Nuovo presidente della CHEMS - Nuovo presidente della KMHS

Stephan Schmidt, direttore dell'Académie de musique de Bâle (Accademia musicale di Basilea) e delle Hautes écoles de musique de la Haute école spécialisée du nord-ouest de la Suisse (Accademia musicale della FHNW), nonché chitarrista di fama internazionale, è il nuovo presidente della CHEMS dall'inizio dell'anno.

Come i suoi predecessori, desidera rappresentare la voce dei Conservatori di musica del nostro Paese su questioni di particolare importanza, sia che si tratti dell'attuazione dell'articolo 67a della Costituzione (che non ha ancora sortito l'effetto desiderato), sia che si tratti di questioni relative all'ambiente professionale internazionale o alla legge sull'incoraggiamento e il coordinamento dell'istruzione superiore (LEHE). A suo avviso, una sfida importante è rappresentata dal peso e dal ruolo che verrà attribuito alle scuole e ai licei musicali nella società del futuro, dato che rimangono ampiamente sottovalutati sia nella società che nell'industria culturale. Di fronte a quanto sta accadendo attualmente negli Stati Uniti, ci si chiede anche se il CHEMS debba prendere una posizione politica, in qualsiasi forma essa si presenti.

Stephan Schmidt ritiene che la musica abbia un ruolo da svolgere nella politica sociale (non politica) nella misura in cui quest'arte contribuisce a una migliore comprensione di noi stessi nella nostra dimensione culturale. È quindi importante puntare a un uso rispettoso e responsabile della musica per gettare le basi di un futuro che consenta uno sviluppo spirituale e culturale - nella sua qualità di conferenza specializzata, CHEMS può assumere un ruolo guida a livello di formazione professionale. Stephan Schmidt, chitarrista concertista, descrive l'estrema difficoltà di trovare il giusto equilibrio tra il doppio ruolo di direttore, da un lato, e le sue esibizioni da solista, dall'altro. Queste due attività sono fonte di piacere, ma richiedono anche di essere svolte con il massimo livello di qualità e responsabilità. Un problema è rappresentato dal gran numero di musicisti che insegnano, progettano, hanno figli e vogliono eseguire un autentico lavoro artistico. In definitiva, è importante riconoscere il privilegio di lavorare con e per la propria passione.

In conclusione, Stephan Schmidt esprime, da un lato, il desiderio che CHEMS venga esplorato e che le sue riflessioni vengano prese sul serio e, dall'altro, che i vari attori e istituzioni del panorama musicale si riuniscano, esprimano più chiaramente i loro interessi e imparino a difenderli meglio a livello politico. Sono ancora troppo poco consapevoli dell'arricchimento incommensurabile che la bella musica può apportare all'esistenza.

Matthias von Orelli - Le università di musica in Svizzera stanno affrontando sfide importanti. La KMHS dà voce alle singole università nella società, nella politica e nella scena musicale. Stephan Schmidt parla dei suoi obiettivi e delle sue idee come presidente della KMHS e spiega il ruolo che la musica può svolgere nelle questioni politiche.

Stephan Schmidt, lei è il nuovo presidente della KMHS (Conferenza delle università musicali svizzere). Su cosa vorrebbe concentrarsi in questo ruolo?

La presidenza della KMHS non è una funzione ufficiale, ma un mandato temporaneo per rappresentare i conservatori svizzeri. In questo senso, come i miei predecessori, darò voce alle questioni su cui i conservatori hanno bisogno di essere ascoltati o dovrebbero essere ascoltati. L'attenzione si concentrerà quindi sulle questioni che riguardano la musica in generale e la formazione nei conservatori in particolare:

L'attuazione dell'articolo 67a della Costituzione, ad esempio, non ha ancora portato lo slancio sperato in settori chiave, ma a nostro avviso richiede ulteriori sforzi e miglioramenti, soprattutto nell'area della preparazione universitaria (precollege).

Inoltre, dobbiamo educare i politici e la società a conoscere sempre meglio le realtà della professione musicale: il profilo formativo necessariamente orientato a livello internazionale, i requisiti di qualità artistica e pedagogica, la combinazione quotidiana dei diversi ambiti di lavoro e attività come artisti, insegnanti, dipendenti, liberi professionisti, lavoratori autonomi, praticanti non retribuiti....

Gli ultimi anni sono stati caratterizzati da cambiamenti rivoluzionari nel panorama dell'istruzione superiore. L'ultima grande novità è stata la legge sul finanziamento e il coordinamento dell'istruzione superiore (HFKG), in vigore dal 1° gennaio 2015, che ha creato uno spazio giuridico uniforme per l'istruzione superiore per le università, le scuole universitarie professionali e le scuole universitarie professionali (con musica). In questo contesto, è ora necessario chiarire che voce in capitolo avrà o potrà avere la Conferenza delle Università di Musica della KMHS.

Come giudica il panorama delle accademie musicali in Svizzera al momento?

Sebbene abbia subito cambiamenti strutturali radicali dai tempi dei conservatori, oggi è in realtà molto ben posizionata. Gli ultimi anni nel contesto della SUP hanno portato molti aspetti positivi per noi, oltre ad alcuni aspetti non facili da affrontare, come le numerose riorganizzazioni dei corsi di formazione e delle strutture finanziarie e organizzative: la ricerca e la riflessione hanno portato molto dinamismo a tutti i livelli, i meccanismi di pianificazione a lungo termine sono ora in grado di rispondere meglio alle esigenze della formazione musicale rispetto ai tempi dei conservatori...

Secondo lei, quali sono le principali sfide che le accademie di musica devono affrontare in Svizzera e quale ruolo svolge la KMHS in questo contesto?

