La cosa più importante avviene nella mente

"È impossibile": una frase che Felix Klieser si sentiva ripetere più volte quando era studente di musica. All'età di quattro anni decise di voler suonare il corno e in seguito investì molte ore nello sviluppo di una tecnica che gli permettesse di suonare il suo strumento senza braccia. Oggi, nonostante i dubbi espressi da insegnanti ed esperti in sua presenza, è un solista di corno che gira il mondo. In questa intervista, ci offre una panoramica del suo lavoro di musicista e docente universitario.

Caro Felix, puoi darci un'idea della tua vita quotidiana?
(ride) Se c'è una cosa che non ho nella mia vita è la routine quotidiana... Viaggio, faccio le prove, suono, e ogni giorno è completamente diverso.

Avete dei piccoli rituali che vi danno sostegno?
No, niente di niente. Cerco di mantenere la mia vita il più semplice possibile. Non appena si inizia a costruire rituali o routine, si corre il rischio che qualcosa vada storto. Si dovrebbe essere in grado di giocare anche in condizioni molto difficili, come spesso mi capita di fare. I rituali possono essere un ostacolo: se mi riprometto di mangiare una banana prima di ogni concerto o di fare un pisolino prima del concerto e poi i voli sono in ritardo e non si riesce a trovare nulla da mangiare, questo ti manda fuori strada. Per questo cerco di essere il più flessibile possibile.

È un modo interessante di vedere le cose. Come fai con il tuo strumento, allora? Hai bisogno di esercitarti quotidianamente?
Dovevo passare circa tre ore al giorno con lo strumento, che all'inizio non sembra molto. Ma a volte è difficile riuscirci. Qualche settimana fa sono andato in Messico e il mio supporto per corno è rimasto bloccato a Parigi. Non ho potuto esercitarmi o provare per quattro giorni, eppure devo ancora fare dei concerti. Sapevo che mi rimaneva solo un giorno per prepararmi, quindi ho cercato di usarlo nel modo più efficace possibile.

Non ti stressa?
Cerco di affrontare quanti più scenari possibili nella vita. Credo che questo sia uno degli aspetti. Se si riesce a farlo, molte cose diventano più facili. Se si riesce a costruire uno spettro di possibilità il più ampio possibile, si possono superare le situazioni difficili in modo più confortevole ed essere più flessibili.

Non eri affatto flessibile con il tuo strumento. Già da piccolo sapevi che doveva essere il corno. Perché il corno?
All'epoca avevo quattro anni e andai dai miei genitori con il desiderio di imparare a suonare il corno, ma loro non sapevano nemmeno cosa fosse. Così andarono alla scuola di musica di Gottinga, dove ero cresciuto, per vedere se c'era un insegnante di corno. Lui disse: "Mio Dio, proviamo". Non so da dove sia venuto il corno. Non sono andato a un concerto, non ho mai conosciuto nessuno che suonasse il corno. Ancora oggi per me è un mistero.

Ci sono stati momenti in cui ha pensato che avrebbe dovuto scegliere uno strumento diverso?
No, non proprio. Non si è mai trattato di fare musica o carriera, volevo solo suonare il corno. Esattamente così.

Probabilmente eri uno studente da sogno: sapevi cosa volevi ed eri pronto a investire molto. Avevate una volontà di ferro.
Non ho frequentato la scuola di musica per molto tempo, mi sono trasferito all'università quando avevo 12 anni. Ma ero tutt'altro che un allievo da sogno, credo (ride). Non sono mai stato il tipo di persona che si limita a fare quello che mi viene detto. Se l'insegnante mi diceva di fare una cosa, io la provavo e cercavo di capire se era buona per me o no, e se non lo era, non la facevo. Per gli insegnanti era spesso una situazione molto difficile.

C'è stato qualche insegnante che le ha detto questo, nel senso di "Ehi, sono io l'esperto qui"?
Sì, certo. Il mio modo di pensare e di risolvere i problemi non si adattava al sistema scolastico, dove c'è una strada da percorrere e se la si completa, si fa tutto bene. All'università tutto era molto più rilassato. Questo ha anche a che fare con il fatto che chi è professore all'università ha molto successo - e le persone di successo non sono quelle che imitano qualcosa, ma quelle che sono in grado di capire se stesse e anche di insegnare a se stesse.

