Il quintetto è composto da Guillem Cardona Zaera (tromba), Joan Pàmies Magrané (tromba), Maria Servera Monserrat (corno), Xavier Gil Batet (trombone) e Oriol Reverter Curto (tuba) e studia con Anton Kernjak e Claudio Martínez Mehner presso la Scuola di Musica di Basilea, Studi Classici.

Al Concorso Internazionale del Festival di Lubiana si è esibito davanti a una rinomata giuria internazionale composta da Branimir Slokar, Reinhold Friedrich, Nina Šenk, Radovan Vlatković e Andreas Martin Hofmeir. Oltre a questi due riconoscimenti, comprensivi di premio in denaro, l'ensemble vincitore avrà l'opportunità di esibirsi in diversi concerti.

La Cité musicale-Metz comprende la sala concerti Arsenal, l'Orchestre national de Metz Grand Est e l'Établissement public de coopération culturelle (EPCC). Martin assumerà l'incarico il 1° luglio 2025, succedendo a Florence Alibert, nominata Consigliere culturale dell'Ambasciata di Francia in Italia e Direttore dell'Institut Français d'Italie.

Daniela Martin, che ha studiato musicologia e insegnamento di musica e letteratura, è direttore generale della Basel Sinfonietta dal 2020. Tra le altre cose, ha lavorato per diversi anni all'organizzazione del Festival di Radio-France Montpellier ed è stata direttore generale dell'Ensemble Variances, che ha co-fondato con il compositore Thierry Pécou nel 2009.

Il violoncellista ha vinto il premio Instrumentalist Award ai Royal Philharmonic Society (RPS) Awards 2025. I premi RPS vengono assegnati annualmente dal 1989 per la creazione di musica classica dal vivo nel Regno Unito. Nel 2014 il premio è stato assegnato a Patricia Kopatchinskaja.

Laura van der Heijden è nata in Inghilterra da genitori svizzero-olandesi e ha fatto la sua prima apparizione pubblica come violoncellista all'età di nove anni. È allieva del violoncellista britannico-russo Leonid Gorokhov e ha partecipato regolarmente a masterclass con David Geringas, Ralph Kirshbaum e Miklós Perényi. Nel 2016 è stata premiata dalla Fondazione Orpheum in Svizzera. È impegnata con la Prince's Foundation for Children & the Arts e con la Brighton Youth Orchestra.

Kulukundis proviene da una famiglia di spedizionieri greco-americani e ha lavorato per molti anni nel ramo newyorkese dell'azienda di famiglia. Ha gettato le basi della sua collezione quando era studente di musicologia all'Università di Yale negli anni Cinquanta. Già prima della donazione, Kulukundis aveva prestato la sua collezione all'Archivio Bach di Lipsia per un'analisi accademica.

La collezione comprende un totale di circa 1000 documenti, per lo più manoscritti musicali, prime e prime stampe, nonché lettere dei quattro figli di Bach, che a loro volta intrapresero la carriera di musicisti. Vi sono reperti come la partitura autografa dell'opera, a lungo ritenuta perduta. Zanaida di Johann Christian Bach, lettere di Carl Philipp Emanuel Bach all'editore Breitkopf di Lipsia (con un sigillo di Bach ben conservato) e al primo biografo di Bach Johann Nikolaus Forkel, nonché documenti di Johann Christian e Johann Christoph Friedrich Bach, oltre a raccolte di arie artisticamente colorate a mano e registri di famiglia della seconda metà del XVIII secolo.

Con "Förderung konkret", è ora disponibile un nuovo manuale che fornisce indicazioni sulle pratiche di finanziamento. Secondo il comunicato stampa del Cantone, oltre ai requisiti e ai criteri di finanziamento, un elemento chiave del manuale è la procedura. Il cambiamento più importante è che ora ci sono solo due scadenze per la presentazione delle domande di 10.000 franchi o più - a fine febbraio e a fine agosto. I contributi per progetti più piccoli possono ancora essere richiesti su base continuativa.

La seconda parte del concetto culturale è la sezione "Prospettive", che riflette sui punti focali dell'ultimo concetto culturale e contiene una panoramica delle risorse utilizzate. Questa seconda parte raccoglie anche le voci dei vari attori culturali. Essi formulano le loro prospettive sulla promozione culturale nei prossimi anni. Le immagini dell'artista bühlerese Regula Engeler danno alla pubblicazione un'ulteriore prospettiva.

