Armonia di chiacchiere colossali

Vediamo treni di ingranaggi appesi a telai arrugginiti. Le grandi ruote si incastrano tra loro ed evocano orologi folli e sovradimensionati, macchine fantastiche e dispositivi meccanici enigmatici. Strumenti musicali rotti e corpi sonori sono incorporati nelle costruzioni meccaniche. Simboli del fondo della storia dell'arte accanto a oggetti industriali e di uso quotidiano con funzioni sorprendenti, bocce di vetro, fusti di petrolio, pozzi neri e martelli per scorie completano le colossali sculture. Nonostante la ruggine e le numerose tracce di caducità, predominano i colori vivaci e allegri. A riposo e a prima vista, le quattro macchine musicali si assomigliano, ma i loro suoni sono completamente diversi. Premendo un pulsante prendono vita e per qualche minuto rivelano tutta la loro individualità.

Méta-Armonia I è il più melodico, il violino e gli strumenti a tastiera sono elementi centrali. Nascosto tra gli ingranaggi, uno gnomo da giardino con una fisarmonica gira intorno al proprio asse come se fosse posseduto. I giocattoli per bambini sono molto presenti, una figura di Pinocchio in legno scivola sui tasti di un pianoforte distrutto. Cercare di far corrispondere la sequenza dei suoni ai movimenti meccanici e alle immagini che ne derivano richiede una certa pazienza. Ma c'è il suono degli strumenti a tastiera, una scala forma la melodia di battiti e sonagli ovattati. Ascoltare, riconoscere e cercare di capire i meccanismi, oppure lasciarsi stupire dal flusso di associazioni: entrambi gli approcci hanno il loro fascino.

Il pezzo più sfarzoso della mostra è il Méta-Armonia 3 dall'anno 1984, anche Pandemonio n. 1 chiamato. Teschi di animali che fanno tintinnare le loro mascelle. Un vecchio coniglio di plastica e una scultura di aquila girano sul proprio asse, cinquantadue motori muovono ruote i cui assi immaginari attraversano la stanza. Nuovi dettagli diventano visibili man mano che l'attenzione viene attirata dai suoni. L'intera macchina è decorata con ciuffi di piume colorate. Gli effetti luminosi da show-stall fanno lampeggiare e brillare la macchina, e si percepisce che il confronto di Tinguely con la morte non è tragico o spaventoso, ma una festa barocca per i sensi che non nega il suo riferimento alla Danza della Morte di Basilea. 

La sintesi delle arti di Tinguely
Méta-armonia è una parola impegnativa. Annja Müller-Alsbach, curatrice della mostra, la spiega così: "I suoni che Jean Tinguely produce con le sue macchine, lo stridore e il gracchiare, lo sferragliare e il rimbombare, sono l'opposto dell'armonia. Le sue sculture non sono macchine musicali nel vero senso della parola, ma macchine per la miscelazione del suono. Fin dall'inizio, Jean Tinguely ha utilizzato i suoni come materiale artistico. Utilizza spesso suoni quotidiani e industriali, che tratta come oggetti trovati, proprio come i suoi oggetti scultorei. Lo stimolo acustico emanato dalle sculture è destinato a completare lo stimolo visivo. L'udito e la vista sono sinonimi per la comprensione delle sue opere.

Vedeva le sue Méta-Harmonie come fenomeni indipendenti, anche se sono riconoscibili i riferimenti alla Nuova Musica minimalista o al movimento Fluxus, a John Cage e a Robert Rauschenberg. Tuttavia, Jean Tinguely non era interessato a dare un contributo alla musica del suo tempo, ma a sintetizzare le arti.

L'esibizione solitaria di ogni singola Méta-Harmony è un'esperienza che vi stupirà e divertirà. Ma non perdete l'occasione di vedere le quattro Méta-Harmonies e la scultura mobile Klamaukche completa la serie, in interazione. Poi accade qualcosa di inaspettato: emerge l'armonia. I toni e i rumori delle cinque sculture si incastrano, si completano o si annullano a vicenda, creando paesaggi sonori che formano melodie e ritmi. Questo è sorprendente se si considera che le opere sono state create nel corso di otto anni e sono state consegnate immediatamente ai loro clienti, cosicché Jean Tinguely stesso non ha mai avuto l'opportunità di sperimentarle in dialogo. L'interazione delle macchine musicali può essere seguita in mostra più volte al giorno, ogni mezz'ora.

Nel suo discorso di apertura, il direttore del museo Roland Wetzel ha sottolineato l'unicità dell'evento: "È improbabile che le grandi sculture vengano riunite nel prossimo futuro. Due sono nella collezione di Basilea, una in quella di Vienna, e Méta-Armonia 3 proveniente da Karuizawa, in Giappone, ha viaggiato per otto settimane via mare prima di poter prendere posto nello showroom.