione, anche se sarebbe stata gradita una spiegazione più dettagliata delle ragioni di questa scelta, ha spiegato: "22 compositori si sono candidati per questo premio; avevano tra i 20 e gli 80 anni. Abbiamo esaminato le partiture in modo anonimo. Ma mai prima d'ora avevo sperimentato un processo di giudizio così semplice: tutti e tre eravamo d'accordo che il n. 28 superava tutte le altre partiture".

Il n. 28 era il quartetto d'archi di Esther Roth. Ha dimostrato grande sensibilità e differenziazione, ha proseguito Jarrell. Ed era uno dei pezzi più belli che avesse mai giurato. "L'equilibrio creato tra l'idea compositiva, il riferimento a Beethoven, la forma scelta e il suo sviluppo sono espressi con delicata e contenuta poesia".

Stilisticamente, Roth - come spesso accade - si preoccupa ancora una volta di riflettere un gesto. Il movimento del quartetto è molto omogeneo e complesso e combina tre diverse altezze tonali. In ognuno dei tre movimenti, i quattro interpreti suonano con "un" gesto comune, cioè lo stesso tipo di movimento. Le loro voci sono strettamente intrecciate, eppure il gesto complessivo si sviluppa attraverso un sottile spostamento di accenti in ciascuna voce.

Questo approccio, familiare alla musica minimale, si sviluppa in un suono sorprendentemente potente nel primo movimento di Roth, mentre il terzo movimento si sviluppa come un paesaggio pianistico calmo, non accentuato e fluttuante. Roth ha annotato a mano gli undici minuti del quartetto e i continui spostamenti di accento da 4 a 5 a 6 a 4 a 7 richiedono la massima attenzione da parte degli esecutori.

Esther Roth proviene dal campo della performance/azione. Negli anni Ottanta ha fatto scalpore con le macchine sonore che ha costruito in Ticino con il marito Walter Aeschlimann. La loro scultura sonora "Gwindonia" ha vinto il primo premio al Concorso Internazionale di Macchine Sonore di Dornbirn nel 1984. Roth era anche molto coinvolta in spettacoli multimediali che si svolgevano in luoghi insoliti.

Negli anni Novanta la compositrice ha vissuto per due anni a Madrid, dove ha incontrato gli artisti del gruppo Zaj per la musica sperimentale e la performance artistica. Questo gruppo si è formato intorno ad artisti d'avanguardia come Walter Marchetti ed Esther Ferrer ed è stato sostenuto anche da John Cage. Un movimento Fluxus che influenzò fortemente la compositrice svizzera.

Oggi la poesia è una preoccupazione centrale per Esther Roth. "La poesia è ovunque" era il motto dei Rencontres internationales de poésie de la Goutte d'Or di Parigi, a cui ha partecipato anche nel 2019. I partecipanti provenivano da tutto il mondo ed erano tutti alla ricerca di "poésie contemporaine, sonore, éxperimentale". Vincent Barras, Christian Uetz e Pierre Thoma erano tra gli altri partecipanti svizzeri. Questo scambio con persone che la pensano allo stesso modo continua a essere di grande ispirazione per Roth.

Ma il suo punto di partenza è il gesto. Questo tipo di "fisicità" caratterizza la musica di Esther Roth, che ha qualcosa di arcaicamente tangibile e allo stesso tempo altamente poetico. La gestualità, che si riflette nel suono, conferisce alla sua poesia una potenza e una sensualità interiorizzate. Questo è ciò che la sua pluripremiata Quartetto d'archi esemplare - ed è di una bellezza ammaliante.