Sala da concerto ampliata digitalmente

Con due opere orchestrali di grande impatto degli anni '80 e una prima assoluta di un compositore svizzero, la Sinfonietta di Basilea sotto il suo Direttore principale Baldur Brönnimann ambizioso nella nuova stagione. All'allegra presenza su internet dell'orchestra la "prima mondiale" del App In scena. Il concerto è stato ripreso da quattro telecamere sul palco e trasmesso ai telefoni cellulari tramite un'applicazione. Molti spettatori hanno testato le varie funzioni. Un'idea vincente è stata quella di visualizzare gli spartiti delle opere eseguite, anche se sarebbe stato necessario almeno un tablet per decifrare le scritte in piccolo. L'attrazione è svanita presto, soprattutto perché c'era molto da ascoltare e da vedere dal vivo. Man mano che il concerto procedeva, sempre più telefoni scomparivano e si aprivano i libretti del programma.

In ogni caso, l'evento principale della serata è stato il programma molto ambizioso sul tema della "Terra", dal titolo moderatamente originale Briciola balla con Beat. L'opera dell'artista britannico George Crumb, Un paesaggio infestato (1985), e Danze della Terra di Harrison Birtwistle, composto nel 1985/86, ha fatto da cornice alla prima svizzera del brano di Beat Furrer Nero su Nero I due anglosassoni hanno realizzato il tema in modo pittorico, colorato, persino romantico, mentre la musica di Furrer riesce a fare a meno delle matite colorate.
 

La musica di Crumb, per lo più calma ma fantasiosa, utilizza numerosi strumenti a percussione, talvolta esotici. Insieme ai temibili strumenti a fiato, creano un'atmosfera spettrale. Gli archi sono usati relativamente poco. Quando lo fanno, emanano calma e trasfigurazione. Nell'opera commissionata dalla Filarmonica di New York, eseguita all'epoca sotto la direzione, tra gli altri, di Zubin Metha, Crumb voleva mettere in musica la misteriosità di paesaggi familiari.

Battere Furrer Nero su NeroIl brano, eseguito in prima assoluta nel giugno 2018 dall'ORF Vienna Radio Symphony Orchestra diretta da Cornelius Meister, è caratterizzato dalla cupezza. Il testo del programma parla di "gradazioni di oscurità". Il direttore d'orchestra ha iniziato sottolineando la struttura in tre parti dell'opera, in cui i fiati e gli archi giocano con e contro l'altro in due strati. I fiati si fanno ripetutamente strada tra gli archi in modo eclatante e trasversale. La sezione centrale, costellata di microtoni e glissandi, porta una calma temporanea, che viene presto ricaricata di energia e porta nuovamente a un conflitto.

Danze della Terra è considerato uno dei capolavori contemporanei per orchestra, tanto ricco quanto difficile da eseguire. Birtwistle scrisse questo pezzo di 40 minuti per la BBC Symphony Orchestra e lo dedicò a Pierre Boulez, che lo eseguì per la prima volta con l'Ensemble Modern Orchestra di Francoforte nel 2001. L'ascoltatore viene condotto in un viaggio misterioso attraverso un paesaggio musicale intricato, con climax improvvisi e travolgenti. Il compositore ha creato sei strati strumentali, ognuno con funzioni diverse, che si incastrano o si collegano, si scontrano o si separano. Con questo potente materiale musicale, ha voluto ricreare i movimenti delle placche tettoniche con le loro eruzioni e convulsioni.
La partitura è caratterizzata da un ritmo complesso che in seguito si intensifica in una pulsazione continua e quasi jazzistica. Il rapido assolo della sezione di viola merita un elogio. Di tanto in tanto emergono schemi ritmici che scompaiono poco dopo. Isole melodiche in vari gruppi strumentali diffondono brevemente un senso di benessere per poi scomparire di nuovo.

La Sinfonietta ha suonato in alta tensione. Si capiva che gli esecutori erano ancora alle prese con le insidie della partitura. Non tutti i pizzicati sono arrivati in tempo. Baldur Brönnimann si è dimostrato un organizzatore sicuro che è sempre rimasto prudente, affidabile e coerente nella sua precisa segnalazione, una certezza che ha aiutato l'orchestra a cavarsela. Nonostante tutto, bisogna congratularsi con i musicisti per aver avuto il coraggio di eseguire quest'opera monumentale e impegnativa.
 

Felix Heri, direttore generale della Sinfonietta di Basilea, ha spiegato alla Giornale musicale svizzero sull'uso dell'app: "È fondamentale per noi pensare a come comunicare il nostro lavoro al pubblico. La questione dell'esperienza del concerto nel XXI secolo è una priorità assoluta.
Questa app ci offre l'opportunità di ampliare digitalmente lo spazio del concerto e di fare nuove esperienze in questo senso. Più di 200 persone hanno utilizzato attivamente l'app durante il concerto e molti hanno fornito un feedback che stiamo analizzando. Il feedback verbale individuale dopo il concerto è stato eterogeneo. Si andava da "un vero beneficio" a "i cellulari non sono adatti al concerto". L'argomento è stato discusso in modo controverso anche all'interno dell'orchestra e ci sono state alcune riserve. Tuttavia, il consiglio d'orchestra non ha esitato a realizzare questo progetto. Il pubblico e l'orchestra sono stati coinvolti e noi abbiamo potuto incoraggiare la discussione e sperimentare nuovi approcci. L'applicazione sarà utilizzata nuovamente il 21 ottobre in occasione del nostro secondo concerto in abbonamento, ad esempio per osservare più da vicino l'esecuzione del solista nella nuova opera per percussioni di Michel Roth per Christian Dierstein. Al momento non sono previsti altri incarichi. Ma sicuramente continueremo a sperimentare".