Pensare e agire insieme

Il Conservatorio statale del Vorarlberg ha ospitato un simposio per professionisti della cultura e della musica il 4 e 5 febbraio. Il tema "Musica e società" ha riunito circa 170 partecipanti provenienti dalla regione dei quattro Paesi nel Montforthaus Feldkirch insieme. Oltre alle presentazioni e ai contributi, si sono svolti vivaci dibattiti nei turni di discussione e il primo formato in assoluto è stato utilizzato per lo scambio di idee.

Martin Tröndle (Università Zeppelin di Friedrichshafen) ha gettato le basi per i dibattiti successivi con la sua relazione sulla "ricerca dei non visitatori": le istituzioni culturali (nel senso stretto di teatri, teatri d'opera e sale da concerto classiche) sono note come luoghi in cui si trova solo una piccola parte della società. Tuttavia, non è ancora chiaro chi si lascia sfuggire le numerose offerte del settore classico e, soprattutto, per quali ragioni. Alcuni risultati di uno studio (condotto a Berlino nel 2019 con circa 1.300 giovani universitari) sono qui brevemente menzionati: le pagine dedicate alla classica sono poco utilizzate come luogo di informazione e preparazione, mentre le informazioni offline e gli amici sono la seconda fonte più importante dopo internet.

La mancanza di tempo e di denaro sono spesso citati come motivi per non partecipare agli eventi tradizionali; tuttavia, non sono determinanti per il comportamento dei visitatori. Tröndle parla di 11 % di cosiddetti "mai-visitatori", che è inutile cercare di attirare; vale più la pena perché è più promettente conoscere i circa 20 % di "non ancora" e "forse-visitatori". Le istituzioni possono chiedersi come offrire "prossimità" a tutti i livelli possibili e come rendere i loro locali e i loro programmi invitanti per tutti coloro che vogliono cultura.

La sala da concerto di Blaibach, nella Foresta Bavarese, un progetto locale che è diventato noto anche al di fuori della regione, è stata finanziata in gran parte da programmi di sviluppo urbano. Anche in questo caso, come per molti altri organizzatori, esiste il ben noto problema dei costi di gestione dei programmi. Nel frattempo, qui si è rinunciato completamente ai finanziamenti pubblici, troppo insignificanti rispetto allo sforzo necessario per ottenerli. Il direttore artistico Thomas E. Bauer sostiene con passione che esiste un diritto alla cultura di primo piano, all'istruzione e alle infrastrutture, anche nelle zone rurali.

La serie di concerti "Montforter Zwischentöne" cerca la rilevanza regionale coinvolgendo le comunità locali, suonando negli spazi urbani e avendo un impatto che va oltre Feldkirch, nella valle del Reno con i suoi 250.000 abitanti. Nelle sue produzioni, i temi della regione vengono ripresi ed elaborati artisticamente in nuovi formati concertistici; la partecipazione significa prendere sul serio la "competenza dell'utente" quanto la competenza.

Christine Rhomberg (Hilti Foundation) ha fornito un esempio di promozione pratica dei talenti con la sua relazione sull'impegno "Musica per il cambiamento sociale" e ha introdotto il secondo tema principale dell'incontro: Come si può dare ai musicisti la possibilità di essere coinvolti in contesti sociali mentre sono ancora in formazione? Sono necessarie persone creative e collaborazioni intelligenti per combinare il business musicale consolidato e le iniziative socio-musicali come JeKi o Superar in modo sostenibile e redditizio.

È un compito urgente avvicinare gli studi musicali e la formazione degli insegnanti per colmare le devastanti lacune nella formazione musicale di base dei bambini. Questo aspetto è stato sottolineato anche da Peter Heiler della Scuola di Musica di Bregenz: "Per una 'scuola di musica nella scuola' sono necessari insegnanti di musica che abbiano in mente l'intero spettro di 'educare - imparare - suonare', dato che il sostegno dei genitori è sempre minore".

Il simposio è stato arricchito da un programma musicale che ha visto esibirsi diversi ensemble del Conservatorio di Stato del Vorarlberg e il coro Superar (diretto da Magdalena Fingerlos). La fase finale del Concorso Hugo - un concorso studentesco internazionale organizzato da Montforter Zwischentöne per nuovi formati di concerto - ha presentato quattro squadre di accademie musicali di lingua tedesca con idee sul tema "Taking detours". Il collettivo XYlit di Lipsia ha conquistato la giuria e il pubblico con il suo progetto "Traumlandschaft"; i vincitori del concorso Hugo hanno ricevuto 1000 euro di premio e potranno ora sviluppare il loro progetto con un budget di produzione professionale per il festival estivo Montforter Zwischentöne.

Il simposio è stato un preludio di successo per ulteriori scambi tra la musica e la società ed è stato collocato in una posizione intelligente: Il Landeskonservatorium ha appena richiesto l'accreditamento come università musicale. Per il direttore artistico, Jörg Maria Ortwein, la sua istituzione e il simposio sono ugualmente importanti come "fonte di ispirazione per approcci innovativi". L'obiettivo è quello di affermare l'emergente università musicale privata come piattaforma ideale per lo sviluppo di personalità artistiche con un impatto multilivello sulla società".

Foto: Conservatorio statale del Vorarlberg/Victor Marin

Per Jörg Maria Ortwein, direttore artistico del Conservatorio di Stato, sono importanti il networking e gli approcci innovativi alla comunicazione.