Per saperne di più:
https://ar.ch/schnellzugriff/medienmitteilungen-der-kantonalen-verwaltung/detail/news/das-fuenfte-kulturkonzept-gibt-impulse-fuer-die-zukunft/

Le canzoni politicamente incisive e la musica virtuosa di Lietha hanno arricchito l'atteggiamento verso la vita di tre generazioni, scrive il Cantone dei Grigioni. Come editore e appassionato collezionista di libri, "ha dato un contributo significativo alla conservazione della storia culturale e artistica dei Grigioni".

Walter Lietha, nato a Coira e cresciuto per lo più nei Grigioni, ha scritto innumerevoli canzoni dialettali come autore, poeta, interprete e critico dei tempi. Negli anni Ottanta ha collaborato con Max Lässer nel gruppo Lietha-Lässer, che comprendeva Corin Curschellas, Joel Reiff, Sal Celli e Pedro Haldemann. Oggi è attivo anche come libraio antiquario e direttore della Calven Verlag di Coira, e da diversi anni gestisce la propria libreria antiquaria "Das Narrenschiff".

Il musicista jazz Rolf Caflisch riceve un premio di riconoscimento. È "un batterista jazz virtuoso e un abile tiratore di corde del jazz nei Grigioni". Grazie a lui, c'è "un jazz da e per Coira e i Grigioni che brilla ben oltre il cantone". I premi di sponsorizzazione vanno, tra gli altri, alla musicista folk Anita Dachauer, alla performer Livia Rita Heim e alla pianista, compositrice, cantante e performer Cinzia Regensburger.

Nato nel 1963, Jojo Mayer è in gran parte autodidatta. All'età di 18 anni riceve il primo ingaggio fisso con la band di Monty Alexander e compie numerose tournée in tutta Europa in festival jazz come Montreux, Nizza e Atene. Questo inizio di carriera lo porta a collaborare con grandi del jazz come Dizzy Gillespie e Nina Simone. Nel 1991 si trasferisce a New York e poco dopo diventa membro del gruppo rock sperimentale Screaming Headless Torsos.

Jojo Mayer ha poi guidato il movimento di un'intera generazione di batteristi che hanno ricreato suoni di macchine su strumenti acustici. Nella sua carriera ha "esplorato i confini di ciò che è suonabile, innovato il modo di suonare le percussioni e si è affermato come uno dei percussionisti più innovativi e influenti a livello globale della sua generazione", scrive il Cantone di Zurigo.

Una Medaglia d'Onore 2025 sarà assegnata anche alla letterata Ilma Rakusa e all'attrice Heidi Diggelmann. La Medaglia d'Oro d'Onore "onora l'opera di una figura letteraria e intellettuale eccezionale che ha lasciato un segno nel paesaggio culturale di Zurigo e continuerà a farlo".

Con questo programma la Confederazione attua il requisito dell'art. 67a cpv. 3 della Costituzione federale secondo cui le persone di talento musicale devono ricevere un sostegno speciale. In collaborazione con la scuola di musica di Appenzello e con un rappresentante del dipartimento di musica del ginnasio St. Antonius Appenzell, l'Ufficio Cultura ha progettato il programma per il Cantone e lo sta ora attuando, secondo un comunicato stampa.

Le borse di studio sono comprese tra 1.000 e 2.500 franchi svizzeri all'anno, a seconda del livello di sostegno del talento. Le borse di studio sono legate a dei requisiti. Ad esempio, i beneficiari devono seguire lezioni aggiuntive nella loro materia principale e lezioni aggiuntive di teoria musicale o di ensemble.

Il programma sarà attuato a partire dall'anno scolastico 2025/2026 ed è concepito in modo tale che i beneficiari possano partecipare al maggior numero possibile di eventi locali. I dettagli del programma sono disponibili online all'indirizzo www.ai.ch/junge-talente-musik.

Nato in Germania nel 1971, Markus Poschner è direttore principale dell'Orchestra della Svizzera italiana dal 2015 e direttore principale della Bruckner Orchestra Linz dal 2017. Da quest'anno guiderà l'Orchestra Sinfonica di Basilea come direttore principale. Ha firmato un contratto di cinque anni. Non prolungherà il suo contratto con l'Orchestra Bruckner, che dura fino al 2027. All'inizio della stagione 2027/28 diventerà anche direttore principale della Utah Symphony Orchestra.

La RSO Vienna è nata dalla Grande Orchestra della Radio Austriaca nel 1969. Marin Alsop è direttore principale dal settembre 2019. Attualmente l'orchestra sta registrando le edizioni complete delle sinfonie di Anton Bruckner (con Markus Poschner) e tutti i concerti solistici di Mozart, Saint-Saëns e Goltermann in collaborazione con la Fondazione svizzera Orpheum per la promozione dei talenti musicali.

