Più cultura e musica dopo la pandemia - ancora di più!
La pandemia ha reso evidente che c'è molto da recuperare in termini di sicurezza professionale e di garanzia di tariffe, salari e compensi equi, nonché di un quadro politico culturale adeguato. La crisi ha sensibilizzato l'opinione pubblica e i politici sulle professioni musicali. Le misure pandemiche trattate - per la prima volta! - hanno trattato le professioni artistiche come altri settori lavorativi. SONART vuole fare leva su questo.
La gente si diverte con la musica e pensa che, poiché anche i musicisti si divertono, la questione della retribuzione e della previdenza sociale non sia importante. A differenza di molte altre professioni, quella del musicista ha un valore monetario limitato: se ingaggio un artigiano per una riparazione, sono felice di pagare 125 franchi all'ora. Se cerco un musicista per un concerto, spesso trovo irritante la richiesta di un compenso. E la spesa pubblica per la cultura nei comuni e nei cantoni è sempre la prima a essere eliminata quando si tratta di risparmiare. La cultura e la musica generano alti valori sociali, ma il prestigio musicale dovrebbe costare il meno possibile, e fortunatamente i musicisti d'orchestra o gli insegnanti di musica delle scuole hanno condizioni salariali concordate e ragionevolmente sicure, simili a quelle degli insegnanti delle scuole pubbliche.
Secondo lo studio sui redditi pubblicato da Suisseculture Sociale nel 2021, quasi la metà dei professionisti della musica in Svizzera svolge un'attività autonoma. Tuttavia, che si tratti di liberi professionisti o di lavoratori parzialmente autonomi con un reddito aggiuntivo derivante da piccoli lavori, tutti dipendono da buone condizioni quadro per ottenere un reddito di sostentamento. Grazie agli aiuti d'emergenza della Covid-19, sono state aiutate molte persone che altrimenti sarebbero cadute in disgrazia. Alcuni hanno cercato un altro lavoro e/o hanno dovuto utilizzare i propri risparmi.
Ciò significa che molti sono ancora lontani dall'essere in grado di tornare sul mercato dopo la cosiddetta fine della pandemia: Gli organizzatori di eventi di tutti i settori sono ancora cauti e ci vuole molto tempo e sforzi per riconquistare il pubblico. Allo stesso tempo, alcuni sponsor culturali pubblici, come cantoni e città, stanno tagliando i loro budget culturali. La città di Berna, ad esempio, lo sta facendo attualmente. Questo avrà inevitabilmente un impatto sulla creazione artistica e sulla diversità culturale in generale, anche se gli annunci da parte del settore pubblico di dare maggior peso alle tariffe adeguate e ai benefici sociali quando si fornisce un sostegno finanziario sono certamente da accogliere con favore.
Contro l'autosfruttamento
Molti musicisti, ma anche molti organizzatori culturali, si trovano nell'assurda situazione di produrre in condizioni di autosfruttamento: "Chi offre il compenso più basso ottiene il lavoro", mi dice un musicista jazz con un'alzata di spalle.
Per questo motivo SONART si impegna a garantire che quest'anno vengano elaborate linee guida adeguate per i compensi in tutti i settori dell'attività musicale indipendente. In definitiva, è nell'interesse dell'intera scena che ovunque prevalgano condizioni eque e che la qualità professionale sia remunerata in base al suo valore.
Le grandi imprese sono altrove
Il business musicale globale è una macchina da soldi, ma solo pochi privilegiati musicisti di tutti i generi sono in grado di attingervi. La maggior parte del denaro, d'altra parte, non va agli artisti, ma ai produttori, alle piattaforme di streaming, ai gruppi di distribuzione e agli azionisti.
Per questo motivo, temi come le tasse sullo streaming globale e il loro utilizzo per la promozione musicale nazionale - simili alla "Lex Netflix" recentemente approvata dal popolo svizzero - sono in cima all'agenda politica di SONART.
