Nell'anno appena trascorso, il 2019, i professionisti della cultura hanno dovuto affrontare forti sfide politiche, spiega Zimmermann, direttore generale del Consiglio culturale, in un comunicato stampa. Ad esempio, il dibattito sul colonialismo in merito alla gestione delle collezioni etnologiche ha preso velocità, ma è stato in gran parte riservato a una cerchia ristretta.

Zimmermann lamenta anche il fatto che lo Stato stia cercando sempre più di esercitare pressioni sulla società civile, revocando lo status di organizzazione non profit. Secondo il Consiglio culturale, la limitazione del cambiamento climatico può "essere raggiunta solo attraverso un profondo cambiamento culturale".

Articolo originale:
https://www.nmz.de/kiz/nachrichten/deutscher-kulturrat-kulturbetrieb-ist-politisch-stark-gefordert

Nato a Ginevra nel 1971, Perroux ha lavorato come giornalista musicale per il Journal de Genève, la Gazette de Lausanne e Le Temps, oltre che come docente, prima di lavorare come drammaturgo per il Grand Théâtre de Genève tra il 2001 e il 2009. Successivamente ha ricoperto lo stesso incarico al Festival di Aix-an-Provenca. È stato anche direttore dell'Opera de Poche de Genève tra il 2003 e il 2011. Assumerà l'incarico in Alsazia all'inizio del prossimo anno 2020.

L'Opéra national du Rhin (OnR) è un'associazione intercomunale ed è gestita congiuntamente da tre città, ognuna delle quali ha un proprio indirizzo artistico: l'opera a Strasburgo, il balletto dell'Opéra national du Rhin - Centre chorégraphique national dal 1985 - a Mulhouse, lo studio operistico (centro di formazione per giovani cantanti) a Colmar

Per quanto riguarda l'ammontare del contributo cantonale, il controprogetto non soddisfa le aspettative degli iniziatori, secondo l'Associazione delle scuole di musica di Zurigo. Il Cantone dovrebbe coprire solo il 10% dei costi ammissibili delle scuole di musica. Tuttavia, gli iniziativisti ammettono che il 20% da loro richiesto non potrebbe essere raggiunto nemmeno attraverso un referendum.

Anche la limitazione dei contributi dei genitori al 50%, cioè molto al di sopra della media attuale, è pericolosa. Di conseguenza, c'è il rischio che le tasse scolastiche si allontanino sempre di più da un comune all'altro e che presto non si possa più parlare di un'offerta standardizzata in tutto il Cantone, almeno per quanto riguarda l'onere finanziario dei genitori. È qui che entra in gioco l'Associazione delle scuole di musica di Zurigo. Per il resto, la controproposta del Consiglio cantonale corrisponde ampiamente alle preoccupazioni degli iniziativisti.

Articolo originale:
http://vzm.ch/willkommen.phtml

I ricercatori dell'Empa sono anche coinvolti nel progetto "The Sound of Brass" dell'Università delle Arti di Berna, dove hanno analizzato il materiale e il suono degli originali storici e hanno già confrontato i risultati con le prime repliche. Il progetto mira a dimostrare come sia possibile produrre repliche in grado di competere con gli strumenti storici, o addirittura di superarli in termini di suono.

Egger, il partner industriale del progetto, è specializzato nella costruzione di strumenti con un'impronta storica e vuole ricreare lo speciale "trombone romantico tedesco", che veniva suonato nel XIX secolo, in particolare nei Paesi di lingua tedesca e, in parte, anche in Italia. Brahms, Schumann e Rossini potrebbero aver scritto le loro composizioni per questi tromboni, che i contemporanei descrivevano come dotati di un "tono favolosamente morbido e pieno".

Articolo originale completo:
https://www.empa.ch/web/s604/romantic-replicas-eq66

L'Associazione teatrale tedesca è stata fondata nel 1846 e ha sede a Colonia. Rappresenta gli interessi dei suoi attuali 470 membri, principalmente della scena teatrale e musicale. Tra i suoi membri figurano anche emittenti pubbliche e altre istituzioni come membri associati e direttori di teatro come membri personali.

Il Bühnenverein, suddiviso in un'associazione federale e otto associazioni statali, mira a preservare, promuovere e coltivare la diversità del panorama teatrale e orchestrale. A tal fine, è coinvolto in qualità di consulente nei processi legislativi federali e statali, si occupa di questioni relative allo sviluppo delle discipline teatrali, ma anche di temi quali l'attrazione del pubblico, il finanziamento e il lavoro di pubbliche relazioni di teatri e orchestre.

