Master in Performance musicale specializzata a Ginevra e Losanna

Il presente numero analizza i programmi di studio MA Specialised Music Performance presso i Conservatori di musica di Ginevra/Neuchâtel e Losanna, nella Svizzera francese. Gli studenti raccontano il loro sviluppo e la loro esperienza nel programma.

Matthias von Orelli - Il Master of Arts in Specialised Music Performance della Haute École de Musique Genève - Neuchâtel (HEM) e della Haute Ecole de Musique de Lausanne (HEMU - Vaud, Valais, Fribourg) sono strutturati in modo identico nell'ambito della Scuola Universitaria Professionale della Svizzera Occidentale (HES-SO), ma in alcuni casi hanno obiettivi di studio diversi. In entrambe le scuole, il programma è aperto a un numero limitato di studenti e vi sono ammessi soprattutto gli studenti con spiccate capacità artistiche. A Ginevra, per l'ammissione si tiene conto in particolare di due aspetti: una notevole personalità artistica e/o la capacità di contribuire con approcci di ricerca innovativi nel campo della pratica dell'esecuzione musicale.

Allineamenti

Il programma del Master di Ginevra prevede diverse specializzazioni. Per esempio, la direzione d'orchestra, dove l'obiettivo è quello di essere in grado di dirigere un ensemble professionale dopo la laurea, sia esso un'orchestra sinfonica, un'orchestra da camera, un ensemble d'opera o un ensemble specializzato. Un prerequisito è la padronanza di uno strumento orchestrale o di un pianoforte, così come la conoscenza pratica della musica strumentale e vocale, la comprensione delle questioni stilistiche e un alto livello di sensibilità artistica. Allo stesso tempo, ci si aspetta anche una conoscenza del repertorio e della lettura della partitura. Un altro punto è la capacità di pianificare le prove e di realizzarle di conseguenza: un profilo complessivamente molto ampio ed esigente. L'argentino Nicolás-Eduardo Duna sta studiando per un Master d'interprétation spécialisée orientation direction d'orchestre nella classe di Laurent Gay a Ginevra. Non si descrive come un bambino prodigio, né proviene da una famiglia di musicisti. È stato "solo" all'età di dodici anni che ha iniziato a interessarsi alla musica e di conseguenza ha deciso di fare della musica la sua professione. A sedici anni decide di intraprendere la formazione di direttore d'orchestra, che integra con lezioni private di pianoforte e la partecipazione a un coro. Un approccio graduale al mondo della musica che, come racconta la stessa Duna, è avvenuto più per dedizione che per talento. Grazie a una ricerca online, Duna è venuta a conoscenza del programma di Master a Ginevra, che significava proseguire gli studi in Europa.

Esperienza

Duna ritiene che sia particolarmente importante portare con sé all'università una vasta esperienza e avere una conoscenza completa della musica, sia essa armonia, contrappunto o orchestrazione. Ora si sta godendo questa formazione presso quella che descrive come un'eccellente accademia musicale svizzera, comprese le entusiasmanti collaborazioni con l'Orchestre de Chambre de Genève e la ZHdK. Il suo unico rammarico è che a volte tutto accade quasi troppo in fretta per poter essere davvero ben preparato di fronte all'orchestra. Al termine degli studi, vorrebbe conseguire un ulteriore master in teoria musicale o pedagogia, preparandosi al contempo per audizioni e concorsi di direzione d'orchestra.

Altri punti focali

I requisiti di cui sopra fanno parte anche della specializzazione in direzione corale, anche se è richiesta una formazione vocale o pianistica. L'obiettivo di questa specializzazione è quello di dirigere un ensemble corale professionale (sia esso un coro d'opera o radiofonico, o un ensemble specializzato).

La specializzazione in musica medievale a Ginevra merita un'attenzione particolare, in quanto si occupa di campi di ricerca filologici oltre che di questioni pratiche. L'attenzione si concentra sulla pratica musicale e sulle sue peculiarità per quanto riguarda le varie tecniche esecutive, l'ornamentazione e l'improvvisazione. La specializzazione tiene quindi conto del crescente entusiasmo per la musica antica negli ultimi anni. Poiché la ricerca in questo campo ha acquisito molte conoscenze, il corso di laurea si propone di fornire una visione il più possibile ampia del settore, in modo da promuovere in egual misura le conoscenze culturali, tecniche e teoriche. Ciò include anche la pratica musicale sugli strumenti storici, che differisce notevolmente da quella sugli strumenti moderni, come dimostra la scelta degli strumenti a tastiera, dove sono disponibili clavicembalo, clavicordo, fortepiano o organo.