Nei prossimi anni, l'importanza e il ruolo che il fare musica, l'educazione e la formazione musicale, cioè le scuole di musica e i conservatori, avranno nella società saranno decisivi. Siamo convinti che questo ruolo e questa importanza, sia nella società che nell'industria culturale, continuino a essere molto sottovalutati. I conservatori devono fare la loro parte e la KMHS può essere un portavoce in questo senso. I problemi di finanziamento sono spesso in primo piano, ma non si tratta solo di una questione di soldi; si tratta innanzitutto di far capire l'importanza e l'apprezzamento che viene accordato al nostro lavoro e alle nostre esigenze. Nonostante l'articolo costituzionale, negli ultimi tempi la musica non ha sempre avuto vita facile. Non ci stanchiamo mai di sottolineare l'importanza della musica e del lavoro musicale, ma non è solo una mia osservazione soggettiva che la comprensione della musica ha visto tempi migliori.

In ogni caso, i club, le associazioni, le scuole di musica e i conservatori avranno il loro bel da fare nei prossimi cambiamenti per rendere più chiara alla società in generale la necessità e l'efficacia del loro lavoro. Dovremmo essere aperti al cambiamento, in modo che la trasformazione e non lo smantellamento e la distruzione caratterizzino il modo in cui ci occupiamo di musica.

In ogni caso, la professione musicale rimane un modello prezioso e promettente per il futuro, se siamo disposti a migliorare le condizioni affinché possa essere vissuta con ispirazione, organizzata in modo intelligente e finanziata in modo solido. Ciò che richiede questo non è spesso chiaro ai musicisti stessi e spesso lo è ancora meno alla società. Chissà cosa fanno spesso i musicisti allo stesso tempo: praticano, insegnano, si esibiscono da solisti, in musica da camera, in ensemble, in orchestra, all'opera ecc., organizzano, fanno pressione, pensano, cercano, ricercano, scrivono... di solito contemporaneamente come dipendenti, liberi professionisti, lavoratori autonomi, praticanti non retribuiti...

Una professione difficile, ma anche fantastica e appagante, che può dare grandi soddisfazioni e realizzarsi se si impara a organizzarla correttamente e a trovare o creare le condizioni giuste.

Il mondo sembra essersi spaccato politicamente in questo momento. Il nuovo presidente americano sta calpestando senza esitazione i diritti umani e le libertà. Che cosa scatena in lei tutto questo?

Non spetta a me esprimere un'opinione politica in questa sede. Tuttavia, auspico un equilibrio funzionante tra i poteri dello Stato. In ogni caso, la separazione dei poteri del nostro tempo è stata duramente conquistata ed è un bene prezioso che dovrà dimostrare la sua stabilità più volte in futuro. La musica e il fare musica di oggi includono anche una certa indipendenza da parte dei musicisti che si battono per una visione del mondo basata sulla coltivazione dei diritti umani e delle libertà fondamentali. Questo non è sempre stato possibile. I musicisti non erano e non sono di per sé esenti da conflitti morali o addirittura da misfatti. Lo stesso vale per il mondo, che - come lei dice - sembra andare in pezzi.

La cultura, in particolare la musica, dovrebbe interferire nelle discussioni politiche?

Questo è ciò che la musica dovrebbe fare, non in senso partitico, ma in senso socio-politico. Fare musica e creare musica fa parte dell'immagine di sé della nostra esistenza culturale umana. Abbiamo un'incommensurabile ricchezza musicale che ci circonda e spetta a noi non solo conservarla in modo significativo, ma anche svilupparla ulteriormente, rendere possibile ascoltarla e sperimentarla ancora e ancora e, soprattutto, renderla accessibile a tutti coloro che non vi hanno accesso o non hanno imparato a percepirla. Questa è la politica.

La musica è stata anche abusata in alcune occasioni, e ha contribuito essa stessa consapevolmente all'abuso. Quindi la musica non è buona di per sé. Tuttavia, c'è musica buona e cattiva, e può essere gestita bene o con negligenza, può essere usata per manipolare o per educare con amore e rispetto. Sta a ciascuno di noi non solo trovare la strada giusta, ma guardare a un futuro che ci permetta di avere fiducia e di crescere spiritualmente e culturalmente.

E cosa può ottenere una KMHS?

La KMHS è una conferenza specializzata, un importante portavoce nel campo della formazione professionale, né più né meno.

Lei stesso è un chitarrista di fama internazionale. Come riesce a conciliare l'attività di musicista e di direttore di un'accademia musicale?

Non è affatto così. L'uno compete con l'altro, ed è un braccio di ferro quotidiano per il tempo. Ogni lavoro ha le sue esigenze non negoziabili in termini di qualità, e al momento la mia responsabilità per questa meravigliosa istituzione, la FHNW Academy of Music / Basel Music Academy con i suoi circa 560 dipendenti e la sua missione, e per la mia famiglia, è fondamentale.

La mia performance da solista passa spesso in secondo piano, anche se a volte mi fa quasi impazzire. Ma questo problema è familiare a tutti coloro che insegnano, organizzano, hanno figli e vogliono lavorare autenticamente come artisti. È e rimane un'insaziabile irrequietezza che non può mai essere bilanciata. Ma è anche una cosa positiva, difficilmente si può fare diversamente. È anche un privilegio poter lavorare per passione.

Qual è il suo desiderio per il prossimo futuro della KMHS?

Che la gente ci ascolti e prenda sul serio le nostre idee. Spero anche che i vari attori/istituzioni del panorama musicale nel suo complesso si avvicinino, formulino più chiaramente i loro interessi e imparino a rappresentarli meglio a livello politico.

Abbiamo dovuto imparare ad adattarci a molte cose in un ambiente in rapida evoluzione, e purtroppo molte persone ancora non si rendono conto di quanto la buona musica possa arricchire la loro vita in modo incommensurabile.