Insieme alla Fondazione Culturale degli Stati Federali, all'Accademia Tedesca delle Arti dello Spettacolo e al rispettivo Stato Federale che ospita la cerimonia di premiazione, l'Associazione Tedesca per il Palcoscenico assegna anche il Premio Tedesco per il Teatro "Der Faust".

Arturo Corrales è nato in El Salvador e ha studiato chitarra e composizione a Ginevra, Parigi e Lugano. È uno dei co-fondatori dell'Ensemble Vortex di Ginevra, si esibisce a livello internazionale e insegna al CPMDT di Ginevra.

David Rossel è presidente dell'Associazione dei direttori di coro della Svizzera nordoccidentale dal 2017 ed è cofondatore e viceconduttore del pluripremiato Männerstimmen Basel. Oltre a Corrales e Rossel, Antoine Fachard e Javier Hagen (presidente) continuano a far parte dell'attuale Consiglio della SGNM. Inoltre, Xenia Fünfschilling assumerà la segreteria della SGNM a partire dal 2020.

La SGNM è la sezione svizzera della Società Internazionale di Musica Contemporanea (IGNM/ISCM). È stata fondata nel 1922 dal mecenate di Winterthur Werner Reinhart, primo segretario generale dell'ISCM, come una delle prime sezioni nazionali dell'ISCM. È l'interfaccia dell'ISCM e quindi, tra l'altro, delle Giornate Mondiali della Musica dell'ISCM, che dal 1923 si tengono ogni anno in un Paese diverso. La SGNM ha ospitato le Giornate Mondiali di Musica dell'ISCM sei volte fino ad oggi: nel 1926, 1929, 1957, 1970, 1991 e 2004. È inoltre fortemente coinvolta nella ISCM Collaborative Series, che è stata lanciata per la prima volta nel 2019 e ha portato a importanti esecuzioni di opere di Beat Furrer e Heinz Holliger al Meridian Festival in Romania. Nell'ambito dell'invito a promuovere la presenza di ensemble e compositori svizzeri all'estero, invierà l'Ensemble TaG Winterthur in tournée in Germania nell'autunno 2020.
 

Gli aumenti riguarderebbero il costo delle tasse di richiesta, comprese quelle per le domande di visto per artisti O e P presentate da orchestre e altre organizzazioni artistiche senza scopo di lucro in tutto il Paese. Non è stata annunciata una data per il provvedimento.

Le tariffe per le domande di visto O regolarmente trattate aumenteranno da 460 dollari a 715 dollari per domanda, e quelle per le domande di visto P da 460 dollari a 705 dollari per domanda.

Il numero totale di persone in una singola petizione sarà limitato a 25, il che significa che saranno necessarie numerose petizioni per i gruppi più numerosi, come le orchestre in visita. Ad esempio, un'orchestra con 110 musicisti e una manciata di accompagnatori avrebbe bisogno di sei domande di visto invece di due. La League of American Orchestras sottolinea inoltre che attualmente si registrano gravi ritardi nelle procedure.

Per saperne di più:
https://americanorchestras.org/advocacy-government/news-and-alerts/december-12-2019.html

Oltre 2000 anni fa, il nobile romano Gaio Mecenate permise agli scrittori di creare liberamente grazie al sostegno materiale. Oggi, il suo nome è sinonimo di persone e fondazioni dall'animo altruista, solitamente molto ricche, che sostengono progetti culturali e sociali senza aspettarsi nulla in cambio. Il termine "filantropia" (amore per l'umanità), nato nell'antica Grecia, è strettamente legato al mecenatismo.

Il rapporto sulle fondazioni di Swiss Foundations, un'importante organizzazione ombrello per le fondazioni di pubblica utilità in Svizzera, mostra che nel 2018 sono state istituite 301 fondazioni. 195 sono state liquidate. Il patrimonio totale delle fondazioni ammonta a circa 100 miliardi di franchi svizzeri. La densità di fondazioni è di 15,5 ogni 10.000 abitanti. Questo dato colloca la Svizzera ai primi posti a livello internazionale. Secondo NZZ am Sonntag (online) dal 14 dicembre 2019 la somma dei beni ereditati e donati ammonta a 95 miliardi di franchi svizzeri nel 2020. Questo potrebbe dare un ulteriore impulso al settore dello sviluppo.

