Fantasma impertinente nella terra desolata
La terza edizione del Fröhlich Day ha attirato molti visitatori a Brugg nel fine settimana del 13 e 14 aprile.
La Società Internazionale Fröhlich Brugg, fondata dalla cantante Barbara Vigfusson, è impegnata dal 2016 nell'esecuzione e nella diffusione della musica del compositore argoviese del primo romanticismo Friedrich Theodor Fröhlich (1803-1836). Attualmente esiste anche un Coro Concertistico Fröhlich Brugg, diretto dal musicista ecclesiastico Markus J. Frey, e un'associazione culturale "Fröhlich-Konzerte Brugg".
Che l'Argovia abbia prodotto il più importante compositore svizzero del primo romanticismo è noto almeno dalla dissertazione dell'insegnante di ginnasio di Winterthur Pierre Sarbach nel 1987 e dalle sue esecuzioni di Fröhlich con l'ensemble vocale pro musica. Fröhlich Missa è stata pubblicata nel 1987 nella collana "Schweizerische Musikdenkmäler", ma si è rivelata essere la copia di Fröhlich di una messa di Johann Gottlieb Naumann (1741-1801) del 1794. C'è molto da scoprire nelle opere di Fröhlich: lavori corali e per ensemble vocali ben cantati, diverse ouverture orchestrali, molte canzoni, musica da camera e pezzi per pianoforte - una Gebrauchsmusik originale nel senso migliore del termine. Tra l'altro, il suo patrimonio si trova presso la Biblioteca Universitaria di Basilea.
L'educazione metropolitana nelle province
Fröhlich ha ricevuto la sua formazione musicale di base presso il "Singinstitut" di Hans Georg Nägeli a Zurigo. Inizialmente avrebbe dovuto studiare legge. Tuttavia, la vita musicale a Berlino gli esplose letteralmente addosso: partecipò a molti concerti ed entrò in contatto con i migliori musicisti dell'epoca, tra cui Felix Mendelssohn Bartholdy e Friedrich Zelter dell'Accademia di canto di Berlino. In questo ambiente, Fröhlich sperimentò anche la musica di Mendelssohn, una ripresa storicamente significativa del repertorio bachiano. Passione di San Matteo con.
Il suo Cantata della Passione La scrisse poco dopo il suo ritorno da Berlino e la eseguì ad Aarau nel 1831 - non con un'orchestra, ma con l'accompagnamento del pianoforte. Fröhlich era tornato in una terra desolata dal punto di vista musicale. Ad Aarau non c'era un'orchestra e non c'erano lezioni di musica regolari presso la scuola cantonale con cui avrebbe potuto costruirsi un sostentamento. Fondò quindi una propria scuola di canto.
I testi per il Cantata della Passionebasato sui quattro Vangeli, è stato fornito da suo fratello, il teologo riformato Abraham Emanuel Fröhlich. L'oratorio è ampio, consta di 21 numeri e non solo ha una strumentazione originale, ma Fröhlich "gioca" con essa: coro misto, coro femminile e coro maschile cantano in alternanza, più sei solisti e un'orchestra di fiati. Colpisce la linea melodica non convenzionale ma cantabile; dal punto di vista armonico, Fröhlich trova ripetutamente svolte e colori interessanti, da primo Romanticismo. L'orchestrazione è sorprendentemente buona.
Esecuzione di un'opera stampata per la prima volta
L'oratorio di Fröhlich poteva ora essere vissuto nella Stadtkirche Brugg sotto la magistrale direzione di Markus J. Frey. Il Fröhlich Concert Choir Brugg comprendeva anche l'eccellente ensemble vocale femminile Vocembalo, diretto da Barbara Vigfusson. Ciò era chiaramente udibile nelle parti di soprano molto alte e ben intonate. Nel complesso, il coro e l'orchestra di Chaart hanno padroneggiato quest'opera con fresco vigore, buona intonazione e precise entrate fugali.
Domenica ha anche dimostrato che questo progetto di Fröhlich coinvolge musicisti validi e impegnati nella causa. Il recital canoro con il soprano Muriel Schwarz e il suo pianista Andrea Wiesli, dotato di una sottile sintonia, ha incorporato le canzoni di Fröhlich - tra cui alcune di Canzoni svizzere in dialetto - tra quelli dei fratelli Fanny Hensel Mendelssohn e Felix Mendelssohn Bartholdy. I brani in stile Biedermeier, che testimoniano l'umorismo e la gioia di vivere di Fröhlich, sono stati eseguiti con sensibilità e arguzia.
Inoltre, il violinista Sebastian Bohren e il Quartetto Stradivari hanno affrontato la prima svizzera del Quartetto per pianoforte e orchestra in re minore (1835), pubblicato da Amadeus per la prima volta; Benjamin Engeli era al pianoforte. L'opera del compositore argoviese del primo romanticismo è stata eseguita dopo il Quartetto per pianoforte e orchestra n. 1 in sol minore K. 478 di Mozart e ha dimostrato di poter reggere il confronto con Mozart. Hanno contagiato il pubblico con la loro gioia per il senso del suono e lo spirito sfrontato di Fröhlich. Sarebbe ora di promuovere maggiormente questa iniziativa di Fröhlich, significativa a livello locale e nazionale, in termini di politica culturale.