Secondo unisono, con il 15% in più di concerti sinfonici e corali regolari, le orchestre si stanno concentrando maggiormente sul loro core business e stanno stabilizzando le proprie entrate. La musica da camera, i programmi educativi e i concerti all'estero sono stati ridotti di conseguenza. Questi sono i risultati principali della prima indagine nazionale sui concerti dopo la pandemia di coronavirus.

I dati mostrano che le orchestre e le radio orchestrali funzionano ancora una volta senza problemi, e in molti luoghi con un utilizzo piacevolmente elevato della capacità, spiega il direttore generale di unisono Gerald Mertens. Tuttavia, i crescenti tagli ai finanziamenti pubblici sono fonte di preoccupazione. Se le sale da concerto, le opere e le orchestre dovessero cancellare le proprie produzioni e i propri festival, ciò sarebbe controproducente per un sano sviluppo artistico e per attirare più pubblico.

Fondata nel 1952, unisono (fino all'ottobre 2022 Associazione tedesca delle orchestre, in breve DOV) è l'associazione professionale e il sindacato dei musicisti delle orchestre municipali, statali e regionali, delle orchestre radiofoniche, delle big band e dei cantanti di cori radiofonici, dei musicisti freelance, nonché dei docenti e degli studenti delle accademie musicali.

Mathis ha studiato a Lucerna e Zurigo e ha debuttato nel 1957, all'età di 19 anni, come secondo ragazzo nel "Flauto magico" di Mozart. Dal 1959 al 1963 è stata membro dell'ensemble del Teatro dell'Opera di Colonia e dal 1963 della Deutsche Oper di Berlino. Oltre all'impegno nella musica di Mozart e Bach, ha partecipato a prime mondiali, tra cui l'opera "Der Zerrissene" di Gottfried von Einem ad Amburgo nel 1964 e "Der junge Lord" di Hans Werner Henze a Berlino nel 1965.

Dal 1992 al 2006 è stata professoressa di interpretazione di lied e oratorio presso l'Università di Musica e Arti dello Spettacolo di Vienna. Una delle sue allieve è Diana Damrau. Tra le sue numerose onorificenze figurano la Medaglia Mozart della Fondazione Internazionale Mozarteum di Salisburgo, l'Anello Hans Reinhart, il Premio Arte e Cultura della Città di Lucerna e il Prix Mondial du Disque. Edith Mathis detiene anche il titolo di Kammersängerin bavarese dal 1979.

Su www.vs-myculture.ch i candidati possono ora accedere direttamente ai finanziamenti di loro interesse tramite un sistema di filtri e ricevere tutte le informazioni necessarie per presentare una domanda prima ancora di dover creare un account utente. Questa piattaforma standardizzata riunisce quindi tutte le informazioni importanti per la preparazione di una domanda di finanziamento e sostituisce le schede informative precedentemente offerte per ogni disciplina o area.

Con questa nuova piattaforma, il Dipartimento della cultura "dinamizza il suo ambiente digitale e riafferma il suo impegno per l'accessibilità e il sostegno alla creazione artistica e culturale del Vallese", si legge nel comunicato stampa.

Giovedì 13 febbraio 2025 saranno offerte sessioni di formazione online in francese (ore 17:00) e tedesco (ore 18:00) per presentare le nuove funzioni di questa piattaforma. Gli interessati possono iscriversi via e-mail al seguente indirizzo: sc-encouragement@admin.vs.ch.

Daniel Dettwiler insegna teoria musicale ed è docente del corso di produzione e composizione musicale avanzato presso la ZHdK (Università delle Arti di Zurigo). È il fondatore dello studio di registrazione "Idee und Klang", specializzato nella produzione di musica acustica, in particolare jazz e musica da film.

Daniel Dettwiler è considerato "uno dei più ricercati ingegneri del suono per le registrazioni di musica da film", scrive la ZHdK. Lavora a stretto contatto con la giovane generazione di compositori svizzeri come Michael Künstle e Matteo Pagamici, Jakob Eisenbach e Mirjam Schnedl. Tutti hanno studiato alla ZHdK.

Pardini ha conseguito un Master in storia dell'economia, economia e scienze politiche e sta completando un MAS in Nonprofit Management & Law dal 2023. È stato per diversi anni amministratore delegato di IG Kultur Luzern. Attualmente lavora come responsabile delle politiche culturali presso l'Associazione svizzera delle città e in questo ruolo è direttore generale della Culture Cities Conference.

Judith Christen e Verena Randall continueranno a co-dirigere il Dipartimento Cultura e Sport ad interim fino a quando Gianluca Pardini assumerà il suo incarico a metà marzo 2025. Letizia Ineichen ha lasciato il dipartimento alla fine di dicembre 2024 per assumere un nuovo incarico presso l'Università di formazione per insegnanti dei Grigioni.