Felix Bamert, responsabile del Master in Educazione Musicale della HKB e organizzatore dell'evento. Simposionel suo discorso di benvenuto ha fatto un parallelo tra denaro e musica: "Entrambi possono commuovere, dare energia e scatenare emozioni". Questa valutazione è stata rafforzata nella mattinata dall'oratore principale, la specialista in filantropia e fondazioni e autrice Elisa Bortoluzzi Dubach. L'autrice ha presentato una panoramica completa sulla natura e sulle forme specifiche del mecenatismo. Nel pomeriggio, alcuni importanti mecenati svizzeri hanno spiegato le loro convinzioni personali e raccontato i loro progetti.

"Il fundraising di mecenatismo significa una collaborazione mirata con i mecenati per finanziare un progetto della società civile, un individuo o un'organizzazione non profit", ha spiegato Bortoluzzi Dubach. Il relatore ha analizzato nel dettaglio le caratteristiche degli individui facoltosi potenzialmente disposti a donare ed è giunto alla conclusione che sono felici di essere ispirati da buoni progetti. La qualità gioca un ruolo decisivo. L'empatia e il rapporto di fiducia sono altrettanto essenziali. I donatori spesso apprezzano la collaborazione a lungo termine e si aspettano affidabilità, risultati e coinvolgimento. Elementi importanti, spesso sottovalutati, sono la gratitudine del beneficiario e la sua gestione responsabile delle risorse.

I candidati sicuri di sé che sanno cosa vogliono e sono in grado di rappresentare il loro progetto con passione, di spiegarne il valore sociale aggiunto e di avere in mente una visione, una strategia e degli obiettivi a breve e lungo termine hanno un chiaro vantaggio. La preparazione è importante: è necessario compilare liste di potenziali donatori, sviluppare un business plan, un budget e una strategia di comunicazione. È inoltre necessario elaborare i punti di forza del progetto e le condizioni che potrebbero portare a rifiutare un'offerta di sostegno.
Esiste ormai un numero considerevole di link per rintracciare potenziali donatori. Oltre a siti web come swissfoundations.ch o fundraiso.ch, possono essere d'aiuto anche il Balance Sheet of the 300 Richest People (molti dei quali sono attivi filantropicamente) o wealthx.com (che elenca le personalità con un patrimonio di oltre 30 milioni di dollari).

Nel suo discorso di benvenuto, il rettore della BUA, Thomas Beck, ha citato un importante mecenate americano del XIX secolo, Andrew Carnegie, che era convinto che i ricchi avessero l'obbligo morale di dare qualcosa alla società. Questo atteggiamento, evidente anche nella citazione di Carnegie, era riconoscibile anche tra gli ospiti illustri. Il collezionista d'arte e benefattore Hubert Looser ha posto la questione dello scopo del denaro: "Se avete vissuto bene voi stessi, è il turno del pubblico". Con la sua fondazione, sostiene progetti umanitari in tutto il mondo. La collezionista d'arte Marlies Kornfeld ha presentato la sua Fondazione Nepal per i bambini e i giovani socialmente svantaggiati. Jobst Wagner, imprenditore, collezionista e presidente della Fondazione LARIX, ha sottolineato che "i privati devono tornare a fare di più per il nostro Paese". Non si tratta solo di progetti molto grandi, ma anche di "piccoli panini". Elisabeth Oltramare-Schreiber, membro onorario di varie fondazioni, ha parlato della sua passione per il sostegno e la promozione, soprattutto al servizio di giovani musicisti di talento. "La generosità fa parte del mecenatismo", è convinto Konrad Hummler. Il banchiere ha creato un monumento di notevoli proporzioni con l'esecuzione e la registrazione dell'integrale delle opere vocali del suo compositore preferito Johann Sebastian Bach. A questo scopo ha fondato la Fondazione J. S. Bach di San Gallo. Questo progetto è iniziato nel 2006 e lo terrà occupato per diversi anni a venire.

La violinista di successo Kamilla Schatz ha intrapreso il percorso da musicista a direttrice di fondazione. Qualche anno fa, ha deciso di abbandonare la sua carriera di musicista e ha fondato la fondazione Fondazione Campi Scuola Pestalozzi.

Il fatto che la maggior parte dei filantropi svizzeri sia sconosciuta al grande pubblico è sistematico. Mentre in altri Paesi il motto è "fai del bene e parlane", il mecenatismo svizzero si basa sulla moderazione e sulla discrezione.

L'esibizione a Lucerna è anche il concerto di laurea per il Master in direzione d'orchestra, la Christian Erny attualmente studia con Howard Arman alla Scuola di Musica di Lucerna. Nato a Winterthur nel 1988, il musicista ha pubblicato CD acclamati a livello internazionale come pianista e come direttore del coro dell'Orchestra di Musica Antica di Winterthur. Cantanti da camera di Zurigo.

