Giocare di sfuggita

Cosa succede quando il panorama del teatro (musicale) sovvenzionato crolla? Quale può essere la risposta se le istituzioni tradizionali non offrono più una cornice per l'espressione artistica? Quali strategie e forme potrebbero essere utilizzate per contrastare artisticamente questa imminente svendita della cultura?

In tempi di onnipresenti difficoltà finanziarie e di misure di austerità, le domande che la compagnia lirica indipendente Novoflot si pone nell'ambito del progetto Tour della casa a T presenta. Dal 16 al 19 ottobre 2014, la seconda parte dell'esperimento di teatro musicale multiscenico ha avuto luogo sul piazzale della Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz di Berlino. A tal fine, gli architetti berlinesi Graft e la scenografa Annamaria Cattaneo hanno eretto nello spazio pubblico un edificio trasformabile composto da moduli flessibili - la "casa che si trasforma". Il materiale utilizzato per assemblare le varie stanze quadrate è costituito da montanti metallici e da pesanti fogli di plastica trasparente. Appesi ad esse ci sono costumi colorati in stile asiatico, anch'essi avvolti nella plastica, e vari accessori definiscono le stanze in base a funzioni specifiche. Una è allestita come una sorta di sala della musica con amplificatore per chitarra e batteria, c'è un ufficio con computer e tastiera e un dialogo sulla prigionia sullo schermo. In un'altra stanza ci sono un microfono e una loop station.

Per sei ore al giorno, vari artisti si esibiscono in questo ambiente in una sequenza impenetrabile di improvvisazione e messa in scena (composizione: Michael Werthmüller, regia: Sven Holm). Il pubblico può muoversi, a volte influenzare gli eventi, ma per lo più si limita ad aprire gli occhi e le orecchie per stupirsi di ciò che si combina qui in termini di suono e contesto. In una delle sale, ad esempio, i trombonisti Nils Wogram e Conny Bauer improvvisano insieme mentre l'attore Raphael Clamer pronuncia un testo in un dispositivo di registrazione: "Ho rinunciato a essere una persona intelligente...". Forse l'atteggiamento giusto per accogliere un evento così stratificato, la cui complessità non potrà mai essere colta appieno. Due anziane signore, vestite con esuberanti costumi misti di dirndl e kimono, pronunciano frasi nel dispositivo di loop. Staccate dal corpo, le voci ripetono: "Posso fumare mentre mangio?" e "Lo dirò in Friedenauisch!". Raphael Cramer suona queste interiezioni distorte, spezzettate, al contrario. Nel frattempo, la cantante Yuka Yanagihara e la ballerina Ichi-Go si sono sedute per terra in una delle altre stanze e iniziano una conversazione isterica in giapponese.

Il direttore d'orchestra Vicente Larrañaga, vestito di nero, agisce in silenzio e senza dare nell'occhio, ma come un segreto maestro di cerimonie. Yuka Yanagihara, il cui costume ricorda quello di una scolaretta giapponese, lascia la sala e attraversa la strada. Da lì, accompagnata solo dai due tromboni, canta con il suo soprano melodioso: "Recognise where your true measure...". I passanti si fermano e riprendono questa insolita scena di strada con i loro smartphone. I loro commenti e le loro conversazioni, il rumore di fondo della città e, in particolare, il combattimento di alcuni cani da qualche parte all'altro capo della piazza si mescolano al canto. Il chitarrista John Schröder inizia un'improvvisazione con i due trombonisti, nel corso della quale utilizza a sua volta il dispositivo loop e si rivela anche un batterista di talento. L'energia concentrata di questa sessione riscalda il piccolo spazio chiuso, mentre all'esterno un gruppo di bambini gioca a rimpiattino tra i pezzi di carta stagnola appesi. Quando i musicisti smettono di suonare, l'intensità del loro incontro si riverbera a lungo nel silenzio. Fuori, un ragazzo chiama a gran voce il suo amico: "E-li-as!!!".

Ciò che Novoflot ha realizzato non è altro che una fusione tra arte e spazio pubblico. Sorgono subito alcune domande: dov'è il confine tra attore e spettatore? È possibile distinguere tra messa in scena e improvvisazione? E che ruolo ha ogni singolo individuo in ciò che accade in pubblico? Queste domande risuonano e suscitano curiosità anche per le prossime tappe di questo teatro musicale aperto.