Vi siete mai chiesti se lo state facendo nel modo giusto?
Naturalmente. I dubbi sono il motivo principale per cui si fa qualcosa. Se non si dubita mai, ci si siede sul divano. Un esempio molto specifico: quando avevo circa quattordici anni, mi resi conto che ero totalmente rilassato quando mi esercitavo a casa, ma mi sentivo totalmente a disagio e nervoso quando uscivo dalla casa dei miei genitori. Improvvisamente ho capito che questo nervosismo non aveva nulla a che fare con la paura del palcoscenico, ma che a casa suonavo solo in stanze con la moquette. Così ho iniziato a suonare in stanze senza moquette, in bagno e in cantina. Non ci si eserciterebbe mai lì, altrimenti, il suono è terribile e il rumore incredibile, e all'inizio ho avuto molti problemi perché era esattamente il tipo di ambiente che non mi piaceva. Ma dopo un po' si è stabilizzato. Oggi posso suonare ovunque, anche nella stanza più brutta e con l'acustica più terribile. Molti dicono che bisogna esercitarsi solo con una buona acustica. Io dico: se ti senti a tuo agio nella situazione più terribile, puoi farlo ovunque. Io ho fatto le mie cose, ho seguito i miei processi.

La scena dell'educazione musicale è in piena evoluzione: vogliamo davvero studenti come voi. Vogliamo prenderli sul serio e rispondere a loro individualmente. Ma la tua esperienza è stata molto diversa.
Quando si tratta di musica, credo sia importante che il 99,9999% e molti altri 9 di persone imparino uno strumento perché gli piace. È così che dovrebbe essere. La musica dovrebbe essere divertente, si dovrebbe sentire bene, sperimentare qualcosa insieme. Pochissime persone diventano professionisti, ed è per questo che non bisogna formare dei perfezionisti, altrimenti i bambini non vorranno esercitarsi. Immaginate se ogni volta che i bambini giocano a calcio per strada venissero criticati perché vogliono migliorare la loro tecnica: perderebbero molto rapidamente interesse e smetterebbero di giocare.

Insegna anche in un'accademia musicale?
All'università di Münster. È solo un piccolo contingente, non sarei in grado di gestire una cattedra al momento, altrimenti il calendario dei concerti dovrebbe essere sfoltito. Mi piace molto. Vedere modi di vita diversi e insegnare alle persone è molto eccitante.

Cosa vuoi ottenere come docente universitario? Ha un obiettivo?
Ciò che mi ha aiutato nella vita - il pensiero che si discosta dalla norma - è ciò che cerco di trasferire agli studenti. 95% di ciò che si deve fare come musicista avviene nella propria testa. La capacità, l'attitudine, di essere liberi nella propria testa. Quante volte si suona qualcosa e poi ci si giudica: non era buono, non funzionava. Questo porta a limitarsi nella propria testa. Abbiamo tanta forza di volontà a disposizione, ma spesso rimaniamo nello sgabuzzino. Se qualcuno ti dice che sei un grande giocatore ma che non sei fatto per il palcoscenico perché sei così nervoso, è il colpo di grazia. Ma se si dice che tutti conosciamo il nervosismo, fa parte del lavoro, non dobbiamo combatterlo, dobbiamo affrontarlo, allora la questione è completamente diversa. Allora si può cercare di creare esperienze positive. Altri non hanno problemi, giocano e basta. Scoprire cosa fa scattare le persone, cosa piace loro, le cose che hanno sperimentato: questo è il punto di vista del mio lavoro. In definitiva, voglio cercare di aiutare le persone.

E cosa vuole ottenere come trombettista?
È una domanda alla quale non posso rispondere. Una domanda molto grande. Non avrei mai creduto di poter fare quello che sto facendo ora. Guadagnarmi da vivere come solista di corno e viaggiare per il mondo: da bambino non lo sognavo nemmeno, perché era così irrealistico. Pensavo piuttosto a un posto in una buona orchestra, sarebbe stato fantastico. Questo pensiero da trofeo, come lo chiamo io - se corro abbastanza veloce, diventerò un campione olimpico - non ce l'ho più. O forse non l'ho mai avuto. Penso che sia bello rendere felici le persone con la musica, è questo che mi piace e mi affascina.

Allora non si è braccati, si è solo felici di ciò che sta per accadere.
Esattamente. Se riesci a essere completamente in pace con quello che hai, indipendentemente da quello che fai - non deve essere per forza la musica, può essere in qualsiasi professione o nella vita familiare - non devi più farti continuamente un nome. Quando non si pensa più: "Non ho ancora abbastanza trofei, devo mostrare al mondo quanto valgo". Quando si è in pace con se stessi, non si ha più questo bisogno.

Felix Klieser verrà in Svizzera il 21 gennaio - sarà Forum per l'educazione musicale a Baden terrà una presentazione. Il suo sito web offre una panoramica del suo variegato calendario di concerti.

Anche lei può essere interessato