Una spinta digitale verso la sostenibilità

Mentre m4music, il festival di musica pop organizzato dal Percento culturale Migros, è stato vittima della pandemia di coronavirus nel 2020, l'anno successivo l'evento, compresa la demo tape clinic e i vari panel, è diventato digitale. "Ha funzionato sorprendentemente bene", ricorda il direttore del festival Philipp Schnyder von Wartensee. Ciononostante, è sollevato dal fatto che m4music abbia potuto svolgersi dal vivo e in loco a Zurigo anche questo marzo.

A differenza degli anni precedenti, il festival non si è aperto a Losanna. "Organizzeremo invece un evento al Couleur 3 a maggio con artisti come Evelinn Trouble e Giulia Dabalà", spiega Schnyder in un'intervista dopo il festival. È anche una chiara indicazione del fatto che il festival vuole avere una maggiore presenza durante l'anno in futuro, anche nella Svizzera francese". La pandemia ha anche spinto gli organizzatori di m4music a ripensare radicalmente il festival. "Abbiamo deciso di mantenere m4music come luogo di consolidamento. Tuttavia, il coronavirus ci ha dato una spinta digitale. Tra l'altro, questo ci ha portato a dire addio a diversi materiali stampati".

In ogni caso, m4music si è posto l'obiettivo di diventare più sostenibile. "Da quest'anno siamo un festival vegetariano. Ci siamo anche chiesti se volevamo continuare a far arrivare gente in aereo per il nostro programma e la conferenza. La nostra risposta: solo in caso di emergenza". Secondo il direttore del festival, temi come il clima e il razzismo sono diventati più urgenti negli ultimi due anni. "Vogliamo incorporare questi temi nella conferenza". Di conseguenza, al festival di quest'anno si è parlato anche di "appropriazione culturale e musica" e di "turismo verde".

Un totale di circa 4.000 appassionati di musica e 1.300 professionisti hanno partecipato a m4music il 25 e 26 marzo. "Il numero di professionisti è stato addirittura superiore a quello degli anni pre-corona. Per noi questa è la prova di quanto fosse grande l'esigenza della scena musicale di potersi incontrare di nuovo fisicamente", sottolinea Schnyder. Un altro tema nuovo di m4music è stato il jazz. "Avevamo già pianificato di concentrarci in particolare sul jazz giovane nel 2020. Ma a causa della pandemia, il tutto ha dovuto aspettare". Il programma di quest'anno prevedeva un panel intitolato "New jazz - una ventata di aria fresca e senza limiti". Il dibattito ha riunito il direttore del Willisau Jazz Festival, Arno Troxler, la fondatrice dell'Elbjazz Festival di Amburgo, Tina Heine, e il musicista Benedikt Wieland, responsabile degli affari internazionali e della sicurezza sociale di Sonart - Musicisti Svizzera.

La tesi del presentatore Stefan Künzli è che giovani musicisti come Jordan Rakei, Jorja Smith e Loyle Carner stanno sempre più dissolvendo i confini di genere del jazz mescolandolo con l'hip-hop, il soul, l'indie o la musica elettronica. Mentre Troxler ha insistito sul fatto che il jazz ha sempre saputo presentarsi in modo estremamente vario e non è assolutamente solo per gli uomini più anziani, Wieland ha sottolineato che è giunto il momento di smetterla con i termini. "Queste cose vanno superate con la musica". Heine, direttore del festival Jazz & The City di Salisburgo dal 2016, si è concentrato sui visitatori di età compresa tra i 15 e gli 80 anni: "Sono i benvenuti se di tanto in tanto trovano la musica del nostro festival 'grottesca'". La sua preoccupazione principale è che la gente si alzi dal divano di casa e si riunisca ai concerti.

Nel frattempo, un panel presentato da Suisa ha voluto scoprire come lo streaming musicale stia cambiando la canzone pop, soprattutto su un portale come Spotify, dove ogni giorno vengono caricate 65.000 canzoni ed è quindi essenziale dare alle proprie canzoni un punto di vendita unico, altrimenti rischiano di perdersi nella folla. "La mia regola è che nelle mie canzoni ci deve essere qualcosa di nuovo ogni otto secondi", ha dichiarato il cantautore e produttore Loris Cimino. Allo stesso tempo, ha sottolineato: "La qualità dell'artigianato deve essere giusta".

La cantautrice Evelinn Trouble ritiene che scrivere canzoni su Spotify "non sia fondamentale: una buona canzone è sempre una buona canzone". Tuttavia, ha iniziato a scrivere canzoni sempre più brevi. Henrik Amschler, alias HSA, ha detto che nelle sue canzoni vuole che qualcosa accada il più rapidamente possibile. Julie Born, amministratore delegato di Sony Music Switzerland, ha sottolineato la crescente importanza delle playlist su Spotify. In sintesi, sembra ancora valido quanto segue: Non esiste un'unica strada per il successo - tuttavia, i percorsi che dovrebbero portare al successo della carriera sembrano essere sempre più contorti.
Il panel "How Streaming Is Changing Songwriting" può essere seguito al seguente link: www.m4music.ch/conference

Premi e onorificenze

Il premio principale "Demo of the Year" 2022 è andato a Soukey di Berna. Ha ricevuto anche uno dei quattro premi della Fondation Suisa. Gli altri tre sono andati a Goffbaby, David Caspar e Glaascats.

La produzione della canzone Driver di Joya Marleen da parte del duo di registi Bastien Bron e Laetitia Gauchat ("Das Playground", Neuchâtel) è stata premiata con il "Best Video Clip 2022" (premio della giuria e del pubblico per la prima volta!).

Il prossimo m4music-Festival si terrà il 24 e 25 marzo 2023 a Zurigo.