Insieme al Orchestra d'Europafondata nel 2011 dalla violinista svizzera Astrid Leutwyler con ex membri della Gustav Mahler Youth Orchestra e giovani solisti, Erny esegue ora le due opere di Honegger e Milhaud, scritte quasi contemporaneamente.
 

Come annunciato dalle scuole di musica partecipanti, nel novembre 2018 i membri delle associazioni della Scuola di Musica di Jegenstorf e della Scuola di Musica di Mossee hanno dato il via libera all'unanimità all'avvio delle trattative di fusione e alla preparazione delle basi per la fusione. Di conseguenza, il comitato per la fusione istituito a tale scopo ha utilizzato l'anno scorso per redigere una dichiarazione di missione, un organigramma, uno statuto, un contratto di servizio e un accordo di fusione.

Le due assemblee generali della Scuola di Musica di Jegenstorf e della Scuola di Musica di Moossee hanno approvato autonomamente l'accordo di fusione il 26 novembre 2019, consentendo così la fusione e la fondazione della "Scuola di Musica della Regione di Jegenstorf". Ciò significa che gli alunni dei comuni di Bäriswil, Fraubrunnen, Iffwil, Jegenstorf, Mattstetten, Moosseedorf, Urtenen-Schönbühl e Zuzwil frequenteranno la stessa scuola di musica a partire dall'anno scolastico 2020/21.

Per i residenti dei comuni di Aefligen, Hindelbank, Kernenried, Rapperswil, Utzenstorf, Wiggiswil, Wiler bei Utzenstorf e Zielebach, attualmente liberi di scegliere la propria scuola di musica, il programma della nuova scuola di musica rimarrà aperto.

La nuova organizzazione dovrebbe garantire una maggiore efficienza amministrativa, permettere agli insegnanti di musica di lavorare più a lungo e offrire agli alunni un'ampia gamma di materie. L'insegnamento continuerà in tutte le sedi esistenti.

Ursula Steinhauser ha diretto il Seemuseum Kreuzlingen dopo aver conseguito la laurea in archeologia. Ha proseguito la sua formazione nei settori della comunicazione, della sponsorizzazione e della leadership. Il Cantone di Appenzell AR riconosce la sua "profonda conoscenza nell'avanzamento progettuale di temi culturali" e le sue "capacità metodiche e didattiche e competenze di leadership".

Ursula Steinhauser assumerà l'incarico il 1° luglio 2020, data in cui Margrit Bürer, che ha diretto l'Ufficio della cultura per quasi 14 anni, andrà in pensione. Il pensionamento di Margrit Bürer a metà 2020 sarà accompagnato da un omaggio a Margrit Bürer e ai suoi "numerosi progetti sostenibili e identitari per la cultura nell'Appenzello Esterno, nonché al suo coinvolgimento in comitati sovraregionali e nazionali".
 

In ogni Stato federale partecipante, il progetto è sostenuto dai propri sostenitori. Ogni Stato federale ha un proprio approccio per raggiungere l'obiettivo interstatale: Suscitare curiosità e attenzione per le molteplici sfaccettature del violino.

Nel 2019, il Consiglio musicale dello Stato dello Schleswig-Holstein ha dichiarato il sassofono strumento dell'anno. Il sassofonista svizzero e presidente dell'Università della Musica di Lubecca, Rico Gubler, è il patrono dell'evento.

L'obiettivo del progetto è quello di svolgere un lavoro di pubbliche relazioni per la musica nel suo complesso, ma anche di illuminare uno strumento in molte sfaccettature diverse. Il sito web www.instrument-des-jahres.de è online dal 9 gennaio 2020 e collega, tra l'altro, le informazioni sui progetti dei Paesi.

Oggi, postare e condividere online si fa in un attimo. È un'altra cosa popolare Internet con contenuti significativi e renderli fruibili con le possibilità tecnologiche di oggi. Questo è esattamente ciò che sta facendo l'Archivio Joachim Raff di Lachen. Il 10 dicembre, nei locali dell'archivio sulle rive superiori del lago di Zurigo, è stato inaugurato l'archivio Joachim Raff di Lachen. portale.raff-archiv.ch presentato. Dall'autunno 2018, la casa natale di Joachim Raff (1822-1882) ospita il centro di competenza più completo sulla vita e l'opera del compositore, anch'egli cresciuto a Lachen. Il patrimonio esistente viene costantemente ampliato ed è stato sistematizzato e registrato fin dall'inizio in modo tale che le serie di dati risultanti siano adatte alla presentazione online. Nella versione beta sono disponibili circa 350 opere, 2300 invii postali, 1350 persone e 150 istituzioni legate a Raff.

