Alto livello a 1800 metri sul livello del mare.
Markus Fleck e Lars Mlekusch guidano ciascuno una settimana dell'Accademia di Musica di Arosa e sono anche direttori artistici congiunti del Festival di Musica Classica di Arosa.
Andri Probst - L'Arosa Classical Music Festival si terrà ad Arosa dal 20 al 26 marzo 2022. Arosa Kultur ha chiesto ai due direttori artistici informazioni sul festival e sulla loro visione.
Come è nata la collaborazione con Arosa Kultur?
Markus Fleck: Un concerto in onore del centesimo compleanno di Hans Schaeuble nel 2006 è stato l'inizio di una proficua collaborazione di lunga data. Dopo questo primo incontro, nel 2008 si è svolto il primo Festival musicale di Arosa e Christian Buxhofer, allora presidente del "Kulturkreis Arosa", ha invitato il casalQuartett a eseguire un concerto di musica da camera in onore dell'anniversario. Oltre a questa splendida commissione, nel 2011 ho fondato e diretto l'Accademia di Musica di Arosa. Da quando ho avviato questi due importanti centri del lavoro di Arosa Kultur, sono stato strettamente coinvolto con i protagonisti impegnati sul posto.
Lars Mlekusch: Più di 15 anni fa, Christian Buxhofer invitò me e il mio partner di allora, il pianista See Siang Wong, a tenere un concerto nella chiesa protestante di Arosa. È stata la mia prima visita ad Arosa e un'esperienza meravigliosa e formativa. Sono stato molto felice di accettare la successiva richiesta di tenere un corso annuale di sassofono nell'ambito dell'Accademia musicale di Arosa. Da diversi anni insegno all'Arosa Music Academy, come è stata chiamata la masterclass, insieme ai miei meravigliosi colleghi Timothy McAllister dagli Stati Uniti e Christian Wirth dalla Francia, nonché ai pianisti Iren Seleljo (Vienna) e Florian von Radowitz (Berlino). Anche la stretta collaborazione con la masterclass di fisarmonica è diventata un punto di forza dell'Accademia musicale di Arosa. Questa è diretta dal fisarmonicista Grzegorz Stopa (Vienna) e da diversi anni insegna in team con Stefan Hussong (Würzburg). Siamo tutti molto amici da anni e ci completiamo a vicenda grazie alle nostre diverse specializzazioni artistiche.
Quali valori incarna per lei l'Accademia musicale di Arosa?
MF: Un partecipante del 2021 ha detto molto bene: "All'Accademia di Musica di Arosa si incontrano studenti provenienti da diversi Paesi che, a differenza di altri corsi di perfezionamento, non si trasformano in studenti co-correnti nel corso della settimana, ma in amici. Una parte essenziale del segreto è l'offerta gratuita di lezioni di musica da camera in aggiunta al corso intensivo di solfeggio. Il risultato è che si forma rapidamente un gruppo affiatato, i cui partecipanti si spronano a vicenda per ottenere performance di alto livello. Il paesaggio mozzafiato delle montagne di Arosa è magnifico, ma è soprattutto il carisma motivante e solidale del fantastico team di professori a rendere la partecipazione all'Accademia un'esperienza indimenticabile". L'impressione è esatta.
LM: Negli ultimi anni, l'Accademia di Musica di Arosa si è posizionata a livello internazionale come corso estivo leader per sassofono e fisarmonica classica. Talenti da tutto il mondo vengono ogni anno ad Arosa per questa esperienza unica. Da un lato, viene fornito un coaching individuale altamente intensivo in un'atmosfera familiare, mentre dall'altro c'è una forte attenzione alla musica da camera e all'esecuzione in ensemble. Spesso durante l'Accademia si sviluppano amicizie che durano molti anni.
Perché il Festival di Musica Classica di Arosa ha bisogno di promuovere i giovani talenti?
MF: La maggior parte dei festival musicali si arricchisce di nomi glamour e di artisti affermati. Arosa privilegia deliberatamente i talenti emergenti che, dopo un'attenta selezione, hanno urgente bisogno di questi trampolini di lancio per affermarsi nel mondo della musica e farsi un nome. Il metro di giudizio più importante è la qualità. Il fatto che molti di loro siano ancora all'inizio della loro carriera professionale non significa che debbano scendere a compromessi sulla qualità. Spesso gli artisti sono già esperti di spicco nel loro campo.
LM: Il fatto che provino ed eseguano musica da camera con altre persone di alto livello e siano accompagnati da musicisti e insegnanti di grande esperienza rende il tutto ancora più attraente.
Il Festival di Musica Classica di Arosa offre ai giovani musicisti una meravigliosa opportunità di fare esperienza di performance al di fuori delle università e di fare rete con persone che la pensano allo stesso modo.
Qual è la sua visione dell'Accademia di Musica di Arosa e del Festival di Musica Classica di Arosa?
MF: È davvero sorprendente che ad Arosa si possa sperimentare uno standard elevato (in più di un senso!), nonostante, o forse proprio grazie, alla sua lontananza. Qui si arriva e si resta. Il caos frenetico e irrequieto è altrove. Se ad Arosa si può ammirare la natura maestosa, ad Arosa si può sperimentare l'arte creata dall'uomo come controparte e complemento creativo. Si tratta di una cooperazione che si rafforza reciprocamente. Spero che sempre più persone di Arosa e dell'estero scoprano questa doppia "stazione di rifornimento" per il corpo, la mente e l'anima e ne parlino ad altri, sia che si tratti di insegnanti provenienti da tutto il mondo sia di visitatori affascinati da Arosa e dalla sua cultura.
LM: Spero che molti giovani talenti continuino a trovare la strada per la tranquilla cittadina di Arosa, con il suo meraviglioso mondo montano, e che possano fare esperienze musicali e relazionali positive e intense.
... è violinista e violista. Il suo lavoro si concentra sulla realizzazione di concerti con il casalQuartett e il collettivo di musica da camera CHAARTS. È anche insegnante, tra l'altro come direttore dell'AROSA MUSIC ACADEMY e, dal 2021, come tutor per i progetti dell'Università di Musica di Stoccarda.
... è docente di sassofono e direttore d'orchestra. Dopo aver studiato a Basilea, Chicago, Amsterdam e Parigi, ha inizialmente riscosso un successo internazionale come sassofonista prima di iniziare a farsi notare sempre più come direttore d'orchestra. Dal 2015 è professore all'Università delle Arti di Zurigo (ZHdK). Tiene corsi in rinomate università di tutto il mondo e partecipa come giurato a concorsi internazionali.