Losanna

Il Master in Specialised Music Performance si trova anche alla Haute École de Musique de Lausanne (HEMU), e la carriera della cantante svizzera Marina Viotti è un'impressionante dimostrazione della varietà dell'offerta. Figlia di una coppia di musicisti, è entrata in contatto con i concerti e l'opera in tenera età. Ma quando, all'età di sette anni, volle diventare una cantante, i suoi genitori pensarono che fosse troppo presto: avrebbe dovuto prima suonare il flauto. Lo fece, poi studiò letteratura e filosofia a Lione e cantò anche in un gruppo metal. All'età di 21 anni si reca a Marsiglia per studiare management culturale, ma lo integra con una formazione in direzione corale, quando il suo insegnante le dice che dovrebbe cantare. Anche se all'epoca era relativamente anziana, ha fatto il grande passo, si è trasferita a Vienna e ha studiato privatamente con Heidi Brunner perché l'università non aveva approvato la sua domanda di ammissione a causa del suo inizio tardivo con il canto. Studia a Vienna per tre anni, lavora all'Opera di Stato di Vienna e canta nuovamente in un coro. La decisione di studiare a Losanna era legata al desiderio di dare una struttura chiara alla sua vita. A questo è seguito un Master con Brigitte Balleys, che ha completato l'anno scorso. Per Viotti, il grande vantaggio dei suoi studi (oltre alla rete di contatti costruita, ai numerosi aiuti ricevuti dall'università e all'esperienza acquisita) è che ha già potuto cantare i suoi primi recital, oratori e persino ruoli all'Opéra de Lausanne. Ha potuto mettere subito in pratica tutto ciò che ha imparato all'università (espressione corporea, fonetica, improvvisazione, canto e recitazione). E il concerto orchestrale alla fine dei suoi studi è stato sicuramente un momento culminante.

Flessibilità

Ciò che ha colpito Marina Viotti è stato il fatto che il programma offrisse da un lato delle linee guida, ma dall'altro permettesse una grande flessibilità per svilupparsi all'interno di esse. Questo sviluppo comprende anche i progetti crossover, in cui i concerti combinano classica, pop e jazz, i progetti con la musica contemporanea e le masterclass incentrate sul barocco, oppure gli studenti possono esibirsi all'École de Jazz et de Musique Actuelle. Viotti ritiene che questi progetti transfrontalieri siano particolarmente utili nel mondo di oggi. Come ha già sottolineato Nicolás-Eduardo Duna per Ginevra, questo include collaborazioni - a Losanna, per esempio, con l'Orchestre de Chambre de Lausanne o l'Opéra de Lausanne. In particolare, Viotti considera le audizioni all'Opéra un grande lusso rispetto ad altre accademie musicali. Viotti ha completato il suo Master triennale nel 2016, arricchito da un'ampia rete e da una prima esperienza professionale. Questo è probabilmente uno dei motivi per cui la sua agenda è piena per i prossimi due anni, principalmente in Svizzera con produzioni operistiche a Losanna, Ginevra e Lucerna, ma anche con concerti e due produzioni operistiche all'estero.

Laurea con registrazione su CD

I requisiti per gli studenti del programma di Master all'HEMU di Losanna sono paragonabili a quelli di Ginevra, poiché anche a Losanna l'intenzione è quella di offrire il Master a un numero ristretto di studenti che hanno capacità eccezionali e aspirano a una carriera ai massimi livelli. Uno dei punti salienti del programma del Master è la produzione di un CD, che ha particolarmente ispirato la moldava Alexandra Conunova. La vincitrice del Concorso Internazionale Joseph Joachim di Hannover e del Concorso Tchaikovsky di Mosca in realtà non aveva intenzione di fare un secondo Master. Ma quando si è presentata l'opportunità di studiare con Renaud Capuçon, ha cambiato idea. Conunova sottolinea che la libertà di organizzare gli studi secondo i propri orari è un grande vantaggio, poiché l'attenzione è chiaramente rivolta allo strumento. Dopo aver completato i due anni di studio, viene prodotta una registrazione completa su CD, il che significa progettarla personalmente. Ciò richiede creatività nell'impaginazione della copertina, scioltezza linguistica nella formulazione del testo del libretto e nella descrizione delle opere registrate, nonché una comprensione tecnica della registrazione di alta qualità e del suo editing. È un lavoro molto impegnativo, ma anche un'esperienza unica e importante che la HEMU rende possibile ai suoi studenti. Il programma di Master è stato un importante trampolino di lancio per Conunova. Ora lavora con quattro agenzie che la rappresentano in quattro Paesi. Ritiene di essere stata fortunata ad aver incontrato le persone giuste al momento giusto. L'obiettivo è rimasto lo stesso per anni: essere felice e condividere con gli altri il suo modo onesto di fare musica. Lei stessa vuole continuare a capire e studiare ciò che costituisce la vita e le opere di un compositore - il programma del Master l'ha incoraggiata in tutto questo.

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