La TSO mostra la sua passione per la scoperta in occasione del suo 125° +1 anniversario

Gli stati emotivi e gli sbalzi d'umore dei musicisti dell'Orchestra della città di Thun quando si discute con loro della realizzazione del progetto per l'anniversario. La parrucca grande (Il parruccone) potrebbero probabilmente essere paragonati a quelli dei maratoneti prima, durante e dopo la gara: durante la preparazione, a volte disperazione e paura di non farcela, poi euforia e un'irrefrenabile voglia di perseverare; durante l'evento, piena concentrazione e immersione nel momento; a lavoro finito, un misto di orgoglio per aver raggiunto qualcosa di speciale, soddisfazione e bisogno di riposo, così come pensieri "mai più" e la contemporanea ricerca della prossima sfida.

Infatti, in occasione del suo 125+1° anniversario - il progetto aveva dovuto essere rimandato di un anno a causa della pandemia - la TSO si è fatta un regalo con l'esecuzione di La parrucca grande Insieme al cantante ed eccezionale artista vocale Andreas Schaerer e alla sua band "Hildegard Lernt Fliegen" (Hildegard impara a volare), il compositore ha creato un'opera impegnativa sotto molti aspetti. A cominciare dal fatto che l'opera, della durata di un'ora, per voce, sestetto jazz e orchestra sinfonica, con sei movimenti tematici, richiede un'orchestrazione enorme e insolita per le orchestre classiche: sono necessari solo otto percussionisti.

Composizione commissionata dal Festival di Lucerna per la prima volta con orchestra amatoriale

Schaerer aveva La parrucca grande L'opera è stata commissionata dal Lucerne Festival nel 2015 e presentata in anteprima nello stesso anno insieme alla Lucerne Festival Academy Orchestra, specializzata in musica contemporanea. Da allora, Schaerer e il suo gruppo hanno presentato l'opera con diverse orchestre e in varie sedi in Svizzera e all'estero - tra cui la Elbphilharmonie di Amburgo. Il nome La parrucca grande si riferisce ai vecchi compositori prepotenti con le loro parrucche grigie, che stavano chiaramente col fiato sul collo di Schaerer mentre componeva.

A Thun, Schaerer e i suoi cinque compagni di band hanno La parrucca grande viene ora eseguito per la prima volta con un'orchestra amatoriale. All'inizio della stagione in abbonamento, a settembre, il numeroso pubblico della Schadausaal del KKThun ha potuto godere di un'esperienza concertistica davvero straordinaria.

L'atmosferica luce colorata che avvolgeva i musicisti sul palco era solo un accenno della loro "alterità". Schaerer si scioglie in La parrucca grande musica classica orchestrale composta e jazz impulsivo e spontaneo in un nuovo linguaggio sonoro. Inoltre, la sua poliedrica performance come leader di band e orchestre, acrobata vocale, cantante e cantastorie dà vita a un'arte performativa originale.

Il pezzo forte, tuttavia, è la "Tromba umana", che Schaerer "suona" ripetutamente con la voce in modo ingannevolmente genuino, pieno di tenerezza e con un'anima ampia - e così facendo rende tangibile per un breve momento l'essenza della sua arte: l'unità inscindibile di virtuosismo magistrale e profondità toccante e rivelatrice.

Revisione del progetto maratona di successo

Dopo i due intensi concerti, la redazione di EOV ha parlato con la presidente della TSO e violoncellista Christina Froidevaux del successo della maratona.

Christina Froidevaux, come è nata la collaborazione con Andreas Schaerer e il suo gruppo "Hildegard Lernt Fliegen"?

Un violinista della TSO conosce Andreas Schaerer e aveva La parrucca grande una volta dal vivo. Ha proposto la collaborazione alla nostra orchestra. Tuttavia, non facevo parte degli organi decisionali quando è stata scelta. Il progetto avrebbe dovuto essere realizzato più di un anno fa e ha dovuto essere rimandato a causa della pandemia.

Com'è stato provare con Andreas Schaerer e tutta la band? Quali sono state le sfide?

È stato estremamente emozionante! Andreas ci ha parlato molto dell'opera e ci ha dato anche molti altri input. Lui e il nostro direttore Laurent Gendre si sono armonizzati molto bene, il che ci ha facilitato. Da un lato, suonare con la band è stato più facile rispetto alle prove precedenti senza di essa, poiché i ritmi più difficili si verificano quasi sempre nella band, ma dall'altro è stato anche difficile, soprattutto con gli assoli, perché i membri della band si sono naturalmente presi molte libertà ritmiche. Credo che questo sia stato un problema anche per Laurent, che non è abituato a farlo.

Agli altri giocatori è piaciuto?

Per questo progetto abbiamo avuto un numero di iscrizioni inferiore al solito. (N.d.T.: i musicisti del pool di musicisti della TSO si iscrivono a un numero qualsiasi dei cinque progetti di concerti in abbonamento prima della stagione). Ho percepito anche un certo scetticismo tra coloro che si sono iscritti all'inizio. Ma al più tardi nella settimana del concerto, la scintilla si è accesa in tutti. Ho visto tanti volti sorridenti, più del solito. Forse la gente ha semplicemente il coraggio di mostrare le proprie emozioni con questa musica. Forse siamo stati contagiati dall'estroverso cantante. In ogni caso, spero che questo abbia un effetto duraturo!

Siete soddisfatti del risultato?

Sì, siamo molto soddisfatti. È stata un'esperienza completamente nuova che ha fatto bene anche a tutta l'orchestra. Allo stesso tempo, non vediamo l'ora di tornare a suonare musica in cui possiamo esprimerci con il nostro strumento. Per esempio, noi violoncellisti suonavamo più strumenti a pizzico e percussioni che violoncelli.

Dopo l'esperienza di Big Wig, rifareste un progetto simile in futuro?

Certo, ma non subito. L'inflazione non va bene. Purtroppo non ci sono migliaia di opere di questo tipo che sarebbero adatte e interessanti. Non si trattava di un crossover convenzionale con le canzoni di una band accompagnata da un'orchestra. La parrucca grande è stato composto orchestralmente fin dall'inizio, il che fa un'enorme differenza.

Quanto era numeroso il pubblico? Ho avuto l'impressione che ci fosse più gente in sala quando sono andato al concerto che ai vostri "normali" concerti in abbonamento?

La Schadausaal era quasi piena per due volte. Non solo sono venute più persone, ma anche altre persone. E il pubblico era molto più giovane del solito. Ma ho ricevuto anche molti commenti positivi da parte di persone anziane e abbonati. Questo mi ha fatto particolarmente piacere.

> www.thunerstadtorchester.ch

> www.hildegardlerntfliegen.ch