Oggi esistono standard pubblicamente accessibili in base ai quali i testi continui vengono categorizzati in modo tale da diventare leggibili dalla macchina e da poter essere messi automaticamente in relazione con altri testi. Più materiale viene messo in rete in questo modo, più diverse e sorprendenti diventano le intuizioni che ne derivano. Il portale diventa così una sorta di supercervello che ha sempre a disposizione tutti i contenuti e collega tutto con tutto il resto. Nelle scienze umane, il lavoro con i sistemi di codifica viene definito, in parole povere, "digital humanities". Offre un potenziale quasi inesauribile in termini di analisi delle connessioni tra figure, opere e istituzioni. L'équipe del progetto ha ritenuto che Raff fosse un punto di partenza ideale per la creazione di una banca dati di questo tipo, in quanto disponeva di un'enorme rete, molto ben documentata da migliaia di lettere e altri documenti raccolti sistematicamente dalla Raff Society per molti anni.

Alla conferenza stampa ha preso la parola Res Marty, presidente della Società Joachim Raffha definito questa giornata storica. Ha ringraziato con enfasi l'équipe accademica che ha portato avanti questo progetto in così poco tempo, con grande passione e duro lavoro e nella migliore cooperazione tra Germania e Svizzera: Oltre a Severin Kolb, responsabile dell'Archivio Joachim Raff di Lachen, il team comprende Stefan König e Dennis Ried, entrambi dell'Istituto Max Reger di Karlsruhe e quest'ultimo responsabile della gestione dei dati di ricerca del portale Raff. Nick Pfefferkorn, responsabile della casa editrice Breitkopf & Härtel, con cui l'Archivio Raff collabora strettamente e che ci ha raggiunto verso la fine della conferenza stampa, ha riassunto il progetto come un risultato pionieristico.

L'Università delle Arti di Zurigo (ZHdK) offre da tempo programmi artistici preliminari che preparano gli studenti alla laurea in design, musica e danza. Nell'ottobre 2018, il Cantone di Zurigo ha inserito questi programmi nella legge sulle università di scienze applicate. Ora anche l'ordinanza sulle tasse di iscrizione all'Università di Scienze Applicate di Zurigo verrà modificata.

L'entità delle tasse d'iscrizione per i programmi di formazione preliminare è stabilita dalla Legge sulle Università di Scienze Applicate. Il governo del Cantone di Zurigo ha fissato le tasse semestrali su questa base. Le tasse si basano sulle precedenti tariffe della ZHdK. Per gli studenti provenienti da fuori cantone è prevista una tassa semestrale aggiuntiva.

La quota semestrale per i corsi di formazione artistica preliminare è di:
Programma di progettazione propedeutica a tempo pieno 4500 franchi
Design propedeutico part-time 2700 franchi
Musica pre-universitaria con lezioni vocali o strumentali 1950 franchi
Musica pre-universitaria senza lezioni vocali o strumentali 1150 franchi
Studi di base di danza 1000 franchi

Elenco completo:
https://www.zh.ch/bin/ktzh/rrb/beschluss.pdf?rrbNr=1145&name=V_Studiengebuehren_Aend._4.12.19&year=2019&_charset_=UTF-8
 

Il suono del corno alpino deve essere inteso come uno jodel "soffiato"? Ha influenzato lo jodel con la sua caratteristica serie di toni naturali e il suo suono? Le due pratiche musicali hanno punti di contatto storici? I ricercatori del Dipartimento di Musica dell'Università di Scienze Applicate e Arti di Lucerna hanno indagato queste domande nell'ambito del progetto "Musical relationship between alphorn and yodelling - fact or ideology?". Il progetto è stato finanziato dal Fondo Nazionale Svizzero per la Ricerca Scientifica (FNS).

Sebbene il team di ricerca sia giunto alla conclusione che vi sia stata una certa influenza a seconda della regione e dell'epoca, "non vi è stata un'influenza coerente", afferma il responsabile del progetto Raymond Ammann. Inoltre, i ricercatori sono stati in grado di dimostrare solo alcuni punti di contatto nello sviluppo dell'alphorn e dello jodel: "Le prime fonti si sono rivelate troppo imprecise in termini di contenuto per poter identificare chiari processi di adozione tra queste due pratiche musicali".

Articolo originale:
https://www.hslu.ch/de-ch/hochschule-luzern/ueber-uns/medien/medienmitteilungen/2019/12/11/alphorn-und-jodel-eine-greifbare-aber-unstete-wechselbeziehung/