Arricchire lo scambio generazionale
Orpheum, la fondazione per la promozione di giovani solisti, esiste da trent'anni. L'anniversario è stato celebrato con musica da camera presso la Druckerei Baden.
I tempi non sono esattamente favorevoli per le celebrazioni sfarzose. Lo ha dovuto apprendere anche la Fondazione Orpheum, che voleva festeggiare il suo 30° anniversario nella Tonhalle Maag. Tuttavia, la sala da concerto è rimasta chiusa a causa delle norme sul coronavirus. Ciononostante, l'evento si è tenuto due volte il 7 novembre, ogni volta davanti a un pubblico di 50 persone, non a Zurigo ma nella tipografia di Baden. L'organizzatore Piano District Baden aveva reso possibile il concerto e lo ha ripetuto due volte un giorno dopo.
Sul podio non c'era l'orchestra, come di solito accade all'Orpheum, ma il pianista Oliver Schnyder, già solista all'Orpheum, insieme al giovane violinista David Nebel e al violoncellista Dorukhan Doruk. Hanno suonato il Sonata di primavera op. 24 e la Sonata per violoncello op. 102/2 di Beethoven, così come la sua Gassenhauertrio - Il successo era certo per i musicisti motivati.
Ispirarsi a vicenda
"È uno sforzo non indifferente che la maggior parte dei musicisti concertisti è attualmente disposta a fare", ha commentato Oliver Schnyder. "I tempi lo richiedono, soprattutto per l'impegno associato all'importanza della diversità culturale in una società che si sta rendendo conto degli sconvolgimenti che sta affrontando a causa della pandemia". È stato un concerto di musica da camera di grande effetto.
Questo contesto intimo è stato uno dei momenti più significativi nella storia della fondazione, nata con l'idea di "dare ai giovani musicisti l'opportunità di esibirsi di fronte a un grande pubblico accompagnati da direttori e orchestre di rilievo", come l'ha definita il presidente della fondazione Hans Heinrich Coninx. Questa massima è rimasta valida, ma da allora "abbiamo aperto nuovi formati musicali per i nostri solisti, ma anche per il nostro pubblico".
Un concerto di questo tipo, con due giovani e un musicista affermato, amplia le prospettive di entrambe le parti, come spiega Schnyder: "Lo scambio musicale tra artisti affermati e aspiranti tali non consiste nell'insegnare qualcosa all'altro, ma nell'ispirarsi e nel mettere in discussione le proprie opinioni. I giovani vivono in un mondo diverso da quello in cui vivevo io all'epoca. Lo vedono con occhi diversi, anche per quanto riguarda la musica. Io imparo da loro almeno quanto loro imparano da me".
Tuttavia, un concerto di musica da camera non può superare la magia dell'esecuzione con un'orchestra. La violinista Simone Zgraggen, ad esempio, che è stata sponsorizzata dalla fondazione negli anni precedenti, è titolare di una cattedra a Friburgo i.Br. dal 2012 ed è concertista della Basel Sinfonietta, è entusiasta: "Oltre al concerto di Dvořák, che ho potuto suonare alla Tonhalle di Zurigo, ho potuto esibirmi con i solisti dell'Orpheum Christian Poltéra, David Riniker e Florian Krumpöck a Salisburgo, Mosca e di nuovo alla Tonhalle, includendo il Triplo Concerto di Beethoven".
Importante trampolino di lancio
Circa 200 giovani musicisti si sono esibiti finora in concerti importanti, tra cui nomi come Sol Gabetta, Truls Mørk, Alice Sara Ott, Renaud e Gautier Capuçon, Martin Grubinger, Vilde Frang e, più recentemente, Marc Bouchkov e Christoph Croisé. Fortunatamente, tra i partecipanti c'è un gran numero di giocatori svizzeri, non tutti hanno fatto il salto nell'élite - anche questo fa parte del programma.
Per alcuni, tuttavia, è stato un importante trampolino di lancio, come dice il violoncellista Maximilian Hornung: "Orpheum è stata un'esperienza stimolante nel vero senso della parola, incredibilmente motivante e istruttiva". Coninx offre un'interessante aggiunta: "Se ci rendiamo conto che molti dei nostri solisti non erano ancora nati quando l'Orpheum è stato fondato, allora siamo sulla strada per diventare un progetto intergenerazionale".
L'Orpheum si è adattato e ha creato nuovi formati per poter offrire ai giovani talenti qualcosa di speciale. Il direttore artistico Howard Griffiths descrive il cambiamento: "All'inizio, i CD erano importanti e un'etichetta si occupava di un artista per anni, cosa che non accade più. Di conseguenza, ora sono spesso soli con il loro futuro, devono usare i social media. In compenso, abbiamo una selezione più ampia di musicisti, anche se il vertice è rimasto sempre appuntito. Ma cerchiamo sempre di selezionare artisti con una grande personalità musicale".
Tuttavia, il supporto CD continuerà a essere utilizzato con il sostegno della fondazione, ad esempio con la registrazione del concerto per violoncello di Paul Wranitzky (1756-1808) con Chiara Enderle. Ci sono già quattro registrazioni e Griffiths dice che ne sono previste altre due per il prossimo anno con i concerti per violoncello di Bernhard Romberg (1767-1841) e Georg Goltermann (1824-1898). Si scelgono deliberatamente opere meno conosciute per non esporre i musicisti emergenti al confronto con le star.
Radio SRF 2 ha registrato il concerto dell'anniversario a Baden e la versione in streaming è disponibile sul sito web dell'Orpheum.