Corno naturale tra gli edifici prefabbricati

Il tram è pieno per il viaggio speciale a Pyramidale. Il festival di nuova musica ed eventi artistici interdisciplinari si svolge dal 2001 nel quartiere berlinese di Marzahn-Hellersdorf, il più grande complesso residenziale prefabbricato d'Europa con circa un quarto di milione di abitanti.

Anche in questo caso è coinvolto un aerofono: un groviglio di tubi attraversa la carrozza, un generatore pompa aria attraverso le canne dell'organo. Il ronzio, il bip e il respiro duettano con il suono del tram. La violinista Biliana Voutchkova improvvisa, imitando il cigolio e ponendo accenti staccati. Il musicista sperimentale Thomas Noll, in tuta bianca, tira fuori i freni del suo strumento, suona su singole canne d'organo e usa anche piccoli giocattoli di plastica colorati per creare suoni contrastanti. I musicisti si muovono all'interno dell'auto, modificando lo spazio sonoro. E tutto cambia anche all'esterno: dal centro di Berlino, passando per Alexanderplatz, il tram viaggia per un'ora sempre più lontano, attraversando aree industriali fino a raggiungere gli edifici prefabbricati di Marzahn. Da qui Tramofonia il pubblico si alza ed è arrivato in un altro mondo.

Possibilità traboccanti
Come nel 2010, la Svizzera è stata l'ospite d'onore della 13ª edizione della Pyramidale con numerosi interpreti e compositori, e il tema principale è stato sopra ogni altra cosa: Sete. La prima sera, il tema della sete con variazioni con testi dell'autrice turingia Kathrin Schmidt. etnico lampedusano docile rurale piangente scuro impulsivoera il titolo delle sette parti, che sono state musicate da sette compositori in ensemble da camera. Il pezzo Senza ore di Katia Guedes, un duetto per sassofono (Meriel Price) e soprano (Franziska Welti). "Quando volevo amarti", dice il testo, e il respiro del sassofono si fonde con quello della voce come in un abbraccio. Le chiavi del sassofono riprendono il ritmo del discorso, il suono dello strumento e della voce si annidano e si compenetrano, creando un brano musicale quasi erotico.

I sette pezzi sono presentati in un allestimento minimalista. Il regista Holger Müller-Brandes si limita ad allestire luoghi diversi per le singole parti nella spoglia sala di vetro del centro espositivo Pyramide, cambiando così l'impressione spaziale. Franziska Welti e il narratore Christian Bormann si scambiano sguardi tesi, brindano con il vino e alla fine un bicchiere va in frantumi. Stranamente, nonostante la loro brevità, queste scene sembrano un po' artificiose e artificiose. Sarebbe stato più efficace affidarsi al testo, alla musica, allo spazio, all'atmosfera e alla voce.

Dopo l'intervallo, ci sarà ancora un ampio programma in cui i musicisti dell'ensemble JungeMusik Berlin potranno anche mettersi alla prova come solisti. In Interludio di Sarah Nemtsov per oboe ed elettronica, in cui le voci dell'oboe moltiplicate elettronicamente fluttuano come fantasmi nella stanza, l'oboista Antje Thierbach presenta le sue capacità. In Albedo di Helmut Zapf del 2001, Martin Glück brilla sui flauti. Purtroppo, l'uso dell'elettronica in questo brano sembra un po' goffo e troppo rumoroso.

La prima mondiale Aberrazioni di Johannes K. Hildebrandt ricorda una corsa nervosa in un labirinto. Impulsi da incubo, svolazzanti, tremanti e frenetici si alternano a pause tese e corse nervose, per poi rallentare alla fine, come il battito esausto del cuore di qualcuno eternamente perduto, come se ci si arrendesse, si tirasse il fiato.

Il pezzo forma una conclusione impressionante Il canale dalla parete di Juliane Klein. Il violoncello, l'oboe, il clarinetto, il sassofono e il flauto sono distribuiti individualmente nella stanza e suonano diversi pezzi solisti in parallelo. Ogni solista suona al proprio tempo. Il suono dei diversi strumenti si fonde bene nella spoglia stanza di vetro. Alla fine rimane solo il violoncello (Vladimir Reshetko). La libera composizione del brano permette all'esecuzione di suonare in modo completamente diverso in un altro giorno, di avere un risultato completamente diverso. La consapevolezza di ciò sta sopra ciò che si ascolta come uno strato leggermente spostato di possibilità.