Come in un acceleratore di particelle

La serata inizia da zero a cento. Mentre Lucas Niggli tamburella un ritmo continuo con intricati accenti sulla batteria, il coro omofonico del Teatro di Basilea (direttore: Michael Clark) intona linee ritmicamente concise. L'organo hammond (Dominik Blum), il basso (Marino Pliakas) e la chitarra elettrica (Yaron Deutsch) lanciano accordi che agiscono come incendi selvaggi e alimentano ulteriormente la musica di confine. Michael Wertmüller ha già scritto molti pezzi per il trio svizzero Steamboat Switzerland, confondendo i confini tra nuova musica, jazz e rock. Nel suo Opera Diodati. Unendlich (libretto: Dea Loher), commissionato dal Teatro di Basilea, aggiunge una chitarra elettrica alla formazione e la colloca nella buca dell'orchestra in modo che, insieme all'agilissima Orchestra Sinfonica di Basilea, trasmetta questa energia ritmica sul palco e in sala. La musica ha quasi sempre un ritmo elevato. È costantemente eccitata, lavora con la stratificazione di metri e ritmi diversi e porta i musicisti coinvolti ai limiti del tecnicamente possibile. Ciò rende ancora più sorprendente la disinvoltura con cui il direttore Titus Engel, che ha già diretto l'opera di Karlheinz Stockhausen, si è cimentato con la sua musica. Giovedì da Luce e il modo disinvolto con cui il direttore d'orchestra si muove in questa partitura così complessa. E la precisione con cui tutti gli interpreti danno vita a queste eruzioni selvagge e ritmicamente intrecciate.

Il libretto di Dea Loher racconta la leggendaria visita di personalità letterarie inglesi a Villa Diodati, sul lago di Ginevra, nel 1816. L'illustre circolo attorno a Lord Byron si inebria di oppio e di conversazione. A causa del maltempo, rimangono al chiuso, discutendo della vita artificiale e raccontandosi storie dell'orrore. In questo idilliaco scenario svizzero, il romanzo di Mary Shelley Frankenstein o il moderno Prometeo e il racconto breve Il Vampiroscritto dal medico personale di Byron, John Polidori. Nel suo testo, Loher intreccia questa ambientazione storica con il Cern, nel cantone di Ginevra, dove si svolge la ricerca fisica di base nell'acceleratore di particelle lungo 27 chilometri. Nella sua produzione, la regista Lydia Steier rende visibili entrambi i livelli. Flurin Borg Madsen porta sul palcoscenico del Theater Basel un laboratorio, al centro del quale è stata ricreata una stanza della storica Villa Diodati. Qui, scienziati in tute protettive portano le figure letterarie senza vita su carrelli e le rianimano (costumi: Ursula Kudrna).

Tuttavia, i personaggi prendono vita grazie alla musica di Wertmüller. Il compositore lavora con tagli veloci, spesso acuiti dalle percussioni. Le pause sono brevi, la densità di stimoli è elevata, tutto accade nello stesso momento! Tuttavia, il compositore svizzero non costruisce un arco di suspense più ampio. Si affida a singoli blocchi di costruzione, che stanno in piedi da soli e sono progettati in modo molto diverso. Kristina Stanek canta il suo defunto figlio nei panni di Mary Godwin, non ancora sposata, con versi da opera lirica; Claire Clairmont, incinta di Lord Byron (cristallina fino ad altezze stratosferiche: Sara Hershkowitz) si lecca l'inguine al ritmo della musica acuta, prima che gli scienziati leghino alla vita di Byron un dispositivo lampeggiante per dargli ulteriori stimoli. A volte Michael Wertmüller usa dei loop per intensificare la musica, a volte toglie il tempo per un momento, per poi creare un nuovo mix musicale poco dopo. La scena si sussegue con una velocità mozzafiato. Rolf Romei, nei panni dell'amico di Mary Godwin, Percy Bysshe-Shelley, con la riga al centro e gli occhiali di nichel, intona radiose note alte. Con il suo potente basso-baritono, Seth Carico è un sorprendente medico personale Polidori, che nella seconda parte dichiara il suo amore per Lord Byron in calze a rete e tacchi alti.

Holger Falk è il centro del potere nello squisito ensemble di solisti nei panni dell'anarchico bon vivant George Gordon Noel Lord Byron. "Il grande scopo della vita è il sentimento. Sentire che esistiamo", formula il suo credo in un canto nella seconda parte, in una delle poche scene più tranquille. Questo Byron celebra la sua relazione sessuale con la sorellastra Augusta Leigh (la colorata Samantha Gaul) con la stessa naturalezza con cui si strofina le arance sul petto e sull'inguine nudo. Intossicazione ed estasi come nucleo della vita? I singoli pezzi del puzzle dispiegano una grande teatralità in questo caldissimo spettacolo di Basilea, ad esempio quando il percussionista Lucas Niggli e Sara Hershkowitz, nei panni della gravida Claire Clairmont che si contorce durante le doglie, ingaggiano una spettacolare battaglia di coloratura delle percussioni o quando il bambino rianimato si alza dal tavolo operatorio di Mary Godwin con grande pathos come un angelo dalle ali scure. In questa serata non si riesce a stabilire una connessione tra tutti gli elementi che si muovono come in un acceleratore di particelle. Ma forse questa è anche un'idea troppo conservatrice per questa serata di teatro musicale impegnativa, a volte persino travolgente.